El sitio de los True Believers

Los Mil Cambios De Hulk (I)

2011-12-28T01:45:00.000+01:00

En mi línea de recopilar información, hoy traigo los mil yun cambios que ha sufrido Hulk a lo largo de su carrera. Es increíble como unpersonaje de sus características ha variado con el paso del tiempo, y máscuando canónicamente la gente tiene a Hulk idealizado como un tontorrón con lamentalidad de un niño pequeño. Así que, amparándome en su cronología, vamos aver como el coloso de jade cambia según los caprichos del guionista de turno.Debido a cuenta de que hay tantos cambios, he decidido dividir en dos elartículo

1- El primer Hulk

Buscando repetir el éxito de la Cosa de los 4 Fantásticos,Stan Lee y Jack Kirby se sacan de la manga un atormentado hombre monstruo quebebe de fuentes tipo Frankenstein o el Doctor Jekyll y Míster Hyde. Fechado enMarzo de 1962, el doctor Robert Bruce Banner es irradiado por una bomba gammade su invención tras poner a salvo al jovencito Rick Jones. Al caer la noche,Banner se transforma en un monstruo gris con un carácter muy rudo. Le cuestahablar y tiene unas motivaciones casi primitivas: considera a los humanos unosdebiluchos y trata de evitar tener contacto con ellos, despreciandoconstantemente a Rick Jones, el cual al sentirse culpable de la creación delmonstruo, trata de estar a su lado

2- El Verde

Con el primer numero publicado, Marvel se encontraba con unproblema. El color gris era un color muy difícil de plasmar en los comics de laépoca. Hulk aparecía con diferentes colores a lo largo de aquel primer número.Así pues, viendo que en una viñeta Hulk aparecía de color verde, se decidió quefuese su color natural. Por aquella época los autores no hicieron caso delcambio de color y trataron a Hulk como que siempre fue verde desde sunacimiento. No fue hasta muchos años después cuando se decidió queargumentalmente se podía explotar el Hulk gris. Pero no adelantemosacontecimientos…

Este Hulk sigue su estela de monstruo primitivo, aunque nosdeja momentos donde reluce una mentalidad acorde a su aspecto. En ese mismocomic Hulk pelea contra los aliens Hombres Sapo, dejándonos unas viñetasinquietantes…

3- Rick Jones toma el mando

Tratando de librarse de Hulk, el ejercito logra engañarlopara enviarlo con un cohete al espacio (40 años después nació Planet Hulk…).Durante su viaje, Hulk es irradiado por rayos cósmicos (siempre me hepreguntado si fueron los mismos rayos que crearon a los 4 Fantásticos) . Rick,tratando de traer devuelta a Hulk mediante las computadoras terrestres, recibíaun impulso de esos mismos rayos (¡!). Tras traer de vuelta a Hulk a la Tierra,Rick descubría que era capaz de controlar al monstruo, el cual se habíaconvertido en un mero títere sin personalidad propia

4- El HulkMatón

Llevamos tres números y con el 3 cambios en lastransformaciones. Ahora toca el cuarto número, ergo toca un nuevo cambio en elpersonaje. Tratando de que Hulk vuelva a tener personalidad propia, Rickirradia al monstruo con más radiaciones gamma. El cambio surge cuando Hulk sedespierta con la mente de Banner. No obstante, a lo largo del número, lapersonalidad de Hulk se va volviendo más borde y cortante. Cada vez parece másun matón egoísta. Con una maquina que expulsa radiaciones gamma, Banner escapaz de transformarse en Hulk, y Hulk en Banner. Atrás queda la transformaciónpor la noche.

5- El Hulk Gladiador

No es una transformación per se, pero si que queríarecordarla para los mas novatos. Hace pocos años se publicó una saga llamadoPlanet Hulk, donde Hulk era enviado con un cohete a otro planeta, donde lehacían esclavo y peleaba en un circo contra toda clase de monstruos. Recuerdoque Joe Quesada, decía que se le ocurrió disfrazar a Hulk de gladiador y de ahínació Planet Hulk.

No seré yo quien contradiga al amigo Joe, pero me parece quealguien leyó Hulk 5, donde Tyrannus esclavizaba a Hulk y le ponían un traje degladiador (¡si hasta tiene la cresta!)

6- La Cabeza Banner

El primer cambio insignificante (porque duro escasasviñetas) se produjo en Hulk 6. Ante la amenaza del Amo del Metal, Banner volvióa bañarse en la maquina de las radiaciones, donde se produjo un cambio insólito.Banner transformo su cuerpo en el de Hulk, no así su cabeza, por lo que tuvoque usar una mascara para pelear contra el villano. Podría considerarse queesto fue realizado para mostrar lo que le iba a costar a Banner mantener ensecreto al mundo que él era en realidad Hulk, aunque la táctica de la máscarano volvió a ser usada más…

7- El estrés

Con la cancelación de la serie y posterior relanzamiento enel comic Tales to Astonish, Hulk sufriría uno de sus cambios definitivos. Apartir del número 60, nada de noche, nada de maquinas. Banner se transformaríaen Hulk en momentos de estrés, retornando a su forma humana en momentos decalma o de agotamiento

A medida que van pasando los números, paulatinamente, Hulkva volviéndose más simple. Ya no es un matón arrogante y altivo, si no unacriatura que quiere estar solo. Es una criatura que se ve envuelta en líos sinbuscarlos, no porque su personalidad altiva se los busque

8- Banner manda

Tras recibir un tiro mientras se estaba transformando enhumano, Rick Jones se ve obligado a volver a irradiar a Hulk con su antiguapistola. El proceso salva la vida a Hulk, el cual vuelve a tener a Banner conel control del cuerpo, y, al igual que antes, se irá volviendo más rudo amedida que pasen los números. Es la primera vez que se hace referencia a laspasadas transformaciones de Hulk, y mas repitiendo el proceso (monstruo simple-Banner toma el control-Hulk se va volviendo mas agresivo). Parece serque Stan se estaba comenzando a tomar más en serio la personalidad de Hulk.

Era algo normal. El personaje había tenido una serie que secanceló a los 6 números. Lo más probable es que el hecho de cambiar a Hulk deun número para otro no ayudase a atraer fans. Y asentar las bases del personajey hacerlo coherente era algo que se necesitaba

9- El Hulk salvaje

Finalmente sucedió. A la altura de Tales to Astonish 78,después de que Rick Jones revelase al mundo que Bruce Banner era Hulk, lamentalidad de Hulk comienza a transformarse en la de un tontorrón cuyos únicosdeseos son los de estar solo. Es un Hulk fácil de engatusar (algo de lo que seaprovecharían muchos de sus enemigos), y que trata de no buscarse problemas.Sin embargo su carácter de solitario y poco razonable no harían mas que meterleen líos

Esta personalidad fue la que acabó asentándose y la que lehizo conocido para el público.

10- Banner again

A pesar de que las bases ya estaban asentadas, algunahistoria se permitieron los guionistas para tratar la posibilidad de que Bannertomase en control del cuerpo

En Hulk 123, tras visitar a los 4 Fantásticos, Banner yMíster Fantástico lograban que Banner controlase el cuerpo de Hulk, pudiendotransformarse a voluntad y manteniendo su personalidad humana.Desgraciadamente, al número siguiente, el Líder, la misma mañana que Banner ibaa casarse con Betty Ross, irradia a Hulk con más rayos gamma a fin dedevolverle su personalidad infantil. Hulk volvió a ser el que veníasiendo, mientras que su boda se iba al garete

11- El Salvaje Banner

Otro curioso cambio se produjo en la serie de Iron Man,números 131 y 132. En ellos, buscando una vez mas librarse de su monstruointerior, Banner acudía a Tony Stark en busca de ayuda. Los experimentossalieron mal y dieron como resultado un Bruce Banner dominado por el Hulksalvaje. El cambio solo duró esos capítulos, volviendo Hulk y Banner a ser losde antes

12- Doble personalidad

Después de años de aventuras, Roger Stern introdujo un datointeresante y que seria explotado por autores posteriores. Doc Samsonpsicoanaliza a Hulk, para finalmente diagnosticar que Hulk y Banner no formanparte de la misma mente, si no que son mentes distintas. Dicho de otra forma,Banner tiene doble personalidad. Todo esto fue relatado en Hulk 226

13- El Doctor Hulk

Tras pasarse pocos días absorbiendo una enorme cantidad deradiaciones gamma, en Hulk 272 Bruce Banner toma el control del cuerpo de Hulk,manteniendo su personalidad. La novedad es que esta vez es “permanente”, esdecir, su mente no va degenerando como paso en las anteriores ocasiones. EsteHulk-Banner se consolidó en la serie casi 30 números. El mayor cambio duraderohasta la fecha, quitando el Hulk salvaje

14- Hulk sin mente

Pero toda la felicidad que tenía Banner ahora que controlabaal monstruo se acabó. Pesadilla, enemigo del Doctor Extraño, comenzó amanipular la mente de Hulk mientras este dormía. La fragilidad de la mente deBanner acabó siendo corrompida y convirtió a Hulk en una bestia irracional eincapaz del más mínimo raciocinio. Ante tan salvaje ser, el Doctor Extraño sevio obligado a exiliarlo a otra dimensión, conocida como la Encrucijada, dondea base de conocer otros seres, la personalidad de Banner logró despertar momentáneamente,aunque no pudo controlar al salvaje Hulk

15- La Infancia de Banner

Al igual que en Hulk 226 con Roger Stern, esta vez fue BillMantlo el que indagó en la mente de Banner/Hulk. En Hulk 312 somos testigos decómo Bruce Banner fue maltratado por su padre, lo cual acabó afectandomentalmente. Los maltratos infantiles pueden dar lugar a trastornos depersonalidad, con lo cual tenemos la explicación al porque Banner tiene doblepersonalidad

He de decir que Hulk 312 tal vez sea uno de los mejorescomics de la serie, de Bill Mantlo y de toda Marvel en general. Una de lashistorias más crueles y duras, que prácticamente redefinió al personaje.Autores posteriores como Peter David vivieron de esta historia. Si tenéistiempo, recomiendo que leáis este par de artículos de la Web Admiradores deBill Mantlo

1 16- Hulk Sin Mente II

De regreso a la Tierra, Doc Samson logra capturar a Hulk ymeterlo en una maquina de nutrientes, donde logra separar el cuerpo de Hulk del de Bruce Banner. Esto es una continuacióndel Hulk anterior. Es decir, debido a las manipulaciones de Pesadilla, Hulkperdió toda capacidad de pensar. Ahora, sin Banner, Hulk ni siquiera tenía nadahumano dentro de si, con lo cual era una bestia salvaje sin control alguno. Sinembargo, al estar separados, ambos entes se morían poco a poco, ya que estabanincompletos. La Visión tuvo finalmente que unirlos molecularmente

1 17- El inclasificable

Pero, ay, la unión hecha a cabo por la Visión no es muybuena que digamos. Hulk vuelve a comportarse como un matón, como se comportabaa inicios de su carrera. Por si no fuera suficiente el cambio de personalidad,el cuerpo de Banner trata de escapar del interior de Hulk (¡!). Al parecer,Visión no fue capaz de unir muy bien las moléculas de Banner y Hulk, provocandoestos cambios en el cuerpo de Hulk. Doc Samson y SHIELD vuelven a intentarmeter a Hulk en el baño de nutrientes que usaron para separarlo de su alter-egohumano. Sin embargo, al baño cae también Rick Jones, provocando un accidentedel que emerge el Hulk gris…

Lo dejamos aquí, en vísperas del Hulk de Peter David, dondese seguirá investigando sobre la cordura de Banner, de donde surge lapersonalidad del Hulk matón, nuevas personalidades, etc

Villanos Marvel de Mike Mignola

2011-12-23T15:22:00.000+01:00

Aprovechando que estamos en Navidades, y por lo tanto tendré tiempo libre para retomar el blog, voy a tratar de escribir una serie de post este par de semanas que tenemos por delante, antes de que obligaciones varias me quiten tiempo para escribir. Quería dejaros hoy con una serie de ilustraciones hechas por Mike Mignola, autor famoso en el mundillo por su obra Hellboy, aparecida en el comic Marvel Fanfare 34. En esta galería, Mignola muestra su visión de algunos villanos del Universo Marvel. Esta vez no hay post de escritura, si no un post para recrearse con la vista. A mi por lo menos me ha encantado

Mignola ha hecho varios trabajos menores para Marvel, pero desgraciadamente, en su mayoría han sido portadas o ilustraciones, con lo cual, Marvel no ha sacado todo el jugo que podría del talento de Mignola

Aún así, trabajos como Doctor Strange/Doctor Doom: Triumph and Torment, Rocket Raccoon, historias cortas para Marvel Fanfare o X-Force, los tenemos ahí para ser releídos de vez en cuando. Aquí tenéis las imágenes del Marvel Fanfare 34:

Attuma, bárbaro de la mítica Atlantis y enemigo de Namor

Pesadilla, entidad mistica rival del Doctor Extraño

Cráneo Rojo y el Barón Zemo original. Los dos mayores quebraderos de cabeza del Capitán América

A Kraven ya no le vale cazar animales normales....

Dormammu, nemesis del Doctor Extraño. Como me hubiese gustado que Mignola tocase la serie del Doc Extraño...

El conquistador y viajero del tiempo Kang

Vengadores Costa Oeste de John Byrne (IV)

2011-08-25T04:10:00.000+02:00

Pues nada. Hoy toca hablar del final de la etapa Byrne. Así que al grano. Parte Uno aquí, dos aquí y tres aquí

Entre West Coast Avengers 52 y 53, se sitúa cronológicamente en Annual numero 4 de la serie, correspondiente a la saga Atlantis Ataca, un crossover annual que se daba en los annuales de distintas colecciones en el año 1989. Como nos distrae de la trama y este annual esta relacionado con un crossover, no me meteré mucho en el tema. Decir que los dos comics de los que se encargó Byrne, este de los Vengadores Costa Oeste y el de Factor-X, fueron los dos mejores de toda la saga

El desviante Ghaur, junto con la lemuriana Llyra, tratan de invocar al dios Seth, y para ello necesitan siete "novias" a las que sacrificar para el resurgir del antiguo ente. Entre las novias esta la Bruja Escarlata. La chica las está pasando perras, después de la destrucción de su marido, la posesión del organismo viviente o la eliminación de sus hijos. Durante el crossover vemos como Wonder Man está enfadado con la Visión, ya que la Visión actúa como una máquina sin emociones. Parece que no le afecta que su mujer haya sido secuestrada. Justamente, en este mismo episodio, Ghaur y Llyra logran resucitar a Seth, pero la acción continuará en otros annuales

Cabe destacar la mala planificación de esta saga, con prisas y con numerosos fallos de continuidad. El ejemplo mas claro lo tenemos en esta página. John Byrne sale pidiendo disculpas, porque permitió que usasen a Tigra en un annual del evento. Pero es que eso era imposible, ya que durante esta saga, Tigra estaba en un estado feral y reducida de tamaño en una jaula, como ya vimos en anteriores entregas. Byrne pide disculpas al lector, diciendo que simplemente ha sido un error. La verdad es que es loable esa actitud de pedir perdón. A día de hoy, sale Bob Gale llamando friki a quien se queja. Eres una joya, Gale. Byrne, a pesar de su carácter, aún tenía alguna consideración para con el lector

Los números 53 al 55 pertenecen al evento Actos de Venganza, del cual ya hablé en este post. Veamos las cosas importantes:

Número 53. Después de los eventos de Atlantis Ataca, la Bruja Escarlata está en estado de shock. Wonder Man ha decidido que pueden usar sus pautas cerebrales para que la Visión vuelva a tener sentimientos, sea mas humano. Quizas así pueda ayudar a la Bruja. Sin embargo, la Visión no está por la labor. Considera que las cosas ya no pueden volver a ser como antes, y que quiere irse a los Vengadores Costa Este. Tal vez alejarse de su mujer ayude a que se recupere (Me encanta la explicación que dio Bob Harras para anular el matrimonio de la Visión y la Bruja. Hasta que la muerte los separe, y ¿no había muerto en esencia la Visión?)

Total, son atacados por los U-Foes y en medio de la batalla, la Bruja logra salir de su estado, al ver a la Visión en peligro. Aún así, su visión de la realidad esta trastocada, como podéis ver...

Mientras tiene lugar la pelea, Inmortus hace de la suyas. Viajando a una linea alternativa, concretamente al Londres del siglo XVI, Inmortus borra toda una realidad, mientras sigue observando a la Bruja Escarlata....

El número 54 es una lucha total contra el Hombre Topo y sus monstruos, los cuales están arrasando Los Ángeles. Lo relevante de este número sucede cuando observamos a Magneto espiando el Rancho de los Vengadores...

El número 55 supone el final de la saga Actos de Venganza, con los Vengadores de ambas costas averiguando que detrás del ataque de los villanos se esconde Loki, al cual logran derrotar al final del número.

En este mismo número, continua las intrigas de Magneto. Punto uno, los Vengadores dejan a Wanda en el rancho, otra vez en estado de shock. Magneto arranca el rancho y se la lleva al espacio

Punto dos. Wonder Man y el USAgente llegan a la localización del Rancho. Al ver que no está, son informados por Agatha Harkness de que observó como el rancho fue arrancado y llevado al espacio. Wonder Man y el Agente cogen un quinjet para investigar. Al llegar al espacio y al rancho, tiene lugar una explosión

Punto tres. Después de derrotar a Loki, la Avispa llega al rancho, el cual vuelve a estar en su sitio. Al entrar, se encuentra al USAgente medio derrotado. El Agente le advierte a la Avispa que Wonder Man ha muerto. Detrás de ellos aparece una Bruja Escarlata cambiada, amenazando con liarla

Mientras todo esto sucede, Inmortus borra otra realidad alternativa. Esta vez desde el teatro Ford, en Wasinghton, en el momento del asesinato del presidente Lincoln. Como podemos ver, Lincoln se salva de su propio asesinato. Al parecer, Inmortus está borrando realidades alternativas donde las cosas pasan al revés de como tenían que pasar, como "arreglandolas"

Número 56. La Bruja Escarlata está totalmente enloquecida. Tiene de rehenes a la Avispa, al USAgente, a Agatha Harkness y a Wonder Man. La Bruja, usando sus poderes de alterar las probabilidades, ha sido capaz de devolver el rancho a su sitio y de devolver a la vida a Wonder Man

En la anterior entrega ya comente que estamos ante un caso parecido al de Jean Grey/Fénix Oscura, es decir, la perversión de una heroína, ahora reconvertida en un ser poderoso y amoral. La chica disfruta torturando a sus amigos (mente limpia... glubbs)

Mientras, en los laboratorios subterráneos, Hank Pym, la Antorcha Humana y Ann Raymond descubren que Tigra ha escapado de su jaula. Mientras deciden buscarla, un par de luminosas siluetas aparecen. Estas siluetas corresponden a Mercurio (hermano de la Bruja Escarlata e hijo de Magneto) y al perro Mandíbulas, de los Inhumanos. Mercurio quiere hablar con Hank. Todo esto es observado por Inmortus, el cual sigue lanzando monólogos, afirmando que los Vengadores siempre han sido sus peones

Antes de que la Bruja siga torturando al pobre Wonder Man, Magneto interrumpe a su hija, al tiempo que ambos son interrumpidos por Hank Pym. Hank trata de razonar con su amiga, pero sus palabras caen en oídos sordos. La Bruja habla de que la guerra humanos/mutantes va a comenzar,y ella ya ha tomado partido al lado de su padre (¿las palabras proféticas del parásito pensante?)

Antes de que Hank pueda hacer nada mas, es noqueado por Mercurio

Y comienza el último número de la etapa. El número 57. La familia mutante tiene a los Vengadores derrotados, aunque antes de que suceda nada, la Antorcha Humana aparece para salvar el día. Durante el combate, Mercurio trata disimuladamente de entorpecer a la Bruja para que no dañe a la Antorcha (Mercurio en el fondo es un infiltrado que trata de desbaratar los planes de su padre).

Magneto no desea alargar el combate y sale volando con sus dos hijos. Iron Man trata de interceptarles, pero cae rápidamente. Casi sin respiro, los vengadores deciden perseguir a Magneto hasta su fortaleza, el Asteroide M, en el espacio

Pero no hay nada que hacer. Magneto y la Bruja Escarlata derrotan de manera rápida y eficaz a los Vengadores. Como acto de piedad, Magneto los deja vivos y los lleva de regreso a la Tierra

Y así acaba la etapa de Byrne en los Vengadores. ¡¿Como?! ¡Se deja todo a medias! Tigra desaparecida, la guerra mutantes/humanos, el triángulo amoroso Visión/Bruja Escarlata/Wonder Man, no ha usado apenas a las nuevas adquisiciones USAgente y Antorcha Humana, los planes de Inmortus, el regreso de Mercurio... ¿Que cuernos ha pasado?

Como ya sabemos, Byrne siempre ha tenido un ego descomunal. No le gusta que le digan lo que tiene que hacer. Byrne aceptó encargarse de los Vengadores con la promesa de que nadie se metiera en medio. El problema surgió cuando un editor, Howard Mackie (no siempre fue guionista), comenzó a decir que no le gustaba nada lo que estaba haciendo Byrne con los Vengadores Costa Oeste. Era demasiado radical y no estaba cumpliendo las altas expectativas. Byrne no montó el lío ni nada (normalmente sus salidas suelen ser polémicas). Simplemente se limitó a abandonar las dos series de Vengadores que estaba escribiendo y se fue en busca de otros pastos

Y ya está. Ni discusiones ni nada. A Byrne no le gustó que hablasen mal de su trabajo. Cojió la puerta y se largó. Lo cierto es que abandonar de manera tan repentina la serie, acabó dejando esta etapa (y a Byrne) por los suelos. Todas las tramas en el aire y sin cerrarse. ¡Y sin motivo alguno! Le dejaron libertad creativa, y Byrne se marchó porque le dio la gana, prácticamente

El marrón de lo comieron otros, concretamente Roy Thomas, antiguo guionista de los Vengadores (creador de la Visión...), el cual tuvo que cerrar las tramas de Magneto y la de Inmortus como pudo, mientras que en el serial Avengers Spotlight tuvieron que cerrar la trama de Tigra

En una entrevista, John Byrne reveló que tenía pensado hacer con la trama de Inmortus. Gracias a Brian Cronin (y a los chicos de PAMMHG por las traducciones), pudimos enterarnos. Copio y pego:
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Hace años en la estupenda web “Wonder man Cooler Than Superman” leí una entrevista con John Byrne de la que me había olvidado completamente hasta que alguien volvió a hablar de ella en Comic Book Resources aquí. Recordé algo que John Byrne tenía planeado para los Vengadores costa oeste si no fuera por que fue bruscamente despedido de la serie justo en medio de su saga “Bruja Escarlata Oscura,” una trama que sería de alguna manera recuperada años mas tarde durante “Vengadores Desunidos,” y en esa entrevista tan maja se hizo que Byrne tratara el tema de que hubiera hecho. Así que aquí teneis explicaciones del propio Byrne en su foro comentando sus planes junto con un par de portadas nunca publicada cortesía de la web del Hombre Maravilla.

Voy a romper mi propia regla número uno y contar una historia que no se publicó.
Todo sucedió cuando la debacle Immortus/Bruja escarlata, por supuesto. Con el “realismo” que había en Marvel en aquel tiempo—Ya sabes, cosas como que los dragones tenían que tener telepatía por era más “realista” -- se había hecho imposible aceptar que el poder de los encantamientos de Wanda podía ser algo tan prosaico como provocar que la gente tuviera mala suerte. Con lo cual se había tomado la decisión de que en realidad lo que hacía era “alterar la probabilidades”. Vamos que si las posibilidades de que a un malhechor se le encasquillara el arma eran 1000 a 1, ella podía hacer que fueran 1 a 1 y la pistola se encasquillaba. ¡Que Mala suerte!

Cuando llegue a LOS NUEVOS VENGADORES esa era la forma habitual en que se se reflejaba el poder de Wanda—pero cuantas mas vueltas le daba mas creía que era una forma muy complicada de explicar algo que en su día era bastante simple. Lo que quiero decir es imagina, para que Wanda pudiera alterar las probabilidades, tendría que alterar en el tiempo toda una cadena de acontecimientos que llevarían a ese momento. Ella por tanto ¡alteraba el tiempo retroactivamente!

Bueno pues eso me sonaba a que era algo que atraería tarde o temprano la atención de Inmmortus . Y como yo escribía la historia lo hizo antes. Inmmortus al que habíamos visto podando realidades alternativas en subtramas de la preparación de la historia tenía una agenda en la cuál reduciría el multiverso a solo una línea temporal. Una que el mismo controlaría.

Al descubrir el poder de Wanda. Su plan era raptarla y usarla para llevar a cabo sus planes. Y lo primero que iba a hacer era alterar las posibilidades para que cuando los Vengadores luchasen contra Kang por primera vez. ¡Kang saliera vencedor!

Mi historia revelaría esto solo en flashback, por que comenzaríamos en el mundo en que esto ya había sucedido. Un sitio bastante desolador, donde la mayor parte de los héroes habían sido asesinados antes de que consiguieran sus poderes. Nada de 4F por que nunca pilotaron su cohete, nada de Hulk por que Rick Jones nunca condujo su coche al lugar de las pruebas Gamma (uno de los personajes principales iba a ser Peter Parker, que nunca se había convertido en Spiderman por las manipulaciones de Spiderman.)

Al avanzar la historia iríamos descubriendo que habia pasado y también que no estábamos viendo la actualidad sino unos meses antes (en tiempo Marvel). Una fecha anterior a cuando Thor para salvar a un herido Caballero Negro había empleado su martillo para abrir un portal en el espacio-tiempo y dejarlo en letargo allí. Eso lo decubriamos cuando el Caballero Negro básicamente aparecía en el mundo alterado por la victoria de Kang. En esa línea temporal Thor no lo había colocado en “estasis temporal” con lo que cuando el mundo alterado llegaba a ese punto en el tiempo el aparecía. Los multiversos se cruzaban en ese momento como veis. Bueno, el caballero Negro pronto se daba cuenta de lo que estaba ocurriendo, descubría que hay una ressistencia (por supuesto) y ayuda a los chicos del universo alternativo a atacar y detener a Inmortus, liberando a Wanda (que también es otro enlace al multiverso) apelando a su virtud y haciéndole recordar como Inmortus había estado manipulado su poder y al final todo volvía a ser como debía.

Cuando todo vuelve a la normalidad, el caballero negro volvía a su estasis temporal y Wanda es la única que recuerda que ha pasado. Un recuerdo que rápidamente se desvanecía como el de un sueño.

¡¡BUSCAD ESTA TITÁNICA HISTORIA EN UNA SERIE NOMARVEL DE PRONTA APARICIÓN!!
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------

La trama me recuerda a la saga de Kulan Gath en X-Men, donde el hechicero convertía Nueva York en una ciudad de bárbaros, al estilo Conan, y un grupo de rebeldes trataba de restaurar la realidad

Haciendo balance, la etapa de Byrne en los Vengadores Costa Oeste, esta plagada de ideas revolucionarias, algunas acertadas, otras no tanto, pero que al final han acabado todas mal ejecutadas

Por el bando bueno tenemos la inclusión del USAgente en los Vengadores, dejándonos algunos buenos momentos. También tenemos el nacimiento de los Vengadores de los Grandes Lagos. También vuelve a relacionar a Mercurio y a la Bruja Escarlata con Magneto

Pero todo se queda a medias. Su abandono de la serie hace que todo esto se quede en poca cosa, totalmente desaprovechadas

En el lado malo es aún peor. Los cambios radicales en la Visión, el renacimiento sin venir a cuento de la Antorcha Humana o la eliminación de los hijos de la Bruja Escarlata son muy bestiales y extremos. Altera las historias ya escritas, retconeandolas si hace falta, con resultados bastante pobres. Nuevamente, si hubiese continuado en la serie, tal vez hubiese mejorado estas cosas, pero es algo que no sabremos

Y si a eso le añadimos el dejarse todas las tramas inacabadas, completamos una etapa totalmente desperdiciada. Un bluff en toda regla. Y es una pena, ya que hasta la fecha, casi todos los comics de Byrne eran de un nivel altísimo. Esta tal vez sea su primera mancha en su historial

Pd: Haciendo honor al espíritu de esta etapa, no os contare como solucionó Thomas las tramas de Magneto y la de Inmortus. Hombre ya, ¡que lo queréis todo!

Pd2: No dejo de reseñar que las ideas de la locura de la Bruja Escarlata fue años mas tarde reciclada por Brian Bendis para sus Vengadores Desunidos, donde Wanda enloquecía al recordar a sus hijos "borrados" y provocaba mil y un líos a los Vengadores

Pd3: También esta etapa influyó enormemente a la miniserie Avengers Forever, de Kurt Busiek, donde el guionista usó a Inmortus para explicar sus planes verdaderos durante esta etapa, y de paso arreglar desaguisados como los de la Visión y su origen en común con la Antorcha Humana

Vengadores Costa Oeste de John Byrne (III)

2011-08-12T23:30:00.000+02:00

Llegamos a la tercera parte del repaso de la etapa de John Byrne en los Vengadores Costa Oeste. Hasta el momento llevamos 8 números, donde Byrne ha destrozado y reconstruido a la Visión, amen de abrir bastantes subtramas que se van desarrollando despacito. En esta entrega tenemos algunas de las decisiones mas polémicas...

Una buena mañana, Ann Raymond, la mujer que vimos llorar al ver un periódico que hablaba de la Visión y la robótica Antorcha Humana, llega al rancho de los Vengadores, llorando y preguntando que le pasó a su difunto marido, Toro, el antiguo compañero de la Antorcha Humana

La conversación no va muy bien. La Bruja Escarlata no soporta que nadie ayude a su marido. Tras abandonar la reunión, Ann rememora como Toro fue secuestrado en el funeral de la Antorcha Humana y utilizado por el Pensador Loco para que luchase contra Namor. En dicho combate, Toro sacrificó su vida para detener al Pensador

Aquí comienzan las sospechas de que algo raro sucede. La Antorcha Humana tuvo un entierro. Sin embargo, cuando Inmortus relató el origen de la Visión, contó que el robótico Ultron robó el cuerpo inerte de la Antorcha Humana de los laboratorios del Pensador Loco...

Ann, ante los líos de que la Visión no es la Antorcha Humana, tiene fe de que su marido no este muerto. Sin embargo, una conversación con Namor les disuade. Toro esta muerto. El lo vio y estuvo presente

Mientras tratan de tranquilizar a Ann, Hank Pym mantiene encerrada a Tigra en una jaula, reducida de tamaño. Recordemos que Tigra había involucionado a un estado mas animal. Tras previa riña entre el USAgente y Wonder Man, los Vengadores deciden investigar la veracidad del entierro de la Antorcha Humana. Si el cuerpo estuviese en el ataúd,confirmaría además las sospechas de que la Visión no es el antiguo robot llameante. Todo esto esta siendo observado por Inmortus, el cual no puede evitar sonreír...

Los Vengadores van al cementerio de Pleasantville, donde esta la tumba de la Antorcha Humana. La Visión confirma que el cuerpo esta en el ataúd y, harta de esperar, la Bruja Escarlata usa sus poderes para reanimar al robot, el cual explota en llamas y sale volando del subsuelo

Somos testigos de dos escenas. En la primera, Maestro Pandemónium, rival de los Vengadores Costa Oeste, amenaza con volver a hacer de las suyas. En la otra escena, la canguro de los hijos de la Bruja Escarlata y la Visión, no encuentra a los pequeños (siguen desapareciendo). Sin poder encontrarlos, una figura misteriosa llama a la puerta de la casa, asegurando que puede ayudar a encontrar a los niños...

De vuelta al cementerio, Wonder Man logra calmar a la resucitada Antorcha Humana, la cual tiene un encuentro con la Visión de lo mas curioso...

Volviendo al rancho, Hank Pym expone su teoría. El Profesor Horton tenia mas material para crear mas Antorchas Humanas. La Antorcha Humana autentica fue la que "murió" y fue enterrada, mientras que Ultron creó a la Visión a partir de unos prototipos para una nueva Antorcha. Queda saber como consiguió en Pensador Loco dichos prototipos, ya que Ultron robó el androide de sus laboratorios...

Los Vengadores Costa Oeste dan la bienvenida a la resucitada Antorcha Humana, la cual llora de emoción. Este lloro es un claro homenaje a cuando la Visión se unió a los Vengadores. En ambas situaciones, los dos androides lloraron, demostrando tener una humanidad latente. Acaba el número 50 de West Coast Avengers, no sin antes de que el grupo reciba la visita de un antiguo miembro: Iron Man

Recordemos que Iron Man fue miembro de los Vengadores Costa Oeste. Los abandonó tras la crisis conocida como Guerra de Armaduras, donde Iron Man peleó contra héroes y villanos portadores de armaduras, creadas a partir de los diseños de Tony Stark. Iron Man abandonó el grupo para no comprometer al grupo, e incluso llegó a fingir su muerte

Su regreso no es muy cálido. Iron Man quiere volver al grupo, pero se niega a revelar su identidad secreta (para algo fingió su muerte). Los demás miembros, en especial el USAgente, no les sienta muy bien

La Bruja Escarlata y la Visión van camino de su bungalow y allí les espera Agatha Harkness, antigua tutora y maestra de la Bruja Escarlata, a la cual creían fallecida. Harkness esta preocupada por los niños de la Bruja y hace una sorprendente revelación. Cuando la Bruja no piensa en sus hijos, estos desaparecen. Remarco. Cuando la Bruja no piensa en sus hijos

Mientras, la Antorcha Humana conoce a Ann Raymond. Sin aviso y sin que nadie se lo espere, ambos son atacados por una horda de demonios. Los Vengadores salen en su ayuda. Visión, Escarlata y Harkness también son atacados por los demonios, además de por su jefe, Maestro Pandemónium. Pandemónium escapa del bungalow, llevandose a Thomas y William, los niños

Para los novatos que no sepan quien es Pandemónium, el villano explica su origen y motivaciones...

La Bruja Escarlata está cada vez mas desquiciada. Han secuestrado a sus hijos y no soporta esperar para rescatarlos. La Bruja obliga a Harkness a que la teletransporte al reino místico de Pandemónium, acompañada de los Vengadores. Todo esto sigue siendo observado por Inmortus, el cual desespera por si la Bruja resulta herida. Tiene planes para la chica

Una vez llegan a dicho reino, los Vengadores son atacados por demonios, aunque estos no impiden que los Vengadores accedan a la fortaleza de Pandemónium. Allí somos testigos de una visión bizarrisima, la de los niños de Wanda y Visión sustituyendo las manos demoniacas de Pandemónium (buff)

El número 52 es el último por hoy. Pandemónium asegura que Thomas y William son los fragmentos de su alma. Comienza una batalla en la que Pandemónium destroza a los Vengadores, los cuales son incapaces de presentar batalla

Mientras, en el Rancho de los Vengadores, Harkness revela algo inquietante: los hijos de Wanda no son reales (¡!). Recordemos que Wanda no podía tener hijos al estar casada con un androide. Así que decidió usar sus poderes mágicos para crear vida en su vientre. Quería tener un hijo

No obstante, a pesar de todo su poder, Wanda no podía crear vida así como así. Los poderes mágicos de Wanda captaron dos esencias del alma de Mefisto, el demonio mas poderoso de Marvel, las cuales fueron imbuidas en Wanda y lograron crear "vida". Esos dos hijos en realidad eran parte del alma de Mefisto

Para quien se lo pregunte, antes del nacimiento de los "hijos" de Wanda, Mefisto tuvo un encuentro con Franklyn Richards, el cual uso sus poderes para disgregar el alma de Mefisto en seis pedazos y así arrebatarle casi todo su poder. Mefisto, aún debilitado, engaño al humano que mas tarde se convertiría en Pandemónium para que le encontrase sus otros 5 pedazos

Lioso, ¿verdad? Creo que todo esto lastra la etapa, pero bueno, sigamos. Pandemónium derrota a los Vengadores. Harkness envía a la Antorcha Humana al reino de Pande, con dos fragmentos del alma que le faltaban al villano para conseguir

Una vez el villano consigue su objetivo, este es absorbido a su interior por Mefisto, el cual había recuperado sus 5 partes restantes. Antes de poder hacer nada, Ébano, el gato de Harkness, ataca a Mefisto. Para derrotar al villano, Harkness se introduce en la mente de Wanda y le borra de sus memorias a sus hijos. El shock es demasiado para la mutante y Mefisto, el cual desaparece, mientras Harkness devuelve a los Vengadores a su casa. Fin del tercer acto

En fin, si la etapa de los Vengadores Costa Oeste de John Byrne no logro disfrutarlo, es por cosas como esta
El primer caso es el de la Visión. Visión, junto a Ojo de Halcón y la Bruja Escarlata, eran los mejores Vengadores que habían. Visión tenía a su espalda una historia solida y con un origen muy trabajado, conectando la antiguedad Marvel con el modernismo de la época

Pero ahora resulta que ese origen es falso. La visión no es la Antorcha Humana. Es solo un robot anónimo que ha aparecido de la noche a la mañana. A mi juicio, le han quitado señas de su identidad al personaje. Nunca me han gustado este tipo de retcons, que contradicen cosas y dejan por falsas cosas ya establecidas. Fijaos como tuvo que "gustar" que años mas tarde, Kurt Busiek tuvo que tratar de volver a convertir a la Visión en la Antorcha Humana en el comic Siempre Vengadores. Muy largo de explicar como se solucionó

Y mas aún. Asumo que Byrne separó a la Visión de la Antorcha para usar a este personaje. Pero, ¿que hizo con el? Nada de interés ¿Valió la pena tanto lío? Si lo hubiese respaldado con historias aún, pero es que desaprovechó al personaje. A los pocos años de abandonar West Coast Avengers, Byrne comenzó la serie de Namor, donde puso a la Antorcha Humana de secundario. Pero, aunque hizo algunas cosas con el, tampoco compensó las molestias. ¿Para que lo resucitaría Byrne, pues?

El otro tema es el de los hijos de Wanda. Muy radical. Como podéis ver, Byrne está machacando a la Bruja de todas las maneras posibles: primero el desmontamiento de la Visión, después los juegos mentales del organismo superviviente, la "muerte" de sus hijos y su participación como novia de Seth (esto me lo dejo para el siguiente post). Byrne quiere hacer una especie de Saga Fenix Oscura. Como pasó con Jean Grey, quiere pervertir a la Bruja y convertirla en mala. Para ello la esta puteando de todos los modos posibles

Aparte de esto, a Byrne nunca le han gustado que los superhéroes tengan hijos (supongo que Luna, hija de Crystal y Mercurio, la creó porque estos dos héroes estaban retirados). Dicen que se le pasó por la cabeza matar a Franklyn Richards, el hijo de Mister Fantástico y la Mujer Invisible... En fin, no le gusta que los héroes tengan hijos por el peligro y la responsabilidad que ello acarrea. Byrne aquí lleva a cabo sus ideas, matando dos pájaros de un tiro: reivindica su idea sobre los hijos y continua el tormento de la Bruja

Al igual que con el tema de la Visión/Antorcha, Byrne vuelve a hacer retcons insatisfactorios a mi gusto. Ahora resulta que los hijos son pedazos del alma de Mefisto ¡No nos podemos fiar de nada, ya que mañana lo pueden cambiar!

Acabamos aquí. En el siguiente post, acabamos el repaso de esta etapa

Nueva Actualización Del Listado de Muertos

2011-08-05T17:48:00.001+02:00

La siguiente entrega de la etapa de John Byrne al frente de los Vengadores Costa Oeste aún no la tengo preparada, pero aprovechando que he encontrado varias muertes que se pueden añadir a mi listado, os informo de las nuevas incorporaciones:

- Nefarius (antiguo villano conocido como Piedra Lunar)
- Desmond Marrs (empresario rival de Namor)
- Box I (antiguo aliado de Alpha Flight)
- Clytemnesta Erwin (amiga y enemiga al mismo tiempo de Iron Man)
- Morley Erwin (hermano de Clymnestra)
- Nick Manolis (policía que ejercía de secundario en Daredevil)
- Eón (tutor de Quasar)
- Carbón (amigo y aliado de los Thunderbolts)
- Suma Ket (enemigo y rival de Atlantis)
- Fen (madre de Namor)
- Lord Viento Oscuro (padre de Dama Mortal)
- Jonathon Caesar (fan acosador de Mary Jane Watson)
- Chico Salvaje (antiguo integrante de Omega Flight y Arma-X)

Como podéis ver, en su mayoría son bastante secundarios, aunque en su momento algunos gozaron de bastante popularidad. Sea como sea, sigue aumentando la lista. Recordad que si encontráis mas casos, podéis informarme (siempre y cuando sean muertes anteriores al 2010)

Vengadores Costa Oeste de John Byrne (II)

2011-07-30T01:58:00.000+02:00

Bien, en la anterior entrega dejamos a la Visión totalmente cambiado, al USAgente ingresando en los Vengadores Costa Oeste, a Ojo de Halcón abandonando el grupo, a Tigra sufriendo transformaciones, a la Bruja Escarlata al borde de un ataque de nervios y a los hijos de esta y de Visión teniendo misteriosas desapariciones. Si en la última parte se veían conspiraciones y falsas verdades, en esta entrega Byrne continua rizando el rizo...

West Coast Avengers 46 inicia con el debut de un nuevo grupo. Este grupo, compuesto por Mister Inmortal, Gran Berta, Hombre Puerta, Hombre Plano y Dinah, evitan un atraco. Sus miembros tienen unos poderes muy peculiares, y unas personalidades que van a la par. Byrne crea un grupo atípico, con su dosis de humor. Este grupo se hace llamar los Vengadores de los Grandes Lagos, trabajando en Milwaukee

En el hotel donde se hospeda, Ojo de Halcón escucha por la tele la noticia y le enfurece que plagien el nombre de los Vengadores. Antes de hacer nada, Pájaro Burlón, su ex-mujer, le visita. Al parecer, Burlón quiere reconciliarse con Halcón

En el rancho de los Vengadores, somos testigos de mas escenas "cotidianas". Mientras esta desayunando, USAgente es testigo de como Tigra trata de comerse un ratón vivo. Recordad que en la anterior entrega, Tigra esta involucionando a un estado mas salvaje, tanto física como mentalmente

Después de ese paréntesis, Ojo de Halcón y Pájaro Burlón viajan hasta Milwaukee para averiguar lo que puedan sobre esos nuevos Vengadores. Tras llamar la atención del grupo y una breve pelea, Halcón y Burlón logran llegar a una tregua con ellos. Al parecer, aún siendo unos patosos, los Vengadores de los Grandes Lagos quieren honrar en nombre de los Vengadores y todo lo que representan. Ojo de Halcón, que no tiene nada mejor que hacer tras abandonar a los Vengadores Costa Oeste, decide que entrenar a este nuevo grupo podría ser algo de provecho

El comic acaba volviendo al Rancho de los Vengadores, con la Bruja Escarlata recibiendo una carta de una empresa que asegura que pueden ayudar a la Visión y su modificada inteligencia artificial

Número 47. Wanda trata de hablar con Hank Pym y la Pantera Negra (estaba de visita) para que sigan tratando de ayudar a la Visión. Estos dos no creen que la Visión necesite ayuda inmediata, cosa que Wanda se toma muy mal. Wonder Man trata de hablar con ella, pero Wanda no quiere hablar con el, debido a que se niega a dar sus pautas cerebrales para restaurar completamente a la Visión

Wonder Man habla con la Avispa y le confiesa lo que siente por la Bruja. Haciendo de celestina, la Avispa se propone a ayudar a Simon a ligarse a Wanda. De hormonas va la cosa y Tigra, que por estas fechas tenía fama de promiscua tirándole los trastos a casi todos sus compañeros, trata de ligar con el USAgente cuando este trata de hablar con ella sobre su comportamiento. Lo mas curioso es que parece que Tigra ha vuelto a su estado normal. ¿Esta logrando controlarse? ¿Por que no dice nada sobre sus cambios?

Sin embargo, antes de que la cosa vaya a mayores, la alarma salta, y es que, un quinjet sale volando sin permiso. En el quinjet viajan la Bruja Escarlata y la Visión. La Bruja ha decidido aceptar la ayuda que le han ofrecido para reparar a la Visión y no quiere que sus compañeros se metan en medio. Con los escudos puestos sobre el quinjet, los Vengadores Costa Oeste son incapaces de seguir su rastro...

La Bruja y Visión llegan hasta la Universidad Absalon, en Texas, de donde les habían citado. Allí les atiende Jeremiah Random, el cual promete ayudarles. Sin embargo, no todo es lo que aparenta. Jeremiah y sus hombres hacen comentarios sobre que la Visión es un improvisto. Para mas inri, las instalaciones de la Universidad se cargan el quinjet

Esto no pasa desapercibido para los ordenadores de los Vengadores (los originales, los costa este), los cuales detectan la destrucción de un quinjet. El Capitán América y Hulka deciden investigar lo sucedido (No quiero ser picajoso, pero ¿como es que los Vengadores Costa Oeste no tienen un detector de esos?)

Tras separar a la Bruja y a la Visión, Random lleva a la Bruja a una sala, donde la deja encerrada. Random, a través de unas pantallas,le explica que todo el rato estaban tratando de captar a la Bruja y el ayudar a la Visión era una escusa para atraerla. Random asegura que quieren estudiar los poderes de la Bruja, ya que es una mutante. Random asegura que los años del homo sapiens están acabando, y quieren saber del homo superior para estar preparados y adaptarse al cambio genético

Un fango viscoso incapacita a Wanda, mientras, en su casa, sus hijos vuelven a desaparecer de la vista de su niñera... otra vez

Comienza el número 48. En sus primeras páginas, los científicos de la Universidad trastean con el cerebro de Wanda. Le están metiendo en la cabeza imagenes de las distintas formas de vida y como han ido evolucionando desde la creación de la tierra, de como originaron los primeros organismos vivos en el mar, del nacimiento de los dinosaurios...

Antes de explicarnos porque le hacen eso, el Capi América y Hulka llegan a la Universidad. Random les asegura que no sabe nada del quinjet destruido, diciendo de paso que la Bruja Escarlata abandonó el edificio una vez dejó a la Visión. Al parecer, esas mentiras también se las ha dicho a la Visión. El Capi y Hulka saben que sucede algo raro, por lo que deciden que asaltaran la Universidad de noche...

Mientras todo esto pasa, somos testigos de varias escenas... La primera, en un refugio de indigentes, una mujer llamada Ann Raymond llora desconsolada. En su mesita tiene un recorte de un periódico, con la noticia de que los Vengadores han hecho oficial que la Visión no es la Antorcha Humana...

En la segunda escena vemos a Hank Pym, la Avispa y Wonder Man haciendo una visita a Phineas Horton, donde siguen insistiendo en la falsa relación entre la Visión y la Antorcha Humana. Lo grave del asunto es que esta conversación esta siendo escuchada por Inmortus, el señor del tiempo, aquel que le contó a la Visión su "origen"...

El asalto a la Universidad comienza. Capi y Hulka, husmeando en el despacho de Random, descubren que tienen a Wanda secuestrada en los subsotanos. Tras llegar a la celda de Wanda, el Capi y Hulka son derrotados por la propia Bruja, la cual suelta frases como "me han enseñado la verdad". Al parecer, le han lavado el cerebro. Este cambio de actitud me recuerda a cuando la Bruja Escarlata fue poseída por el demonio Chton y su discípulo Modred, allá por Avengers 185-187... y es que, el lado oscuro de la Bruja es algo que siempre ha estado presente cuando la ha tocado John Byrne. Esta no va a ser la última vez que lo veamos, pero eso será mas adelante

Si antes he comentado que como es que los Vengadores Costa Oeste no habían tenido noticias de la destrucción de su quinjet, no les pasa lo mismo a Ojo de Halcón y Pájaro Burlón, los cuales si que se enteran de la destrucción del quinjet (¿como, si ya no están en ninguna de las dos mansiones?). Es por eso que deciden ir al lugar de los hechos, acompañados por los Vengadores de los Grandes Lagos.

El número 49, último que se reseña hoy, comienza a explicarse las cosas, después de tanto misterio y tanto rompecabezas. Mientras Random sigue con sus delirios sobre el fin de la raza humana, Ojo de Halcón y los suyos van de camino

Entre tanto, Hank Pym, Avispa y Wonder Man regresan al Rancho después de la visita a Horton. Mientras Avispa y Wonder Man siguen hablando de los sentimientos de Simon por Wanda, Hank es atacado por Tigra, la cual ha vuelto a un estado feral y salvaje. Hank logra reducirla de tamaño y capturarla

Volviendo a la Universidad. La mente calculadora de la Visión acaba cayendo en la cuenta de que pasa algo raro en las instalaciones. Wanda no aparece y nadie le ha hecho caso en toda la noche. Visión escapa de los laboratorios tratando de dar con respuestas y acaba dando con Ojo de Halcón y su grupo

El Capi y Hulka despiertan, solo que, desgraciadamente, también le han lavado el cerebro a Hulka. Al parecer, el suero del supersoldado del Capi impide que le manipulen. Bien, ahora que tienen captada a Hulka, es hora de las explicaciones...

Hace billones de años, justo cuando comenzaban a nacer las primeras formas de vida, la primera célula de la existencia, se reprodujo mediante división. Sin embargo, de esas dos nuevas identidades, una nació diferente. Esta especie de invasor con cierta rudimentaria inteligencia, tenía la necesidad de sobrevivir. Formó parte del nacimiento de los peces, de los anfibios, de los dinosaurios, de los mamíferos...

Este organismo (Lo Que Perdura, le llaman) sobrevive como un parásito dentro de cuerpos vivos, adaptandose a las nuevas especies emergentes para asegurarse su existencia. Actualmente el organismo ha entrado en contacto mental con Random (aunque revela que su nombre autentico es Charles Edison). A día de hoy este parásito sabe del nacimiento de los mutantes y de que el homo sapiens está en sus últimos años. Por eso quiere sobrevivir en el cuerpo de una mutante, en este caso, en el de la Bruja Escarlata

Pero en ese momento llegan Ojo de Halcón, Visión, Pájaro Burlón y los Vengadores de los Grandes Lagos, dispuestos a rescatar a la Bruja. Hulka, poseída, les hace frente. Mister Inmortal logra entrar en las cámaras de contención donde tienen encerrado al parásito. Destruyendo las cámaras, el parásito perdió consciencia y liberó a todos los humanos y mutantes en su poder,incluidos la Bruja, Hulka y Random

Con Random libre debido a que estaba siendo manipulado mentalmente, los Vengadores han tenido una victoria pírrica. Han liberado a Wanda, pero les queda la sensación de que, cuando el organismo Lo Que Perdura les abandone, la humanidad acabará extingiendose, como le pasó a los dinosaurios o a los hombres de neanderthal...

Con esto acaba la segunda parte de esta etapa. Estamos ante un Byrne con guiones mas fantásticos, no solo contando la típica pelea entre héroe y villano, y dando algunas cosas que pensar. No te lo da todo masticado, dejando las cosas para libres interpretaciones (hay un montón de cosas por contar con Lo Que Perdura). Creo que estamos ante un precedente de como sería sus Next Men (tecnología, laboratorios, héroes con habilidades y personalidades poco corrientes para el mundillo, etc)

Byrne ha dejado claro que su personaje fetiche en este etapa es la Bruja Escarlata. En esta misma trama, sus compañeros de los Vengadores Costa Oeste aparecen como meros secundarios y ni siquiera formando parte de la trama principal. En su lugar, el Capitán América y Hulka se alzan con dicho protagonismo. Siempre he creído que esos dos personajes son los personajes fetiche de Byrne, o por lo menos, dos de los que mas quiere. Se los ha llevado a todas las series que ha podido y con ambos ha hecho trabajos impecables

Por otra parte, algunas tramas han avanzado, como la involución de Tigra o la vida de Ojo de Halcón tras abandonar a los Vengadores. Con Ojo de Halcón, Byrne lo une a su mejor aportación a la serie, los Vengadores de los Grandes Lagos, un grupo totalmente alocado y pintoresco. Recordad que por estos años nacieron comics de humor, con Hulka de John Byrne o unos años antes la Liga de la Justicia de Giffen y DeMatteis en DC. Los Vengadores de los Grandes Lagos comparten cierto grado del desenfreno de esas series, aunque a lo largo de su etapa, Byrne no los usa mucho y se queda sin desarrollar todas las posibilidades que ofrecía el peculiar grupo

Aunque no lo parezca, estamos ante la saga menos polémica de esta etapa (por otra parte, normal. Byrne no resuelve tramas pendientes, con el hype que ello conlleva, sino que crea una historia con principio y final. Una historia autoconclusiva, vaya). Byrne se deja lo mas gordo para los siguientes números, donde tratará de resolver el origen de la Visión y su relación con la Antorcha Humana, y las misteriosas desapariciones de los hijos de Wanda y Visión

Vengadores Costa Oeste de John Byrne (I)

2011-07-10T19:56:00.001+02:00

John Byrne es uno de mis autores favoritos, por no decir el que mas me gusta. Su manera de entender el Universo Marvel es única, con un amor a los personajes que pocos autores muestran. Sus conocimientos, sus dibujos, sus guiones, sus ideas.. Cada obra suya deja una huella imborrable e irrepetible... o así fue, hasta que llegamos a la mitad de los 90 y Byrne se fue a pique, con ideas malas, dibujos mediocres y un ego que le hundió una carrera casi intachable

Pero antes de la decaída de Byrne, realizó una obra que me deja muy tocado. No se si me encanta esta etapa o la detesto. Tengo sentimientos encontrados. Por un lado, tenemos al Byrne de toda la vida. Buenos dibujos, buen manejo de los personajes, buenos conocimientos y ese desparpajo y atrevimiento que tienen sus historias. Byrne no se contenta únicamente con escribir el comic del mes y cobrar el sueldo. Siempre va mas lejos y sacude los cimientos de los personajes, haciendo cosas radicales o cambiándoles el status quo

Por otra parte, se ven indicios del Byrne de sus peores días. Un Byrne que no le importa retconear historias ya pasadas o que lleva sus ideas a unas maneras muy extremistas, con cambios muy bruscos que no sabe muy bien manejarlos. Estoy hablando de su etapa en los West Coast Avengers, llamados en España los Nuevos Vengadores (¡bah! Molaba mas Vengadores Costa Oeste). Aprovechando estos calurosos y largos días de verano que parece que nunca se acaban, estoy releyendome esta etapa y así poder escribirla con mejor conocimiento de causa. Como voy a destripar los comics, voy a dividirlo en varios post, englobando en cada uno las distintas sagas que consta esta etapa

John Byrne aterriza en la serie West Coast Avengers en el número 42, en marzo de 1989. Antes que el estuvo la larga etapa de Steve Englehart y Al Migrom, una etapa con bastantes criticas negativas, considerandose una etapa algo infantil y sosa (creo que si Al Migrom no hubiese sido el dibujante, la serie no habrá sido tan machacada). Con la llegada de Byrne se espera cambiar esa dinámica. Además, Byrne escribe la serie madre, Avengers. En West Coast escribe y dibuja

Comienza En Busca de la Visión. Un buen día, la Bruja Escarlata despierta de su cama sin la compañía de su marido, el sintozoide Visión. Buscándolo por el rancho de los Vengadores, da con Ojo de Halcón entrenándose en el patio. Casi sin aviso, son atacados por Ultron

Mientras llegan los demás Vengadores, somos testigos de dos cosas: de como Tigra tiene unas pesadillas en las que se vuelve una criatura salvaje; y del origen mediante flashbacks de la Visión, de como el Profesor Phineas Horton creó a la Antorcha Humana robótica y tras ser desactivada, fue robada por Ultron y reconvertido en la Visión

Total, Wonder Man, Avispa, Hank Pym y Tigra llegan a tiempo para salvar a Halcón y la Bruja, destrozando a Ultron. A Hank Pymm no le hace nada de gracia el asunto, ya que Ultron esta hecho de adamantium y por tanto es irrompible. Se huele a una trampa

Tras iniciar una búsqueda de la Visión y de si hay algún intruso en la mansión, Pymm descubre que alguien ha introducido un virus en los ordenadores del Rancho, borrando todos los datos que había de la Visión. Pero no solo en el Rancho, sino en la Mansión de los Vengadores, en SHIELD o en el edificio Baxter. Alguien quiere borrar todo rastro de la existencia de la Visión, y mientras los Vengadores debaten quien pudo ser, aparece Pájaro Burlón, mujer de Ojo de Halcón (ahora en trámites de separación), admitiendo que ha sido ella quien introdujo el virus

Comienza el segunda capítulo. A pesar del cabreo de Ojo de Halcón, Pájaro Burlón puede contar su historia. Un día fue contactada por unos agentes de SHIELD, los cuales le presentaron a un director llamado Cameron Brock. Cameron esta nervioso con la Visión. Hacía meses, en un ataque de locura, Visión se introdujo en todas las redes informáticas del mundo, teniendo en su mente secretos de todos los gobiernos del mundo (se vio en la etapa de Roger Stern en los Vengadores). Tras convencer a Pájaro de que Visión era demasiado peligroso para tenerlo libre, le convencen para que les ayude a introducirse en el Rancho y secuestrar a la Visión

Tras un ataque de remordimientos, Pájaro trata de evitar el ataque de SHIELD, solo para tener que huir de las instalaciones. Durante su huida, sospecha que tal vez no sea SHIELD los que la han contratado...

Así pues, los Vengadores Costa Oeste parten para las instalaciones secretas de "SHIELD", y, tras asaltarlas, llega el momento de horror. Los científicos del complejo han desmantelado el cuerpo de la Visión

Mientras todo esto pasa, asistimos a dos detalles mas. Ojo de Halcón se siente desplazado. Es el líder del grupo, pero Hank Pym y la Avispa suelen tomar el mando cuando les viene en gana. Además, algo raro les sucede a los hijos de la Bruja Escarlata y la Visión...

Tercer capítulo. No solo han destrozado el cuerpo de la Visión. Le han borrado todos los datos. Cameron Brock aparece en escena, revelando que esto no es una operación de SHIELD ni de los rusos, sino una operación a nivel mundial, en la que han intervenido todos los gobiernos que querían que sus intereses y secretos permaneciesen ocultos. No podían arriesgarse a que la Visión supiese esas cosas y pudiese emplearlas para sus propios motivos

A pesar de que la Visión sea un androide y por tanto puedan reconstruirlo, Hank Pym no tiene muchas esperanzas sobre como reconstruirle la mente al androide, y menos sin los datos que han sido borrados del Rancho. Para ponerlo mas grave, los agentes de los gobiernos tienen secuestrado al Profesor Horton, creador de la Antorcha Humana/Visión. Cuando aparece en escena, dice no reconocer el cuerpo de su robot, insinuando que la Visión no es la Antorcha Humana que todos conocíamos

Puff. Confusos, ¿verdad? Recapitulemos. Visión, que tuvo contacto con las redes informáticas de todo el mundo, es secuestrado por los distintos gobiernos afectados. Lo desmantelan de cuerpo y "mente" y para mas inri, el creador de la Visión afirma no reconocer a su criatura

Mientras están en el complejo, Tigra tiene un ataque de locura, como en su sueño, aunque Ojo de Halcón logra encargarse de ella. Los Vengadores se largan con los restos de la Visión, no pudiendo hacer nada contra los agentes de los gobiernos

Al llegar a casa, la niñera de los hijos de la Bruja Escarlata asegura que los bebes han desaparecido, pero, cuando Wanda los encuentra, piensa que es una burla y despide a la asistenta,a pesar de que esta jure que desaparecieron de verdad

Durante la reconstrucción de la Visión, el androide tiene un arrebato de rebeldía y se enzarza a hostias con Wonder Man y Ojo de Halcón, casi matándolos, pero no va a mayores gracias a Pym

Indignados, los Vengadores llaman a Raymond Sikorsky, el enlace que tienen con el gobierno, pidiéndoles responsabilidades y una compensación por los daños causados a la Visión. No solo no obtienen nada, sino que encima Sikorsky les obliga a tener un nuevo miembro para tener vigilado a la Visión y a los propios Vengadores. Su nombre es USAgente, el hombre que llegó a sustituir a Steve Rogers como Capitán América

Cuarto y último capítulo por hoy. Los Vengadores están que trinan con el nuevo recluta. Tanto es así que Ojo de Halcón salta contra el Agente y acaba dimitiendo

Por su parte, Wanda contrata a una nueva asistenta para sus hijos. Nuevamente, los hijos desaparecen cuando Wanda no esta presente... y Tigra vuelve a sufrir un ataque, transformándose en cuerpo y mente

Hank Pym ya ha reconstruido a la Visión. Ha sido capaz de reconstruirle la "mente" y sus datos (lo básico. Recuerda a los Vengadores, pero por ejemplo no recuerda los datos que ha robado a los gobiernos. Creo que Byrne peca de vagete en esto ¿Unas cosas las recuerda y otras no? Poco explicado el asunto...), no así sus emociones. Visión reconoce a su esposa, pero no sabe como reaccionar. Además, su cuerpo ha tenido modificaciones. Ahora es completamente blanco, ya que su piel roja ha sido destrozada. Con el nuevo aspecto, Visión se parece mas a su propio nombre, teniendo un look mas fantasmal

Recordemos que Ultrón y Phineas Horton metieron las pautas cerebrales de Wonder Man a la Visión, dotándole así de la capacidad de sentir emociones. Surge por tanto un problema, y es que Wonder Man se niega a dar muestras de sus pautas. En secreto, Wonder Man ama a la Bruja y no esta por la labor de colaborar. En un ataque de ira, la Bruja le derrumba una montaña encima

Tenemos escenas de andar por casa, con USAgente discutiendo con la Visión, charlando con sus difuntos padres o Hank Pym confirmando las palabras del Profesor Horton, de que la Visión no es la Antorcha Humana. Así acaba el cuarto comic

Acabemos aquí el repaso y continuaremos con la siguiente ronda en el próximo post. Recordemos las ideas mostradas hasta ahora:

-Los gobiernos del mundo secuestran y desmantelan a la Visión
-El creador de la Antorcha Humana/Visión, dice no reconocer al androide
-Los hijos de la Bruja Escarlata y de la Visión comienzan a desaparecer
-Ojo de Halcón abandona el grupo
-Tigra sufre una transformación
-El gobierno estadounidense mete a la fuerza al USAgente en los Vengadores Costa Oeste
-La Visión, reconstruida, es un ser sin la capacidad de sentir emociones

Todas esas tramas seguirán siendo tratadas mas adelante. Ahora, unas explicaciones para entender las ideas de Byrne...

Byrne siempre ha tenido un lema. Back to the basics, dice el. Cuando toma una serie, Byrne escribe su trabajo basándose e inspirándose en los primeros años de la serie, ya que cree que la raíz del éxito y la esencia de los personajes radica de sus inicios

Con la Visión pasa algo parecido. En el monográfico Dolmen, Byrne dice que lo bueno de la Visión era lo diferente que era del resto de Vengadores. Era un sintozoide frío, un poco apartado de sus compañeros debido a su naturaleza artificial (Aún así, la escena que mejor ha definido a la Visión siempre fue el famoso momento en el que lloró al ser aceptado en los Vengadores). Le costaba mostrar sentimientos y eso le hacía destacar por encima de sus compañeros. Era como Lobezno en los X-Men. Un tipo que destacaba y era querido por ser tan distinto al resto de compañeros.

Con el paso del tiempo, eso fue quedando en el olvido. Visión era mas abierto, se había casado e incluso tenía hijos. A pesar de su aspecto, la Visión parecía tan humano como el que mas. Hay quien llamaría a esto evolución, pero a Byrne no le gustaba que la Visión hubiese dejado de parecerse a la Visión de verdad. Su propósito era devolver a la Visión a ese estado, y, en mi opinión, aunque prefiero a la Visión de los inicios, creo que Byrne fue muy radical y se le fue la mano a la hora de deshumanizar a la Visión. En el siguiente post, sabréis mis motivos

Actos de Venganza ¡Fight!

2011-07-03T21:40:00.003+02:00

¡¡ATENCIÓN!! ¡¡ATENCIÓNNNNNN!! Damas y caballeros, un nutrido grupo de individuos de apariencias no muy amistosas se han unido. Podemos distinguir a ciertos caballeros. El Doctor Muerte, monarca destronado de Latveria; el nazi conspirador Cráneo Rojo; el descendiente del mismo Genghis Khan, el Mandarín; Kingpin, dueño del crimen de la costa este de los Estados Unidos; el mutante Magneto y la megaultrahiperpoderosa amenaza (¿?)... el Mago. Detrás de estos señores se esconde un hombrecito del cual no disponemos dato alguno. Estos hombres han decidido unirse para matar a sus rivales de toda la vida. Como llevan años intentándolo, han decidido cambiar de estrategia y, en vez de pelear contra sus enemigos, han optado por el factor sorpresa y han enviado villanos a los que nunca habían hecho frente los héroes y, por tanto, no saben como detenerles. Parece ser que estos caballeros están dispuestos ha hacer mucha pupa

ROUND 1 - Fuga en la Bóveda

Los muchos reclusos de la Bóveda, la cárcel para controlar supervillanos, sufre un motín. Mister Hyde, Armadillo, Electro, Espantapájaros, Orka, Torbellino... muchos villanos logran escapar. Iron Man y Ojo de Halcón solo pueden detener a unos pocos

ROUND 2 - Asalto a la Isla

La Isla de los Vengadores, situada en el artificial complejo situada entre los ríos East y Hudson, sufren una invasión de robots, los cuales logran hundir la isla con la mansión y las pertenencias de los Vengadores. El joven Quasar y el equipo técnico de los Vengadores poco pueden hacer

ROUND 3 - Dios contra la Arañita

Hasta ahora los ataques contra los héroes estaban siendo desde las sombras, con fugas y robots de por medio, pero ya va siendo hora de un acercamiento mas cercano. El aspirante a dios y gobernante del mundo, Graviton, ha sido contratado para destrozar a Spiderman. Lucha entre ambos en el edificio del Daily Bugle, donde Spidey sale vivo de puro milagro

ROUND 4 - Lucha de supergrupos

Por estas fechas los Vengadores de la Costa Oeste están sufriendo mucho con la Bruja Escarlata y Visión (esto va para mi siguiente post), y, en medio de una conversación, irrumpen los U-Foes con ganas de bronca. El encuentro queda en tablas, no sin antes provocar destrozos varios

ROUND 5 - Incremento de poder

Nuevamente, Spiderman es atacado por un nuevo rival, el Trampero... ¡y vuelve a salir vivo de milagro! Durante un accidente en la universidad, Spiderman recibe nuevos poderes (explicaciones mas abajo) que le valen para derrotar al Trampero sin despeinarse. Con esto no habían contado los villanos, ni el propio Spidey, el cual no está muy tranquilo con estos poderes

ROUND 6 - Why Can't We Be Friends?

Investigando el hundimiento de la Isla, Namor es atacado por el Controlador, el cual domina la voluntad del atlante y lo envía a destrozar al Capitán América

ROUND 7 - Objetivo Stark

A Iron Man se niegan a darle un descanso. Primero, el Destructor, líder de la Brigada de Demolición, irrumpe en unos complejos de Industrias Stark y causa mil y un destrozos. Cuando el muchacho es derrotado, entra en escena Chemistro III, hermano menor del primer Chemistro, llegando incluso a cargarse la armadura de Iron Man. Aunque al final el bueno ganará

ROUND 8 - Visitantes en Tierra Verde

Tierra Verde, un país sudamericano, tiene una nueva heroína llamada la Bandera que está tratando de derrocar al gobierno del Sargento Caridad, acabando con plantaciones de drogas. Hasta allí se envía a Tiburón Tigre para darle un escarmiento a la novata, pero, para su desgracia, Lobezno, también enemigo de Caridad, estaba de visita por allí...

ROUND 9 - Mujer Despechada

Siendo cada vez mas poderoso, siempre va a haber quien traté de desafiarte y demostrar que el es mejor. Titania, una mujer con problemas de esteroides, prueba la estrategia de Graviton de destrozar el Bugle para que aparezca Spiderman. Tras apalizar al Puma, Titania tiene su duelo con Spidey, no saliendo muy bien parada...

ROUND 10 - Fiesta de chicas

Viendo cosas que se puedan rescatar de la hundida Isla, un grupo de Vengadoras compuesto por la Viuda Negra, Dragón Lunar, Gata Infernal, Firebird y la Capitana Marvel, son atacadas por el Asombroso Androide del Pensador Loco, el cual estaba desactivado dentro de la mansión

ROUND 11 - ¡Ni los Dioses pueden detener al Juggernaut!

Puestos a buscar a un rival de gran nivel para derrotar a Thor, los villanos deciden usar al imparable Juggernaut para imponer respeto. Un primer duelo acaba con Thor siendo apalizado, pero, por jugarretas del destino (y porque Marvel tenía que promocionar el nuevo comic), aparecen por vez primera para ayudar, el nuevo grupo de novatos, los Nuevos Guerreros. Night Trasher, Nova, Namorita, Speedball, Marvel Boy y Estrella de Fuego logran darle un respiro a Thor y este envía al Juggernaut a otra dimensión

ROUND 12 - Los Jefes se cabrean

Poniéndose nerviosos por los nuevos poderes de Spiderman, los jefes deciden un acercamiento mas directo y, desde que comenzó la caza de héroes, un jefe decide liarse a hostias directamente. Magneto, tratando de saber si Spiderman es un mutante con poderes tardíos, decide ponerle a prueba, aunque el duelo acabe en tablas

ROUND 13 - La Casa se defiende sola

La comunidad superheroíca cada vez está en peores situaciones. El congreso está estudiando crear una ley para que los héroes se registren (¡15 años antes de la Civil War! Ya está todo inventado). Los 4 Fantásticos han decidido ir a Wasingthon a convencer a la clase política de que eso sería un error (quien te ha visto y quien te ve, Reed Ricards) y, una noche antes de partir, el Edificio Baxter es atacado por numerosos villanos, como Conmocionador, Constrictor o el Escarabajo. Lo que no sabían los villanos es que las defensas del edificio eran demasiado buenas...

ROUND 14 - This Is Halloween

En medio de una entrevista televisada, el recientemente unido a un demonio, el Duende, ataca al Doctor Extraño delante del público. Apelando a su débil psique, Extraño logra ahuyentar al demoníaco villano

ROUND 15 - Visitas Rusticas

Antes he mencionado que el Doctor Muerte estaba destronado. El buen doctor había lavado el cerebro a un chaval llamado Kristoff Vernard para que se creyese el Doctor Muerte y gobernase en su ausencia, con tal buen resultado que Kristoff se creía el autentico Muerte y ahuyentó al verdadero Muerte. El verdadero Muerte se las apaña para enviar al Castigador a Latveria y, con suerte, se maten Frank y el falso Muerte. La cosa acaba con robos de obras artísticas, pero con Frank escapando de ambos Muertes

ROUND 16 - Villanos enfrentados

Viendo que tal vez los 7 villanos no logren resultados, el misterioso hombrecito que ha reunido a los villanos decide contratar nuevos jefecillos. Prueba con Cobra, líder del Escuadrón Serpiente, animándole a acabar con enemigos suyos. Cobra se anima y ataca a su ex-amigo Mister Hyde, logrando derrotarle. A pesar de los ánimos del hombrecillo misterioso, Cobra no se une a su equipo...

ROUND 17 - El novato en apuros

A pesar de que Quasar haya logrado ser Vengador, había tenido pocas misiones hasta la fecha. Para solucionar eso, los villanos envían al mismo Hombre Absorbente, el cual llega a absorber las muñequeras cósmicas de Quasar, aunque el novato logra salvar el día

ROUND 18 - Duelo de puntería

Ojo de Halcón tampoco podía librarse de ser atacado. Esta vez el enviado fue Bumerang

ROUND 19 - The Monster´s Show

Siendo engañado por los villanos, el Hombre Topo envía a sus criaturas monstruosas a arrasar Los Ángeles, aunque los Vengadores Costa Oeste logran una tregua con Topo

ROUND 20 - Trucos mágicos

Spiderman está que lo tira en cuanto a visitas. El turno le toca a los Hermanos Grimm, una pareja de prestidigitadores que poco pueden hacer contra el ¿hombre? araña

ROUND 21 - Ultimatum al Caballero

A pesar de ser un héroe un poco segundón, hasta el Caballero Luna se ve metido en medio del fregado. Le toca bailar contra Sin Banderas y su grupo terrorista Ultimatum, aunque contará con la ayuda del Castigador

ROUND 22 - Otra casa a destrozar

Cambiando de domicilio a un parque con base subterránea, los miembros reservistas de los Vengadores son atacados por la Fuerza de la Libertad Mole, Pyros y Avalancha, los cuales emulan a los robots del principio en cuestión de destrozar la casa de los Vengadores, aunque esta vez los héroes salvan la base y espantan a los malos

ROUND 23 - Grey Over Grey

La Gárgola Gris es enviada a darle su toque petrificador al Increíble Hulk, aunque las habilidades de la Gárgola se quedan en poca cosa comparada con la mala bestia que es Hulk

ROUND 24 - David contra Goliat

Nada, que no le dan descanso a Spiderman. El turno le toca al enorme Goliat, al cual le han preparado exclusivamente para soportar y absorber el poder del nuevo Spiderman. Ni aún con esas. El poder de Spidey es mas de lo que puede soportar Goliat

ROUND 25 - Mas Gigantes

En vísperas del discurso sobre el acta de registrar superseres, Wonder Man y la Avispa deciden hacer un discurso para pronunciarse sobre el tema y tratar de convencer a la gente de que no son tan malos. El discurso es interrumpido por Gargantus. Mientras, el misterioso hombrecillo trata de convencer al Pensador Loco de que se una a su grupo, pero el villano rechaza la propuesta, al calcular matematicamente que el plan está condenado al fracaso

ROUND 26- La familia Richards va a Wasingthon

Así pues, los 4 Fantásticos viajan a Hollywood para convencerles de no aprobar el acta de registro. Allí reciben una invasión de villanos se tercera, como Anguila, el Desvanecesor,Bola de Trueno, Ariete, Orka, Búho, Zancudo, Hombre Planta... Se lo toman con humor, el asuntillo. El acta no es aprobada

ROUND 27 - La babysitter loca

Enviada por el Doc Muerte bajo su identidad civil para ganarse la confianza de la familia Power y luego matarlos, Maria Tifoidea se encariña ( y odia) con los niños de Power Pack, hasta tal punto que es incapaz de cumplir su misión

ROUND 28 - Otro duelo de tíos duros

El magnate Sebastian Shaw también se mete en el meollo, pero no quiere mancharse las manos peleando contra superhéroes. Así ofrece una millonada a Hulk para que derrote a Spiderman, y, como el coloso gris es un facineroso de cuidado, acepta. Para su desgracia, un cada vez mas poderoso Spiderman logra incluso ponerlo en órbita (¡wtf!)

ROUND 29 - Controlar al Controlador

Aún dolorido por la situación de Namor, el Capitán América decide que ya es hora de ir a por el villano para curar a Namor de su estado catatonico. Controlador huye, pero el Capi logra robarle tecnología para ayudar a Namor

ROUND 30 - Diversión en pareja

Nuevamente Ojo de Halcón se ve metido en problemas. Angar y Mimi Aulladora se disfrazan de Ojo de Halcón y su mujer Pájaro Cantor e inician una serie de saqueos. El matrimonio se héroes se pone manos a la obra y logran detener a los impostores

ROUND 31 - Oh, Canadá...

Los Alpha Flight no podían verse orillado mucho tiempo, y, ya que son un grupo, que mejor que enviar varios villanos. Escorpión, Búho, Mamba Negra y Nekra son los elegidos. Especial mención merece la relación entre Escorpión y Diamante Lil... ¡vaya manía le tiene Escorpi a la señora!

ROUND 32 - Las travesuras de la Encantadora

Ya sabéis el modus operandi de la Encantadora. Tiene esa extraña manía de enamorar a sus victimas para que les sirvan, como si de una chica con complejo de diva buscando pagafantas se tratase. La china le toca al Doctor Extraño, el cual, aguantando las tentaciones de la Encantadora, es atacado por esta y el segundo Verdugo, aunque Extraño y su novia Clea logran salir ilesos

ROUND 33 - Viaje a la Luna

Quasar es una especie de policía espacial, aunque opere en la Tierra. Así pues, viaja desde la Tierra hasta la Zona Azul de la Luna peleando contra un nutrido grupo de villanos, los cuales son Veneno, Klaw, Láser Viviente y el Fantasma Rojo, todo ello bajo la atenta mirada del Vigilante

ROUND 34 - Total Eliminación de Super Seres

Después del hundimiento de la Isla, Doctor Muerte saca de la bahía al robot T.E.S.S. 1, con la intención de estudiar los nuevos poderes de Spiderman. Da igual que el robot sea de adamantium y por tanto irrompible. ¡El p*** Spiderman lo destroza!

ROUND 35 - Héroes unidos jamas serán vencidos

Siguiente megabatalla de grupos. Esta vez, Capa y Puñal unen fuerzas a los Vengadores para detener una unión de villanos bizarra, compuesta por Hidroman, Los hijos Fenris, Roca (sirviente del Líder), el segundo Bufón y un robot similar a Hulk

ROUND 36 - Corazones Artificiales

El Doctor Muerte repara a Ultron y le envía a por Daredevil (un poco desigual el encuentro). Muerte no había contado con que no le había reparado bien la cabeza a Ultron, y el robot se enamora de una mujer artificial, Número Nueve, amiga de Daredevil. DD, Número Nueve y los inhumanos Gorgon y Karnak logran aprovechar la débil "mente" de Ultron para derrotarle

ROUND 37 - Juventud contra vejez

Ahora toca la antítesis. El bueno contra el malo. El guapo contra el feo. El joven contra el viejo. El Buitre libera a Nitro con la intención de armar un buen caos. Los amigos de los Nuevos Mutantes, Rusty Collins y Desliza logran detener al par de viejos rockeros ¡El dibujo es de ROB! Liefeld!

ROUND 38 - Tiros por todas partes

A los villanos no les ha hecho ni pizca de gracia que el Castigador este saliéndose de rositas. El enviado esta vez es el sádico Guerrillero que, aún teniendo a Castle medio muerto, acaba cayendo por un puente. No se anda con chiquitas Frank

ROUND 39 - El hombrecito descubierto

Aunque el lector sepa la identidad del hombrecillo casi desde el principio, esta vez se revela ante los personajes. El hombrecillo es el dios asgardiano Loki, y esta vez trata de reclutar a Apocalipsis para su grupo. La cosa acaba en hostias

ROUND 40 - Aceptación

Totalmente abatido al no comprender el origen de sus poderes, Spiderman es atacado esta vez por el Hombre Dragón. Al salvar a un público inocente y ser vitoreado, Spiderman decide aceptar lo que es y seguir tirando adelante

ROUND 41 - Nuevas tentaciones

Si primero fue la Encantadora con el Doctor Extraño, ahora le toca al bárbaro Arkon secuestrar a las bravas a Clea para demostrarle lo macho que es y casarse con ella (¡que fácil era en los viejos tiempos!). Pero esos tiempos pasaron, y Clea junto al Doctor Extraño envían a Arkon a su dimensión

ROUND 42 - Eclipse lunar

Al Caballero Luna tampoco le quieren dejar tranquilo. El segundo Anillador, Urraca Asesina y Tralla confrontan con el y incluso dejan medio muerto al amigo del Caballero, Frenchie

ROUND 43 - Los X-Men se vuelven asiáticos

La organización de asesinos japonesa La Mano une fuerzas con el Mandarín. Encuentran a la mutante Mariposa Mental y le lavan el cerebro, dándole mediante cirugía rasgos asiáticos, a pesar de ser inglesa (muuuuuuuy largo de explicar esto), para ayudar al Mandarín en sus operaciones. Por suerte para Mariposa, Lobezno y Júbilo la ayudaran a librarse del lavado y poder escapar

ROUND 44 - Esto se acaba

El Mandarín tiene ganas de bronca. Visita la nueva base de los Vengadores para continuar el trabajo que empezaron la Fuerza de la Libertad. Los Vengadores tratan de detenerle, pero durante el combate se mete el Mago, el cual es capturado. A Loki esto no le hace gracia

ROUND 45 - Explicaciones

Loki, cabreado porque el Mago les delató, secuestra a algunos de sus aliados y revela sus intenciones. Hace años Loki, involuntariamente creó a los Vengadores y había unido a este grupo de villanos con la intención de acabar con ellos y de paso con el resto de héroes de la Tierra. Para acabar bien el día, los Vengadores logran acceder a su escondrijo, situado en la Isla del Silencio y derrotan al asgardiano. Se acabaron los llamados Actos de Venganza

ROUND 46 - The Aftermath

A pesar de que ya no están unidos, han quedado rencillas entre los villanos. Magneto odia a los humanos, pero a los nazis mas que a nadie. No le ha gustado nunca Cráneo Rojo, así que visita su casa, la lía parda y secuestra a Cráneo, donde lo deja abandonado en un bunker sin provisiones, con la esperanza de que sufra antes de morir. Cráneo seria rescatado agonizando por sus lugartenientes

ROUND 47 - Un regalito de despedida

Ya que el plan esta acabado, Loki decide despedirse a lo grande. Fusiona tres Centinelas, formando el Tri-Centinela, y lo manda a arrasar una central radiactiva. Spiderman (quien si no), descubriendo que esos nuevos poderes provienen de la Fueza Enigma, una fuente de poder sin limites que elige seres vivos para detener amenazas imparables. La Fuerza eligió a Spiderman para detener al Tri-Centinela, misión que logra, aún a costa de perder Spiderman sus nuevos poderes

ROUND 48 - Acabando donde empezó

Si todo empezó en la Boveda, con la fuga de villanos, es justo que acabe allí. Iron Man supervisa el encarcelamiento de los villanos que han combatido estos días. El Mago trata una huida desesperada con la ayuda de Klaw, pero Iron Man y el Guardián logran abortarla

ROUND 49 - Que si, que ya es el último...

A modo de burla, Marvel publica un episodio en Estela Plateada, Acts of Idiocy, donde el inaguantable Hombre Imposible se dedica a molestar y gastar bromas a Estela Plateada

Actos de Venganza fue una idea creada por John Byrne como homenaje a los Vengadores, publicada a finales de 1989, principios de 1990. Aunque la intención era buena, estamos ante una muestra de como hacer una saga deprisa y corriendo. Byrne no ahonda en los detalles, chirriando muchas cosas: ¿por que el Doctor Muerte permitiría a otro matar a Mister Fantástico? ¿Cual era el orden de lectura? Recordemos que por estas fechas Byrne estaba al frente de las dos series Vengadoras y, como le pasó con Avengers West Coast, descuidó un poco los detalles y las explicaciones (en el siguiente post dedicado a esa etapa lo explicaré mejor)

Para colmo, algunos autores no veían nada claro este evento. Ya no es solo un número en forma de parodia en Estela Plateada, sino cosas sin mucha razón de ser. Ejemplo lo tenemos con Factor-X, donde se pasó el evento de manera fugaz (los protagonistas no pelearon contra ningún villano, siendo todo un encuentro entre Loki y Apocalipsis), en los 4 Fantásticos también fueron escritos con tono humoristico, siendo incapaz de tomarse en serio o en Daredevil, donde el papel de Ultron se ve totalmente fuera de lugar, enamorándose de una chica artificial, cuando el atractivo del evento era ver peleas nunca antes vistas

Aún así, Actos de Venganza es una saga que se deja leer, siendo su única función mostrar peleas nuevas. Algunas nunca volverán a repetirse (Magneto/Spiderman), nacieron nuevas rivalidades (Juggenaut/Thor) o resolvieron encuentros que tuvieron que haberse visto hace mucho (Magneto/Cráneo Rojo). También se lograron construir cosas importantes, como los nuevos poderes de Spiderman, el fin de la isla de los Vengadores, el cambio radical de mariposa Mental o la presentación de los Nuevos Guerreros. Aparte dejó algunas ideas que han sido remasterizadas con el tiempo, como el acta de registro o la idea de unir villanos en las sombras, mostrada también en la reciente Reinado Oscuro

Hostias a tutiplén en una saga homenaje a los Vengadores, que acabó salpicando a casi toda Marvel en menor o mayor medida. Bastante entretenida, aunque analizándola en frío no sea nada del otro mundo y para los que miren con lupa las lagunas de la trama, le encontrarán muchos sin sentidos. Y es una pena, porque con una buena dirección y planificación, pudo dar mas momentos buenos

¿Algún valiente ha logrado leer hasta aquí? Jijijijijiji

100 Entradas Mas Tarde...

2011-06-28T02:30:00.000+02:00

No se si es motivo de orgullo, pero por fin, después de tres años y dos meses, este pequeño blog cumple 100 entradas. Si. 100 entradas en tres años y dos meses (¿veis por que no se si es motivo de orgullo decirlo?)

Corría el mes de enero del 2008. Por aquellos tiempos, se me pasaba por la cabeza la idea de crearme un blog personal. Sin temática especifica. Contaría cosas de mi vida y mis aficiones. Sin embargo por uno u otro motivo (pereza podría ser el motivo), nunca me ponía a ello. Además, compartía ordenador con mi hermana, solo pudiendo acceder a internet por las mañanas, y, como comprendereis, prefería gastar el tiempo en otros asuntos

Finalmente en abril decidí tomármelo en serio. Yo escribía en el antiguo foro llamado Ociojoven (DEP) y allí me lo pasaba bien comentando cosas y hablando con gente de cosas que me gustaban. Generalmente hablaba de música, lucha libre (ey, en aquella época estaba de moda), cine y, sobretodo, comics

En un blog podía ser mas personal a la hora de escribir y tenía ganas de poder expresarme comentando cosas que me gustasen. Tras pensármelo un poco, decidí que no sería un blog con diferentes temáticas. A nadie le interesa mi vida y sobre mis distintas aficiones, los comics siempre han sido mi preferencia y la que mas me ha gustado. Prefería centrarme en un único tema para así tener un tipo concreto de visitantes Tal vez si este blog tratase de mas temas, los lectores no les interesa tal o cual tema y tras visitar el blog una vez, no volverían a entrar. Ya, dentro de los comics, el Universo Marvel es mi favorito. He tenido tentaciones de escribir a veces sobre DC, independientes e incluso europeo, pero por tal o cual motivo, nunca lo he hecho

El nombre del blog ya sabréis a que se debe. Marvelmania surgía del antiguo correo de forum, 1961 es el año "oficial" en que comenzó la Era Marvel, y True Believers era la forma que tenía de llamar Stan Lee a los lectores de Marvel, por los lejanos años 60. Los distintos banners que ha tenido el blog me los hizo un colega que le gusta trastear con el photoshop. Vamos, que sin el, lo mas probable es que el blog nunca hubiese tenido banner. Podéis ver sus blogs aquí y aquí. Creo que nunca se lo he agradecido lo suficiente, pero este último que hizo me encanta

El blog aguantó hasta septiembre. Por aquellas fechas, por motivos económicos, tuvimos que darnos de baja de internet en mi casa. Aquellos meses, de abril hasta septiembre, se me hizo bastante difícil poder escribir post en condiciones. Tenía que hacerlos deprisa y corriendo para tener tiempo para otras cosas. A veces hacía los textos en mi ordenador sin internet para así poder hacerlos mas largos

Después de unos meses sin internet, logramos recuperarlo. Traté de volver a retomar el blog, pero mis ganas no estaban por la labor y, en 2009, solo logré hacer 9 post en 5 meses

Finalmente, durante el verano del 2010, comencé a echar de menos escribir sobre algo que me gustase. Preparé un post durante todo el verano, quería que fuese el trabajo del que mas me sintiese orgulloso y que no se encontrase por el internete. Nació así el Listado de Muertos Marvel, el post del que mas orgulloso me siento (debo de hacer una actualización, que ya he localizado mas fiambres)

Así pues ha llegado hasta el día de hoy. Ha costado llegar hasta los 100 post, pero finalmente se llegó. Quisiera agradeceros a todos los que habéis pasado alguna vez por el blog, os pasáis regularmente o habéis dejado un comentario. Es muy agradable ver que el blog tiene visitas regulares todos los días y ver que tu opinión la sigue un público fiel, lo cual motiva para seguir escribiendo

Sin mas, dentro de poco publicaré otro de mis post largos, para no perder las costumbres. Esperemos que no me cueste otros tres largos años en llegar a los 200 posts (¡esto no dice nada bueno de mi!). Una vez mas, muchas gracias y a por otras 100 entradas mas ;)

Fallece Gene Colan

2011-06-24T12:14:00.000+02:00

Gene Colan, uno de los legendarios dibujantes del comic americano, falleció ayer a la edad de 84 años. Colan llevaba años con problemas de salud. En la web Bleeding Cool, Clifford Meth comenta que Gene llevaba esta útlima semana en estado de coma y con una cadera rota

Gene comenzó a trabajar para Marvel cuando esta se llamaba Timely, a finales de la Segunda Guerra Mundial. Pero fue en los años 60 y 70 cuando comenzó a ganarse una solida reputación. Daredevil, Namor, Doctor Extraño, Iron Man, Capitán América, Howard el Pato y sobretodo su Dracula, forman parte de la historia de la editorial. Durante los 80 y 90 sus participaciones en el medio eran de manera esporadica, colaborando también para DC. Su último comic, Captain America 601, le valió un premio Eisner

Colan deja detrás de si una carrera intachable e irrepetible. Su Dracula es mi Dracula, el que me viene a la cabeza cuando pienso en el personaje. Hoy, los aficionados hemos perdido a uno de los grandes, al que ninguna de mis palabras pueden hacerle justicia. Te hecharemos mucho de menos, "Decano"

Marvel Super Heroes Vs. Street Fighter

2011-06-23T01:16:00.000+02:00

Aunque muchos no lo recuerden, hace una eternidad comencé a escribir sobre la saga de videojuegos de Marvel producidos por Capcom. Muchos días han pasado desde que comencé (¡quien me iba a decir que sacarían un Marvel vs Capcom 3!), pero nunca es tarde para retomar cabos sueltos. Primero hablé de X-Men: Children Of The Atom, siguió Marvel Super Heroes, continué con X-Men Vs Street Fighter y hoy le toca a Marvel Super Heroes Vs Street Fighter

X-Men Vs Street Fighter se comió un buen puñado de criticas, en especial la versión para Play Station, donde la conversión de los sprites y las animaciones perdieron mucha calidad al venir de una recreativa. En 1997 se lanzó una nueva entrega. Si primero fueron los X-Men, ahora era el turno de que los héroes Marvel peleasen contra la franquicia mas importante de Capcom, los Street Fighter

El bando de Marvel practicamente recicla a los luchadores del Marvel Super Heroes junto con algunos del X-Men: Children Of The Atom. Así pues, tenemos a Spiderman, Capitán América, Hulk, Lobezno y Cíclope. Todos ellos ya han salido en los juegos ya antes citados. El bando de los villanos se completan con Rojo Omega, Corazón Negro y Shuma-Gorath (que fijación tienen en Capcom con este monstruo)

Por parte de los Street Fighter, también repiten en su practica totalidad los personajes de la anterior entrega, con dos cambios. Chun-Li, Ryu, Dhalsim, Ken, Zangief, M. Bison y Akuma repiten, mientras que Sakura y Dan se unen a la entrega. Ambos provenían de la reciente Street Fighter Alpha series, cuyos dibujos y sprites estaban fuertemente influenciados por X-men: Children of the Atom o los Darkstalkers

Como jefes finales repetían Apcalipsis y Cyber Akuma (ya he dicho que el roster no es muy novedoso). Lo curioso es que se crearon "personajes secretos", si bien eran los mismos luchadores con paletas de color. Así, veíamos al USAgente (Capitán América de negro), Mefisto (Corazón Negro de rojo), Armored Spiderman (Spiderman con armadura blanca y negro), Mecha-Zangief (Zangief metalizado), Dark Sakura y Shadow (Charlie versión oscura. El único personaje secreto de verdad). Los luchadores secretos tenían variaciones para que su estilo de lucha fuese distintos a los luchadores verdaderos. Por ejemplo, Mecha-Zangief escupía fuego o era capaz de andar mientras tu le golpeabas. (Según tengo entendido, Capcom en estos años se estaba ganando una fama de vaguería, ya que mostraban cierta animadversión a la hora de crear nuevos sprites y escenarios. En este juego pasa eso)

Sin embargo, la versión japonesa de este juego tuvo un extra a tener en cuenta. Incluyeron a un luchador nunca antes visto y exclusivo de esta versión (aunque luego se añadió a otras versiones posteriores). Su nombre es Nominaro y Capcom lo creó como un personaje humoristico, con una actitud cobarde y armado con una cámara, estaba basado en un cómico japones llamado Noritake Kinashi. Lo curioso del tema es que Nominaro ni era de Marvel ni era de los Street Fighter. Si no me equivoco, este personaje nunca ha vuelto a aparecer en ningún videojuego

El sistema de juego era el mismo que en X-Men Vs Street Fighter: 6 botones. Tres patadas y tres puñetazos de distintas intensidades. El jugador escogía dos luchadores, los cuales podía intercambiar en medio de las peleas o incluso solo llamar al asistente para dar un golpe al rival, sin necesidad de cambiar. También puedes hacer dos combos con los dos luchadores a la vez. Algunos cambios menores, como los efectos, algunos escenarios, nuevos movimientos en algunos personajes o una remasterización en algunos theme song. También se permitían dos modalidades de juego. Manual, en el cual tenias que hacer combinaciones para emplear combos, o Easy, donde los combos se realizaban de un modo mas fácil. Por cierto, el sistema de combos es una pasada, habiendo gente que puede llegar a golpear centenares de veces a su rival hasta agotarle la vida (¡yo no pasaba de los 15 golpes!)

La critica fue bastante positiva, logrando sacar versiones para Sega y Play Station 1. Esta última consola tuvo problemas debido a la poca memoria Ram que tenía, teniendo que eliminar la lucha 2 contra 2 del modo Arcade

En fin, la versión que he jugado es la Arcade y es un buen juego. Colorido, de fácil manejo, música atrapante, movimientos fluidos, personajes con diferentes estilos de lucha y carismáticos... Sigue la estela de la saga, mejorando el nivel de diversión a cada entrega. Continuará con mi juego favorita de la saga. El único, el inimitable, el JUEGO, el Marvel Vs Capcom 1

X-Men De Chris Claremont: 17 Años De Planes Y Decisiones Editoriales

2011-06-13T18:13:00.002+02:00

Si algo me he dado cuenta haciendo algunos post como los dedicados a Quesada, es que es muy divertido hablar de las "peleitas" internas y las decisiones editoriales que hay detrás de los comics. En este post voy a mencionar las maniobras editoriales y las ideas rechazadas que sucedieron durante los 17 años de Chris Claremont como guionista de Uncanny X-Men. Si me dejo alguno, comentadmelo en los comentarios

De Len Wein a Chris Claremont

Todos sabemos que el comic X-Men estaba cancelado por bajas ventas y que se aprovechó el Giant Size X-Men 1 para darle una nueva oportunidad al grupo. Para ello cambiaron la temática de la serie, sustituyendo a los miembros originales por otros nuevos de distintas nacionalidades (Tormenta de Kenia, Coloso de Rusia, Banshee irlandés, Lobezno de Canadá, Rondador Nocturno alemán, Fuego Solar de Japón y Ave de Trueno era un indio apache). Cuando la serie Uncanny X-Men fue reabierta en el número 94, Len Wein no fue el guionista de la serie, a pesar de realizar el Giant Size 1. Su sustituto fue Claremont, el cual se quedó en la serie 17 años seguidos

A pesar de no encargarse de la colección, Wein tenía unos planes, que fueron totalmente cambiados por Claremont. A saber:

-Coloso iba a ser el protagonista, el líder del grupo
-Rondador Nocturno sería el personaje desagradable y malhumorado
-Tormenta no iba a ser una mutante, si no una diosa que llevaba siglos caminando por la Tierra
-Se contemplaron dos orígenes para Lobezno. Primero se pensó que Lobezno fuese un australiano y que sus garras provenían de sus guantes. El segundo origen era que Lobezno era un carcayú evolucionado gracias al Alto Evolucionador (Claremont lanzó un guiño a este origen en X-Men 103, cuando un duendecillo le dice a Lobezno: "Quizá los duendes tampoco creamos en lobeznos charlatanes"

Claremont practicamente hizo todo lo contrario. Cíclope, de la antigua Patrulla-X se quedó de líder, Rondador se convirtió en un personaje simpático y alegre, Tormenta, a pesar de ser adorada como una diosa, era una mutante mas, y el origen de Lobezno permaneció en el mas absoluto de los misterios

El traje de Fénix

La primera decisión editorial fue poquita cosa, y además comprensible. Cuando Claremont y el dibujante Dave Cockrum decidieron juntar a Jean Grey con la entidad Fénix, decidieron crearle un nuevo traje para la ocasión. Pañuelo en la cintura, guantes y botas largas todo dorado. Una uve alrededor del cuello, y el resto del traje de color blanco. Las técnicas de coloreado no eran tan buenas como las de hoy en día y, cuando ponían el blanco en la portada, se transparenta los dibujos de la página contigua. El color blanco tuvo que ser cambiado por el verde

Cockrum, Lobezno y John Byrne

Cockrum, el dibujante de Uncanny X-Men, aportaba ideas a los guiones. Se pasaba en sus ratos libres ideando alienigenas y naves espaciales, las cuales fueron vistas por Claremont y las uso en sus historias (así nacieron los aliens Shi´Ar). Pero Cockrum tenía una manía: no le gustaba para nada Lobezno. Lobezno era un personaje desagradable y que no levantaba mucho cariño ni para el dibujante, ni para los lectores. Se llegó a considerar matarle, y si Cockrum no hubiese abandonado la serie en el número 107, puede que así hubiese sido (como curiosidad, las portadas de los números 94, 95, 97, 99, 101, 102, 103, 105, 106, 107 y 108, todas dibujadas por Cockrum, no aparecía Lobezno en ellas, a pesar de que el resto de miembros si que aparecían y que Lobezno si que aparecía en el interior)...

Por fortuna, el dibujante sustituto, John Byrne, si que le tenía cariño a Lobezno (por ser canadiense, como el) y convenció a Claremont de que le diese oportunidades. John colaboró dando ideas y si no hubiese sido por el, Lobezno no sería el personaje que es hoy en día, convirtiendo a un malhumorado bocazas en un personaje lleno de misterio, carisma y con muchas complejidades)

Disputas Claremont/Byrne

Byrne siempre ha tenido su fama de tío rudo, teniendo disputas con otros colaboradores sobre la dirección de las series. Con Claremont no fue menos. Primer caso: Cíclope cree que Fénix está muerta. En una secuencia del Uncanny X-Men 114, Cíclope le confiesa a Tormenta que no logra apenarse de su muerte. A Byrne no le gusta las formas con las que Claremont insinúa que era un problema de madurez y que simplemente, Cíclope ya no amaba a Jean

En venganza, en Uncanny X-Men 116, Byrne modifica unas viñetas sin que Claremont lo sepa. En ellas vemos a Lobezno, Tormenta y Rondador Nocturno teniendo que reducir a un guardia sin hacer ruido y despertar a toda una tribu. El único que puede hacerlo es Lobezno, matándolo con sus garras, ya que Tormenta y Rondador, con sus poderes, provocarían ruidos. Lobezno, como última opción, no le queda mas remedio que ser él el que silencie para siempre al guardia

En eso llegó Byrne y, en la escena clave, dibujó la onomatopeya "snikt", de las garras de Lobezno. Es decir, Claremont quería que Lobezno matase a ese guardia como último recurso, ya que el ruido alertaría al enemigo. Byrne, al dibujar la onomatopeya, da a entender que el ruido da igual y que Lobezno ha matado a sangre fría, y no como última medida. Lobezno ha matado... porque si. Cuando Claremont vio la imagen, habló con los editores Roger Stern y Jim Shooter para que se rehiciese la viñeta. Stern, amigo de Byrne, decidió no cambiarlo

La otra disputa famosa entre ellos fue con la creación de Kitty Pryde. Byrne propone la creación de la joven mutante, tomando el nombre de una antigua amiga y basándose físicamente en la actriz Sigourney Weaver (sí, la actriz de Alien). Byrne la idea como una chica normal de 13 años, pero en cuanto la escribe Claremont, la convierte en una chica superdotada, alegando que el grupo no tenía ningún genio. A Byrne no le gustó, ya que su intención era crear una chica normal

Dazzler

A finales de los años 70, Marvel vendía sus comics en supermercados y quioscos, hasta que decidieron emprender la venta directa con las librerías especializadas. Para ello, Marvel creó comics específicos que solo se vendiesen en dicha librerías y uno de los nuevos títulos fue el comic de Dazzler. Dazzler, una mutante cantante, fue creada bajo la moda de la época disco, como si de los Bee Gees se tratase. Para asegurarse ventas, Jim Shooter, editor jefe de Marvel, obligó a Claremont y a Byrne a sacar a Dazzler durante unos episodios en los X-Men, y así presentar a Dazzler en el comic de moda y con suerte, sacarse lectores para la serie de la cantante

La Muerte de Fénix

No voy a explayarme mucho, ya que esta historia la conocemos todos. Jean Grey, cada vez mas corrompida por el poder de Fénix, se convierte en una criatura mega poderosa sin inhibiciones. En una muestra de poderío, Fénix destruye un sistema solar y con el, toda una raza (Uncanny X-Men 135). Claremont tiene pensado que, en el número 137, los aliens Shi´Ar logran separar a Fénix de Jean Grey, volviendo esta a la normalidad, sin poderes, y decidiéndose retirar junto a Cíclope para vivir en paz

A Jim Shooter, el jefe, no le hace nada de gracia que Fénix destruya una raza y se largue de rositas. Exige que Fénix muera como castigo. Claremont trata de explicarle que Jean no tiene nada que ver con las acciones de Fénix. Le habla de sus planes (tiene pensado hasta el número 150, es decir, todo un año planeado) y que esa decisión se los hecha por tierra. A Shooter le da igual. Se le ha metido entre ceja y ceja que Fénix tiene que morir y ni las quejas de Byrne le echan atrás

Finalmente, todo sale como pidió Shooter. Jean Grey/Fénix, se suicida. El comic es un éxito instantáneo. X-Men se convierte en el título mas vendido y mas aplaudido, mientras que la muerte de Fénix se convierte en un comic de culto.

Uncanny X-Men 150

Si Claremont se hubiese salido con la suya y Jean Grey hubiese sobrevivido, Claremont la hubiese sacado junto a Cíclope de los X-Men para que viviesen sus propias vidas lejos de las peleas. Claremont tenía pensado hacer regresar a Magneto en el número 150, que secuestrase a Jean Grey y le ofreciese restaurarle sus poderes de Fenix. Así mientras Magneto peleaba contra los X-Men, en una habitación encerrada, Jean se debatía entre recuperar el poder o hacer un sacrificio y no recuperarlo, ya que el riesgo de volver a perder el control era muy grande

Después de rechazar la tentación, Jean y Scott se casarían y tendrían una hija llamada Rachel (Después de tener que matar a Jean, Claremont se sacó de la manga una hija de Ciclo y Jean proveniente de un futuro alternativo llamada Rachel y así aprovechar esa idea que tenía de darles una hija)...

Caliban y la nueva clase

Con la inclusión de Kitty Pryde en los X-Men, Claremont y Byrne idearon un nuevo personaje llamado Caliban. Este mutante deforme iba a ser una especie de cerebro andante con extremidades, al cual nunca se le vería de manera completa. Los autores querían que Caliban viviese en una habitación de la mansión-X, sin relacionarse con el resto de miembros de la Patrulla, excepto con Kitty

Junto a Kitty y a Caliban, John y Chris iban a meter a un niño negro llamado Willie Evan Jr. en el grupo. Querían crear una especie de jóvenes X-Men. Nuevamente a Byrne no le gusta la idea y les convence de que no quiere a una patrulla en entrenamiento, quedandose únicamente Kitty como miembro de los X-Men. Caliban haría su aparición en el número 148, aunque su concepto y su aspecto fueron modificados y de un mutante monstruoso e incapaz de relacioanrse con otros, fue convertido en un moderno Fantasma de la Opera

Curiosamente, a los dos años, Marvel lanzó un título llamado Nuevos Mutantes, en los que, el Profesor Xavier reclutaba a un puñado de jovenes mutantes como una especie de Patrulla en pruebas. Una idea similar que denegaron a Chris y a Byrne unos años antes...

Mística, Destino y Rondador Nocturno

Claremont tenía la idea de que Mística era la madre de Rondador Nocturno. Sin embargo, pronto le comenzaron a pasar otras ideas por la cabeza... Claremont veía con potencial una relación lesbica entre Mística y su amiga Destino. Mejor aún. Mística no será la madre, sino el padre de Rondador, gracias a sus poderes metamórficos

Sin embargo, en aquellos inicios de los años 80, el Comics Code y la censura no estaban preparadas para algo tan morboso, así que las ideas de Claremont nunca pudieron ser puestas en práctica. Claremont, por si acaso, nunca reveló que Mística era la madre/padre de Rondador. Insinuaba el parentesco, pero nunca lo dijo a las claras, tal vez con la intención de revelar en un futuro si Mística era madre o padre de Rondador. Claremont abandonó la serie sin poder hacerlo, siendo otros autores los que revelasen a Mística como la madre

Tormenta y Pantera Negra

En 2006, el rey de Wakanda y la diosa mutante contrajeron matrimonio. Muchos aficionados no lo entendieron, ya que, aunque se conocieron de pequeños, Tormenta y Pantera Negra no habían tenido mucho trato en los comics

En la serie Marvel Team Up, número 100, Claremont y Byrne narraron una breve historia en la que se descubrió que Tormenta y Pantera tuvieron una breve relación amorosa en su juventud. Al parecer, Claremont llegó a considerar el matrimonio entre ambos (si no me equivoco, hubiese sido el primer matrimonio de etnia negra), pero finalmente desecho la idea, ya que Pantera era un personaje perteneciente a los Vengadores, con lo que Claremont no tenía mucho poder sobre el

Dientes de Sable, Lobezno y Mariko Yashida

John Byrne abandonó Uncanny X-Men en el número 143, en 1980. Antes de abandonarlo, había una trama que nunca pudo llevarse a cabo

Claremont y Byrne crearon a Dientes de Sable para el comic Iron Fist, número 14. Byrne diseño gráficamente a Dientes de Sable con la idea de que era el padre de Lobezno, aunque Claremont nunca se lo planteó. En Uncanny X-Men 118, Lobezno conoció y se enamoró de una japonesa llamada Mariko Yashida, la cual era una gran influencia en el auto-control del mutante canadiense

La trama que se quedó colgada fue una hipotética primera pelea entre Lobezno y Dientes de Sable, donde Dientes dejaría en coma a Mariko, mientras que Lobezno mataría a su supuesto padre en venganza

La marcha de Byrne hizo que esta trama no prosperase y Lobezno y Dientes de Sable tuvieron que esperar 7 años mas para mostrar una pelea por vez primera

La ruptura Coloso/Kitty Pryde

Coloso y Kitty Pryde estuvieron casi desde el la presentación de esta última muy unidos, hasta que finalmente se hicieron novios. En 1984, Marvel publica la saga Secret Wars, donde un puñado de héroes y villanos son teletransportados por el ser cósmico Todopoderoso a otro planeta, donde se partieron las caras. Coloso fue uno de los secuestrados

Jim Shooter, guionista de las Secret Wars, decide hacer cosas importantes en varios personajes. Cambió de traje a Spiderman o sustituyó a Hulka por la Cosa como miembro de los 4 Fantásticos. En relación con los X-Men, Shooter convirtió en breves aliados a los X-Men y a Magneto, al tiempo que enamoró a Coloso de una alienigena llamada Zsaji

Fruto de esta imposición editorial, Claremont separó a Coloso y a Kitty, a pesar de que en la historia de "Días del Futuro Pasado", unos ancianos Coloso y Kitty son pareja. Esa fue la intención de Claremont, de tenerlos como novios, pero...

La Furia, Jim Jaspers y Nimrod

Atentos que esta tiene tela...

Marvel UK publica las aventuras del Capitán Britania, donde este héroe va viajando a distintas dimensiones, conociendo entre sus viajes a Jim Jaspers, un mutante capaz de alterar la realidad, y el cybote llamado Furia, un monstruo imparable cuya finalidad es asesinar a todos los héroes de todas las realidades. El guionista es Alan Moore

Ocurre que Claremont, que seguía la serie, se enamora rápidamente de esas ideas y decide usar a Jim Jaspers y a la Furia en los X-Men. Por eso, en Uncanny X-Men 200, Claremont crea al Jim Jaspers de nuestra realidad(la Tierra-616). Este Jim odia a los mutantes. Es encargado de llevar la acusación contra Magneto en el juicio internacional contra este. Sus ideas racistas quedan al descubierto, mientras que Magneto es hallado inocente

Las ideas de Claremont son las siguientes: quería traer a nuestra realidad a la Furia, y que este, fusionandose al androide Nimrod, comenzasen un exterminio de mutantes, ayudados por Jim Jaspers. Entre sus victimas estarían los Morlocks y miembros del Club Fuego Infernal. En varias peleas contra los X-Men Furia/Nimrod heriría de gravedad a Kitty Pryde y Rondador Nocturno, teniendo ambos que abandonar el grupo. Coloso les acompañaria hasta Inglaterra para cuidar de ellos y formar un nuevo grupo, Excalibur

Para detener a Furia/Nimrod, los X-Men contarían con la ayuda de Forja o de la entidad divina Roma, logrando con la ayuda de estos enviar a Jaspers y a los robots a Lugar Peligroso, un portal interdimensional donde los villanos quedarían atrapados

Peeeeeeeeeero entonces llegó Alan Moore. A Alan no le gusta ni un pelo que toquen personajes creados por el. Ya sabemos como es Alan en ese aspecto, siempre tratando de conservar los derechos de sus personajes, y, como los derechos de copyright eran distintos en Reino Unido (donde se publicaba Capitán Britania) a Estados Unidos, Alan llegó a amenazar con llevar a juicio a Marvel como eso fuese adelante. A Claremont no le quedó mas remedio que decidir no utilizar ni a Jim Jaspers ni a la Furia

Así pues, llevó sus ideas por otros derroteros

1-Pelea de Nimrod con los X-Men, donde mató a miembros del Club Fuego Infernal

2-Masacre Mutante. Un grupo de asesinos llamados los Merodeadores matan a casi todos los Morlocks, e hieren de gravedad a Kitty y a Rondador

3-Batalla épica, con Roma, Forja y el Lugar Peligroso. Los X-Men parecen sacrificarse en su lucha contra el Adversario, en la saga La Caída de los Mutantes

4-Solos, Kitty y Rondador se unen a Rachel Summers, el Capitán Britania (Alan ya no trabajaba para Marvel UK) y Meggan, fundando el nuevo equipo Excalibur

La resurrección de Jean Grey

Al igual que con su muerte, esta historia ya la conocéis todos

Al principio, se pensó en la muerte de Jean como una muerte irrevocable. Si estaba muerta, se quedaba así, y mas después de todas las batallitas internas, todas las alabanzas, y todo lo que significaba esa historia

Pero un día, Marvel se plantea sacar un nuevo comic de mutantes. La idea es reunir a la vieja Patrulla-X (Cíclope, Hombre de Hielo, Ángel y Bestia) y hacerles vivir otra vez aventuras. Curiosamente el guionista encargado es Bob Layton, y no se contó para nada con la opinión de Claremont. Layton necesitaba a una chica y, antes de proponer un nuevo miembro femenino, se pensó en traer de vuelta a Jean Grey

Con la ayuda de Roger Stern, John Byrne y Kurt Busiek, y con la aprobación de Jim Shooter (después de que fuese este el que insistió en matarla), Layton finalmente la resucitó para la nueva revista X-Factor, donde los antiguos X-Men se hacían pasar por cazamutantes para poder entrenarlos en secreto (La trama era bastante mala. Haciéndose pasar por cazamutantes, lo único que conseguían era aumentar la histeria anti-mutante)

Cuando Claremont se enteró, se lió buena. Ya no solo es que se habían cargado la muerte de Jean, inaugurando el método del "todo vale", es que también le echaron por tierra los planes con Cíclope. Después de que Jean muriese, Cíclope conoció a una pelirroja idéntica a Jean llamada Madelyne Pryor, con la cual contrajo matrimonio y tuvieron un niño llamado Nathan. Ciclo estaba retirado, pero aún volvería de vez en cuando a ayudar a su antiguo grupo, de manera esporadica

Con la vuelta de Jean eso cambió. Ciclo abandonaba a su mujer y su hijo para irse a Factor-X y tratar de volver junto a Jean. Claremont trató de arreglar el desaguisado como pudo. Primero le modificó una pagina entera a John Byrne, donde se explicaba que la Jean Grey que murió era solamente Fénix, que había reproducido el cuerpo de Jean y había dejado a esta hibernando en un capullo de energía. Claremont se quejó hasta que echaron a Layton en el quinto número de la serie, y logro meter a su amiga Louise Simonson de guionista. Con ella lograron arreglar los desaguisados, como que Factor-X abandonase la caza de mutantes, o que Cíclope tratase de reconciliarse con Madelyne, después de abandonarla

Madelyne Pryor

Como ya he mencionado, Madelyne suponía una parte de la evolución de Cíclope. Con ella se había casado, formado una familia, madurado y "jubilado" de su carrera heroica. Con la resurrección de Jean y la vuelta del noviazgo entre esta y Scott, ¿que hacer con Madelyne?

Claremont y Simonson decidieron librarse de ella definitivamente. Como se había resucitado a Jean y se había armado un buen revuelo entre los aficionados, no era plan de volver a matarla o no hacer nada con ella, así que Madelyne se convertía en el personaje sacrificable. Claremont convirtió a Madelyne en una villana desquiciada llamada Reina Duende, totalmente rabiosa porque Ciclo la abandonase por Jean, pactando con los demonios del Limbo y desatando los actos conocidos como Inferno

Aún yendo mas lejos, se reveló que Madelyne era un clon de Jean Grey creada por el genetista Mister Siniestro... puff. Muy largo y culebronesco de explicar

Mister Siniestro

Mister Siniestro hizo su debut en Uncanny X-Men 221, aunque su creación viene de lejos, concretamente de cuando Cockrum era dibujante años atrás. Claremont y Cockrum planearon que Mister Siniestro era un niño mutante que conoció a Cíclope en el orfanato. En realidad ese niño era un mutante con mas de cincuenta años de vida, solo que era incapaz de crecer, lo cual amargó su carácter. El niño era capaz de transformarse en un monstruo sádico, el cual cada vez iba adueñandose mas del cuerpo

Cocrkum diseñó a Mister Siniestro como un hombre del saco. Sin embargo, esta trama nunca fue llevada a cabo, no se muy bien los motivos. Se dejó de lado la idea de que Siniestro era un niño incapaz de crecer y se le dejó como un genetista obsesionado con los genes de Cíclope

Como curiosidad y guiño a ese origen descartado, Claremont contó una historia en el serial Classic X-Men, donde Mister Siniestro se hacía pasar por un niño para relacionarse con Scott Summers cuando este, de niño, vivía en el orfanato

Desacuerdos con otros autores

A pesar de ser considerado el guionista mas importante de Marvel, Claremont ha tenido muchas dificultades con autores de series ajenas o con ideas opuestas a las suyas. Así, de memoria, me salen tres casos:

1-Claremont colabora con el dibujante Barry Smith el la historia Muerte Viva (Uncanny X-Men 186). Barry es un dibujante que viene como anillo al dedo para la historia que se quiere contar, un drama personal sobre Tormenta, la cual acababa de perder sus poderes. Ocurre que Barry tiene sus propias ideas sobre el enfoque de la historia y la colaboración entre ambos se hace muy difícil. Logran crear una segunda parte de Muerte Viva (Uncanny X-Men 198), pero las disputas se acrecientan, hasta tal punto que Claremont decide no volver a llamar a Barry para que le ayude, salvo en caso de urgencia (como Uncanny X-Men 214). Así pues, una posible Muerte Viva III se quedó en el limbo

Es famosa la escena censurada de Muerte Viva I, por ser demasiado "provocativa". Abajo, la vesión publicada

2-Bill Mantlo, guionista de Alpha Flight, se atrevió a revelar datos del pasado de Lobezno. A Claremont no le gustó que cogiesen a un personaje de los suyos y revelasen datos importantes en apariciones especiales. Tal vez el hecho de que no le gustase que escribiesen a sus personajes, motivase a Claremont a "matar" a los X-Men durante La Caída de los Mutantes, para tener mas libertad y que otros autores no se metiesen de por medio

3-Claremont estuvo años preparando un reformamiento para Magneto. De ser un terrorista megalómano, a ser el tutor de los Nuevos Mutantes y colaborador de los X-Men. Todo este proceso duró desde Uncanny X-Men 150 hasta el 200, en 1985.

En 1986, Marvel lanza una miniserie de 4 números, X-Men vs Avengers, donde los Vengadores tratan de llevar a juicio a Magneto y los X-Men tratan de ayudar a su nuevo camarada. El guionista es Roger Stern y planea que, en el último número, Magneto vuelva a convertirse en un villano. Para fortuna para Claremont, los editores Shooter y Tom DeFalco decidieron que lo que estaba haciendo Claremont con Magneto estaba muy bien y no le iban a destrozar sus tramas, por lo que el último número fue reescrito por el propio DeFalco y Magneto continuo siendo de los buenos

Dazzler sobrevive

Claremont siempre ha tenido fama de gustarle matar personajes y en cuanto podía, aparecía alguna víctima. Buscando alguna víctima llamativa, se propuso matar a Dazzler, la cual se había unido hace unos años a los X-Men

En Uncanny X-Men 247, Dazzler iba a morir en un combate contra Molde Maestro, pero el dibujante de aquella época, Marc Silvestri, estaba encantado con la chica luminosa, y logro convencer a Claremont de que le diese una oportunidad y no la matase

Al parecer, Silvestri le propuso a Claremont una historia donde un fan demente perseguía y acosaba a Dazzler y viendo las posibilidades que le daba la historia, Claremont decidió perdonarla. La historia del fan loco se publicó en X-Men 260

Gambito villano

Buscando nuevos personajes, Claremont idea la creación de un nuevo personaje llamado Gambito. Claremont tiene pensado en un personaje carismático, un ladrón embaucador y misterioso que logra ser miembro de los X-Men, cuyo debut se produce en Uncanny X-Men 266

Lo que no sabían los fans es que la inicial intención es que Gambito fuera un villano infiltrado en los X-Men. Alguna vez se permitía alguna insinuación, como ver a Gambito preguntando cosas personales a sus compañeros, mientras que el no decía nada de si mismo

La jugada salió mal. Gambito se convirtió en uno de los personajes mas queridos por los fans, a la altura del mismo Lobezno y no era plan de convertir a un nuevo ídolo en una amenaza. Se podría decir que los aficionados impidieron que Gambito se convirtiese en un villano

Jim Lee juega a ser guionista

Durante los últimos años de guionista de X-Men, Claremont vivió sus peores años, al ver como un dibujante novato le alteraba los guiones sin su consentimiento, como los editores no le ayudaban en nada y como los aficionados le hacían mas caso al dibujante que al guionista. Su nombre es Jim Lee

Las alteraciones mas llamativas se producieron en los números de los números 274 al 277. Sin venir a cuento, Jim Lee dibuja a los X-Men con los antiguos uniformes amarillos, sin explicación alguna. No contento con los cambios estéticos sin razón aparente, Jim convierte al malo de la historia en los alienigenas Skrulls, cuando estos no aparecen en los guiones de Claremont. Encima Jim devuelve al Profesor Xavier como protagonista, cuando Claremont lo había sacado de la serie

Cuando Chris va a los editores Bob Harras y Tom DeFalco a pedirles que le llamen la atención a Lee, se encuentra ante la negativa de estos. Las ventas han aumentado desde que llegó Lee a la serie, y no van a hacer nada que moleste al chaval

Louise Simonson, guionista de X-Factor y New Mutants, abandona ambas series y Marvel por una situación parecida, en la cual el dibujante ROB! Liefeld se ha hecho con el poder de la última serie. X-Factor se la dan a Jim Lee y su amigo While Portaccio, pero, al no tener mucha idea de guionizar, llaman a Claremont para que les ayude

Los tres planean la saga "El Manifiesto Apocalipsis", donde Cíclope y Jean Grey se casan. Los editores, al enterarse, lo prohiben, ya que semejante historia no se tiene que contar en una colección secundaria, sino en la serie madre (por eso de las ventas). Así pues, otra trama que se va al infierno (y curiosamente se la denegaron a Jim Lee, el nuevo prodigio...)

Por si fuera poco, para sacar ventas y dinero, los editores obligan a Claremont a intervenir en megaeventos que ni le van ni le vienen, y que solo ayudan a escribir con desidia. Nace así la saga Proyecto Exterminio

Última Saga

Sintiéndose orillado, Claremont planea una historia revolucionaria que le devolverá el favor de todo el mundo. A saber:

Dama Mortal morirá en combate contra Lobezno, pero antes de morir, le arrancará el corazón al mutante de las garras, logrando matarle. Tras varios números de lloros, La Mano resucitará a Lobezno y, con el cerebro lavado, Lobezno se convertirá en el líder de La Mano. Tendremos varias disputas entre los X-Men, con Cíclope decidido a detenerlo, Jean Grey queriendo ayudar a Lobezno a recuperarse y con Coloso arrancándole las garras a Lobi. Paralelamente, Claremont quiere volver a quitarse de en medio a Xavier matándole, y obligando a Magneto a convertirse en el tutor de los X-Men. Todo esto abarcaría mas o menos desde Uncanny X-Men 280 hasta el 300

Pero de nuevo, los editores Bob Harras y Tom DeFalco, no están por la labor. No quieren que Lobezno muera por ser uno de los personajes que mas venden de Marvel. Además tiene serie propia y una legión de fans muy grande. Los planes de Claremont son denegados. Lo mas curioso es que en 2005, Mark Millar coje la sinopsis de Lobezno siendo asesinado y resucitado por La Mano y escribe Lobezno: Enemigo del Estado. 15 años después de que le rechazasen la idea a Chris, Millar se la adjudica para si

Harto de la situación insoportable, Claremont abandona Uncanny X-Men después de 17 años escribiéndola, sin que nadie haga nada por evitarlo. Convencido por su mujer, Claremont escribe los tres primeros números de la nueva serie X-Men (sin adjetivos) junto con Jim Lee a los dibujos. El primer número bate el record de siete millones y medio de ejemplares vendidos

Y aquí acaba el repaso. Quisiera dar las gracias a los chicos del foro de universomarvel.com, a Brian Conin del CBR y los libros de Julián Clemente (X-Men. El Precio De Un Sueño) y el monográfico Dolmen de John Byrne, todos fuentes de conocimientos que me han permitido escribir este post

Resintonicen sus cadenas. Sigo vivo

2011-06-10T14:13:00.000+02:00

Aunque lleve meses sin escribir, este blog sigue en activo. No he podido escribir gracias a que me jugaba unos exámenes y que estaba con poco ánimo para escribir. Pero esta misma mañana acabé con los exámenes (no se si habré aprobado, pero que liberado me siento, la virgen) y ya estoy con mejor humor para seguir escribiendo

De momento, para irnos poniendo a tono, haré un repaso de varias cosas importantes...

1- Thor, la película. Película entretenida y simpática, pero no da mucho mas de sí. Quiere contar mucho en poco tiempo, chirriando en algunos aspectos (como el romance entre Thor y Jane Foster o la conversión de un dios arrogante en un dios humilde). Se toma sus licencias (ejemplo, los viajes de Asgard a otras dimensiones se realizan de un modo muy diferente), pero no son de importancia. La ambientación de Asgard es sublime y los efectos especiales cojonudos La verdad es que me esperaba una película en la que se explicasen mas cosas de la mitología nórdica... mas profunda. En cambio nos han dado un film "alegre y colorista", al estilo de lo que nos ha enseñado las pelis de Iron Man

2- X-Men Primera Generación. Un reparto de personajes que no me atraía nada (¿que pintan Ángel Salvadore o Banshee en un mismo grupo, o Azazel en el Club Fuego Infernal?), sumado a que la productora es la Fox, me hacía temer lo peor. No pensaba verla, pero la critica era en líneas generales bastante buena. Fui a verla y quede complacido. Magneto y Xavier hacen un dueto muy bueno y aún con sus licencias, Brian Singer se toma muy en serio el film y nos regala un trabajo muy digno, a la altura (o hasta mejor) que las dos primeras películas. Por cierto, esta peli deja por los suelos X-Men Orígenes: Lobezno... No hay manera de que encaje

3- Daredevil: Born Again al cine. Pues sí. Fox quiere sacar una película de Daredevil para seguir teniendo sus derechos y se dice, se comenta, se rumorea, que quieren adaptar este comic. Born Again tal vez sea el mejor comic que ha publicado Marvel (tal vez superado por la Saga de Fénix Oscura, la Muerte de Gwen Stacy o la Muerte del Capitán Marvel). Veremos como Fox adapta a una Karen Page metida en el mundo del porno y drogadicta o a un soldado desequilibrado quemando y tiroteando gente... Poca fe tengo, la verdad

4- El megaevento Fear Itself... sere claro. Ni lo estoy leyendo. Sigo su andadura gracias a las webs y, francamente, no me llama en lo mas mínimo. Unos dioses malos que tienen acojonado a Odín y Asgard ya lo he leído en la etapa de Dan Jurgens, hace 12 años. Y la muerte del último número... ¿que cuernos es eso?

5- Relanzamiento de Daredevil. En líneas generales, pocos comics de Marvel me llaman la atención, pero este si. Después de la decepcionante Shadowland, Diggle y un Brubaker que alterna momentos buenos con momentos aburridísimos, por fin Daredevil deja de lado el pesimismo de la serie y vuelve a tener un enfoque superheroico, peleando contra villanos y dejando un poco de lado los bajos fondos y el drama existencial, el cual estaba alcanzando niveles desbordantes. Me recuerda a los tiempos de Nord y Kesel. Mark Waid junto con Paolo Rivera y Marcos Martin (los dos mejores dibujantes que tiene Marvel a día de hoy) son los encargados. Parece una vuelta a los viejos buenos tiempos

6- DC. Se que esto es un blog de Marvel, pero posiblemente estemos ante algo histórico (o a lo mejor no) y quisiera dedicarle unas palabras...

En los años 90, Marvel entró en quiebra. Un montón de factores intervinieron. La competencia contra Image, los autores sin talento, la especulación, el desbordamiento de nuevos títulos, etc

Han pasado los años y parece que no hemos aprendido de errores pasados. DC ha decidido reiniciar (otra vez) su universo y han puesto a la flor y nata de los años 90. Scott Lodbell, ROB! Liefeld, Scott McDaniel, Joe Bennet, Bret Booth o los actuales Toni Daniels o David Finch, junto a autores semidesconocidos, van a relanzar en universo DC con 52 (¡52!) nuevos títulos. La calidad de los autores habla por si sola. Los foros están ardiendo y las imágenes mostradas son escalofriantes

No creo que esto sea el fin de DC, eso es una exageración. Pero desde luego, muchos nuevos lectores no van a conseguir y como la tontería dure mucho tiempo, DC lo pasará muy mal. Jim Lee, Dan Didio y Bob Harras van (vuelven, mejor dicho) a hacer historia... pero en el mal sentido. Creía que Marvel estaba mal, pero lo que están haciendo esos tres roza lo criminal

Sin mas, dentro de poco trataré de volver a continuar con la normalidad y seguir escribiendo. Nos "vemos" por aquí. Cuidense

Doctor Extraño de Roger Stern

2011-03-13T21:37:00.000+01:00

Una de mis asignaturas pendientes en este blog es hablar un poco del Doctor Extraño. Hoy hablaré de la etapa que mas me gusta de este personaje, la etapa de Roger Stern como guionista.

En 1981, los lectores Marvel se encontraron con una anuncio. A partir del número 48 del Doctor Extraño, iban a contar con un tándem prometedor. Roger Stern a los guiones y Frank Miller a los dibujos. Ambos autores estaban comenzando a llamar la atención del público. Frank iniciaba una etapa al frente de los dibujos de Daredevil, mientras que Roger había guionizado Incredible Hulk y Captain America, dos etapas (sobre todo el último título) con una aclamación muy buena por parte del fandom. Aparte, Roger había mostrado saber como retratar a los personajes, con buenos conocimientos de continuidad y dotar de un aire fresco a sus series. Para hacerlo mas redondo Frank ya había dibujado al Doctor Extraño en un Annual de Spiderman, donde demostró ser capaz de retratar los mundos mágicos del Doctor. Esto prometía.

Desgraciadamente (o mejor dicho por fortuna), las ventas de Daredevil aumentaron y el título paso de bimensual a mensual, aparte de que Miller iba a encargarse también de los guiones. Siendo incapaz de llevar el dibujo de dos series, finalmente no pudo dibujar la serie del Doctor Extraño

Ante las expectativas creadas, se necesitaba a un dibujante lo suficientemente bueno como para no defraudar a los fans. Marshall Rogers, dibujante de una de las mejores etapas de Batman y el entintador Terry Austen (considerado uno de los mejores entintadores tras su paso por X-Men) fueron los encargados del apartado artístico.

A pesar del gran trabajo de Rogers, sus números fueron pocos y tuvo varios sustitutos. De todas formas, el encargado artístico se cuido mucho, teniendo sustitutos como el novato Paul Smith, el cual, tras su paso por esta serie recaló en los comics X-Men, donde se convirtió en una estrella

Metiéndonos en materia del guionista, el trabajo de Stern no puede ser mejor. Sus conocimientos del Universo Marvel le valen para traernos personajes semi olvidados, o personajes místicos de otras series. Tiene una gran capacidad para crear nuevos personajes, como Morgana Blessing y también tiene las ideas claras (aparte de ambición). No se contenta solo con contar una historia. Roger quiere que sus historias marquen al lector. Quiere llevarlo todo un paso hacia delante y arriesgar. Usa la retrocontinuidad para añadir nuevos elementos o narra las batallas definitivas del Doctor contra algunos rivales

El primer comic, el número 48, es un fill in que sirve como toma de contacto. Extraño y su novia Clea conocen al Hermano Voodoo (uno de los personajes menos conocidos de la editorial), mientras que hace su primera aparición Morgana Blessing

Ya, a partir del siguiente número, comienza la primera historia importante. En ella, el Barón Mordo regresa de su exilio interdimensional, lo cual llevará al buen Doctor ha viajar por distintos siglos pasados. Peleará junto a un joven Nick Furia durante la Segunda Guerra Mundial para evitar que Dormammu llegue a nuestra dimensión, viajará al Antiguo Egipto donde coincidirá con los 4 Fantásticos y Ramma-Tut (narrado en el antiguo Fantastic Four 19) y conocerá distintas antepasados de Morgana, las cuales, al enamorarse del Doctor, fue traspasando inconscientemente su amor de generación en generación, llegando hasta la Morgana actual

Este hecho hará que Clea abandone a Extraño (si no recuerdo mal, su primera y única ruptura. Desde entonces no han vuelto a ser formalmente novios, a pesar de que aun se amen) al no considerar su amor tan digno como el de Morgana. Además, Clea regresa a la Dimensión Oscura, donde planea derrocar a la déspota Umar (hermana de Dormammu) a petición de sus paisanos

Esta ruptura originará historias interesantes. Un episodio flashback donde Extraño y Clea peleaban contra Tiboro, un episodio donde el demonio D´Spayre trata de aprovecharse de la agonía y soledad de Doc (a partir de este encuentro, D´Spayre se convirtió en un nuevo rival de Extraño), un episodio dónde Extraño es entrevistado por Morgana (revelando mas datos de su origen, aparte de enfrentarse a tres villanos casi olvidados, como Demonicus, Adra o Kaecilius), o un episodio donde, al no estar Clea, muchos candidatos a hechiceros tratan de convertirse en discípulos de Extraño, entre ellos Margali Szardos, la madrastra de Rondador Nocturno

Tras explorar un poco la vida del Doctor sin Clea, llega el turno de la segunda gran saga de la serie. En esta saga, el Doctor Extraño librará la batalla definitiva contra Drácula.

Drácula y Extraño ya habían tenido un par de batallas. En la primera, Drácula llegó incluso a matar al Doc, mientras que la segunda, mas olvidada, se narró en la serie de los Defensores

En esta ocasión, el culto satánico Darkholders, adoradores de Drácula, consiguen revivirlo y tratarán de ayudar al vampiro a encontrar el libro Darkhold, un libro de hechicería, con el cual Drácula pretende librarse de debilidades y hacerse mas poderoso. Stern nos traerá un trío de antiguos cazavampiros que ya se habían enfrentado a Drácula. Hannibal King, Blade (que diferente era en estos tiempos, vaya) y Frank Drake, los cuales regresan para acabar definitivamente con Drácula

Plagada de momentos épicos, me quedo con dos momentos. El primero la invasión de los Darkholders a la mansión de los Vengadores para encontrar el Darkhold. Aquí podemos ver un antecedente de la mítica historia en la que los Amos del Mal destruían la mansión de los Vengadores (historia de Stern). Y el segundo es su final, en el cual el Doctor Extraño y sus compañeros logran con el Darkhold eliminar el vampirismo de la Tierra, matando a Drácula y todos los vampiros, como Satanna. Ya he dicho que Stern arriesgaba en sus historias, y no solo acabó con el noviazgo entre Clea y Doc, si no que se cargo una especie de depredadores (¿creíais que Bendis fue el primero en eliminar una especie?). Desgraciadamente, años después de esta historia, algún iluminado decidió resucitar a los vampiros a inicios de los años 90. ¿Recodáis a los Hijos de la Medianoche? Pues si, para esas cosas los resucitaron (uff)

A partir del número 65 hasta el 70, Stern se lo toma con mas calma, centrándose en historias de un número. De entre todas estas destacan dos capítulos donde Stern recupera al Caballero Negro, antiguo Vengador en desuso. Stern aprovechó estos capítulos para llevarse al Caballero a las páginas de los Vengadores, donde también escribía

Y finalmente llegó lo que llevaba postergando desde inicios de la étapa de Stern en la serie. La revolución de Clea contra Umar. La Saga de la Dimensión Oscura. Los rebeldes de la dimensión junto con Clea contarán con la ayuda del Doctor para derrotar a Umar, en una saga que se nos revelará los orígenes de Dormammu y Umar, o la revelación de que Clea es hija de Umar. Saga épica, donde finalmente, Clea triunfará y se convertirá en la reina de la Dimensión Oscura. Ya no es la discípula de carácter alegre. A cambiado a una mujer con responsabilidades y mas fuerte

Roger Stern abandonó la colección en el número 75, fechado en 1986 (la serie era bimensual). Aún no se muy bien los motivos de su abandono. Aún así, Stern siguió haciendo algún proyecto con el buen Doctor, como el especial Doctor Strange/Doctor Doom: Triumph And Torment. En este comic, dibujado por Mike Mignola (creador de Hellboy), Extraño ayudaría al Monarca de Latveria a rescatar el alma de su madre, en posesión del demonio Mefisto, en un comic bellamente escrito y dibujado

Se cierra así pues una etapa inolvidable para los fans del Doctor Extraño. Nunca después el Doctor ha vivido unos años de tan buena calidad (es lo que tienen las grandes etapas), con un guionista y unos dibujantes que dejaron el listón muy alto. Comics que hay que leer muy de vez en cuando

Daredevil y Spiderman. Un Largo Recorrido

2011-02-28T22:56:00.000+01:00

Tenía ganas de dedicarle un post a Daredevil y, viendo que por internet tratan poco el tema, ya lo hago yo. Esta vez hablaré de uno de mis duetos favoritos, el formado por Daredevil y Spiderman. Ambos son los héroes urbanos mas importantes de la editorial, con muchas semejanzas entre si. Hoy repasamos las apariciones conjuntas de ambos

Spiderman hizo su debut en Agosto de 1962. Daredevil en Abril de 1964. Ya desde entonces, las comparaciones entre ambos estuvieron ahí. Los dos se convirtieron en héroes tras la perdida de un familiar en concreto (Spidey con su tio, DD con su padre). Ambos tenían un carácter bastante desenfadado, siendo de carácter alegre en sus peleas y soltando bromas. Encima, Daredevil peleó contra Electro en su segundo número. Pronto, mucha gente se tomaba a Daredevil como un Spiderman de segunda, solo que en versión mayor. Los estudiosos de la época aseguran que Daredevil no triunfó en su momento por ser considerado una copia, sambenito del cual no se libró hasta la llegada de los años 80.

En Marvel todo esto no pudo pasar desapercibido. A los pocos meses de debutar, Daredevil se pasea por las páginas de Amazing Spiderman 16. Spiderman es hipnotizado por el Jefe de Pista y su Circo del Crimen, pero Daredevil, que había ido al enterarse del espectáculo, salva el día

Sin embargo, como pasó con Hulk y la Cosa, pronto nacería una química especial entre ambos personajes. En líneas generales, Spiderman siempre ha tenido mas relación con la Antorcha Humana, pero con el paso del tiempo, diferentes autores lograron que el trepamuros y el cuernecitos fuera un tándem querido por el público

En los números Daredevil 16 y 17, el Merodeador Enmascarado, harto de que Spiderman derrotase a su banda de matones, logra provocar un malentendido entre ambos héroes, saldandose con una bronca al estilo Marvel. Finalmente superaran el malentendido y derrotarán al Merodeador

Este historia tuvo una "intrahistoria". En aquella época, Steve Ditko, dibujante de Amazing Spiderman, estaba al borde de abandonar la serie y Marvel por sus broncas con Stan Lee. Stan pensó en John Romita, dibujante de Daredevil, como sustituto de Ditko. Se dice que esta historia fue hecha exclusivamente para ver si Romita se defendía bien dibujando Spiderman. El número 19 de Daredevil fue el último dibujado por Romita, el cual entró como nuevo dibujante de Spiderman en Amazing 39. Curiosamente, Daredevil era el héroe favorito de Romita y siempre creyó que su paso por Spiderman sería testimonial. Ni regresó a Daredevil, ni su paso por Spiderman fue breve, ya que casi llegó al centenar de números dibujados

A partir de aquí, sus encuentros fueron muy breves. En Amazing Spiderman Annual 3, los Vengadores piden consejo a Daredevil sobre si incluir a Spidey en los Vengadores, a lo que DD sale en defensa de su amigo. En Daredevil 27 Spiderman se deja caer para pelear contra el Zancudo, mientras Daredevil luchaba contra el Merodeador Enmascarado. Cameo de Spiderman en Daredevil 54, sin mucha repercusión

En Fantastic Four 73, Daredevil tiene problemillas con los 4 Fantásticos, malentendido provocado por el Doctor Muerte. DD tiene la suerte de que por ahí pasaba Spiderman y Thor, los cuales le ayudan a resolver el lío

En Daredevil 77, ambos héroes vuelven a unir fuerzas, esta vez para pelear contra Namor en un nuevo malentendido. Cabe destacar que siguen los paralelismos entre ambos héroes. Daredevil acababa de romper con Karen Page, mientras que Gwen Stacy, tras la muerte de su padre, abandonaba Nueva York rumbo a Londres, dejando atrás a Peter

Cuando Daredevil comenzó a formar pareja con la Viuda Negra, ambos se mudaron una temporada a San Francisco. Hasta allí fue enviado Peter Parker para hacerles un reportaje para el Daily Bugle. Los tres héroes tuvieron tiempo de pelear contra Ariete y de conceder la entrevista. Esto pasó en Daredevil 103

A partir de aquí, Daredevil y Spiderman comenzaron a dejar de encontrase, salvo en la colección Marvel Team Up. En el número 25, hacen pareja para derrotar a los Ani-Hombres, los cuales habían secuestrado y pedido rescate por la hija de un empresario. En el 56, detienen a Electro y a Ventisca, los cuales estaban chantajeando a J. Jonah Jameson y Barney Bushkin, editores del Daily Bugle y del Glove, respectivamente. En el 73 ambos derrotan al Búho y, curiosamente, Daredevil, en su identidad civil Matt Murdock, reconoce los latidos de Spiderman llendo de paisano. Aunque al no saber el nombre, el detalle se quedó en nada

Por estas fechas, los personajes del Universo Marvel ya estaban muy bien perfilados. Spiderman y Daredevil eran dos personajes de trazo urbano. Habían amenazas contra las cuales no podían hacer absolutamente nada, teniendo que quedarse al margen para que los héroes grandes se ocupasen. Así pues, cuando Galactus regresó a la Tierra en Fantastic Four 243, Spidey y DD se quedaban observando impotentes como los Vengadores y los 4 Fantásticos luchaban contra semejante amenaza. Igual les ocurrió en Incredible Hulk 300, donde Spiderman y Daredevil ayudaban a salvar a los civiles del arranque de ira de Hulk, mientras que eran otros héroes quienes trataban de someter al coloso gamma

Y después de todos estos encuentros, llegó el momento de uno de los encuentros mas importantes del tándem. El Merodeador Enmascarado, en una nueva oleada criminal, deja ciego a Spiderman. Daredevil decide ayudarlo en una historia épica, donde un ciego Spiderman logra impedir la detonación de una bomba voladora, o donde un pobre Daredevil tiene que tratar de calmar a un desesperado Spiderman. Todo esto paso en Peter Parker, The Spectacular Spiderman 25 al 28. La saga fue llamada El Ciego Guiando Al Ciego

Lo importante de esta historia fue el fondo. Estos comics fueron dibujados por un jovencito Frank Miller. Al año siguiente, en 1980, Miller comenzaría a dibujar la serie de Daredevil, donde, después de coger también los guiones, revolucionó el título. Miller convirtió a Daredevil en un personaje con identidad propia. Era un personaje maduro, luchando contra mafiosos y peces gordos. Se acabó el héroe alegre que peleaba contra villanos disfrazados. En definitiva, Miller no soló publicó uno de los mejores comics de Marvel, sino que revolucionó al personaje

También es simbólico el villano. En 1966 el Merodeador Enmascarado peleaba contra los dos héroes y el dibujante de Daredevil, John Romita, se largaba a dibujar a Spiderman. En 1979, el villano vuelve a pelear contra la pareja, pero esta vez es Spiderman el que cede el dibujante en favor de su amigo Daredevil

Otra curiosidad con Miller. Frank, viendo que Kingpin, enemigo de Spiderman, estaba en desuso, se llevó al orondo mafioso a las páginas de Daredevil. Allí Kingpin se convirtió en una amenaza mucho mas peligrosa que antes. Era intocable y ya no se manchaba las manos peleando contra el héroe de turno. Otro personaje revolucionado. Spiderman había cedido a su villano, pero los lectores ganamos mucho

Tras esta pausa, en la serie Marvel Team Up quedan unos encuentros mas. En el número 123, ambos héroes pelean contra Solarr. En los número 140 y 141 tratan de impedir que un delincuente sea juzgado por un crimen que no cometió. En Marvel Team Up Annual 4, Spiderman y Daredevil, junto al Caballero Luna, Puño de Hierro y Luke Cage, derrotan al Hombre Purpura

El nuevo encuentro supuso otro punto de inflexión para la pareja.En Spectacular Spiderman 107 al 110, aparece un criminal llamado el Comepecados. Este policía demente asesina a la amiga de Spiderman, Jean DeWolff, mientras que en su identidad civil, Stan Carter, trata de "capturar" al criminal. En sus asesinatos también mata a un juez amigo de Daredevil, con lo cual, ambos héroes, deciden ir a por el Comepecados

En una prueba de lo mucho que han cambiado ambos personajes, el guionista, Peter David, deja bien claro las diferentes posturas de ambos héroes al tema. Daredevil quiere encarcelar al Comepecados, mientras que Spiderman quiere darle una paliza de muerte. Spiderman es mas pasional, llegando incluso a hacer que los criminales teman por sus vidas cuando trata de localizar al Comepecados. DD es mas metódico y trata de actuar con la mente fría, no dejándose llevar. Tal es la tensión entre ambos, que acaba en una brutal pelea

A pesar de la tensión, ambos logran hacerse mas intimos cuando Matt Murdock, con sus sentidos, logra saber que Peter Parker es Spiderman (en Team Up solo le faltó averiguar el nombre). Para hacer equitativo esto, Daredevil le revela su identidad secreta

Mientras que Spiderman con la Antorcha Humana tenía una amistad mas desenfadada, con Daredevil comienza a tener una amistad basada en el respeto. La Antorcha no sabía quien era Spiderman, mientras que DD si, con lo cual, este tándem ya tenía algo que el otro no tenía. Aparte de los paralelismos y diferencias entre ambos (eran personajes callejeros, pero cada uno tiene sus métodos para tratar con el crimen)

En Amazing Spiderman 277, en paralelo con la historia de Daredevil Born Again, Matt Murdock, totalmente hundido tras un ataque de Kingpin, avisa a Spiderman que se ande con cuidado, ya que podría ser un objetivo de Kingpin

En Amazing 286 al 288 vuelven a haber discrepancias y tortas. Una guerra criminal entre la Rosa, Cabeza de Martillo y demás mafiosos, amenaza las vidas de mucha gente. Kingpin, que estaba fuera del país, era el único que podía acabar rápidamente con la guerra. Spiderman no quiere que Kingpin regrese. Daredevil quiere que vuelva para acabar con la guerra. Nueva pelea entre los héroes, en la que DD se sale con la suya

En Amazing Spiderman Annual 22, Spiderman es acusado de un delito no cometido. Daredevil sale en su ayuda. En Daredevil Annual 5 nuevamente Daredevil es quien ayuda a su amigo trepamuros, el cual había sido hipnotizado por Tyrannus durante los eventos de Atlantis Ataca. En Daredevil 270, ambos pelean contra el hijo de Mefisto, Corazón Negro. Finalmente, en Daredevil 305 y 306, los héroes unen fuerzas para detener a Cirujano General, una chica vendedora ilegal de órganos humanos

Seguramente alguno no lo habrá leído, ya que esta inédito en nuestro país, pero Spiderman y Daredevil combatieron unidos contra Veneno en el Especial Unicef de 1992

Ya nos hemos adentrado en los años 90. La identidad de Matt Murdock ha sido revelada al público, pero mediante un montaje que incluía el fingir su propia muerte, Daredevil logra que el público asuma que es una falsa noticia. Así pues, Daredevil, totalmente trastornado, deja creer a sus amigos que esta muerto y que hay un nuevo Daredevil en la ciudad, vistiendo una armadura incluso (Detalle el hecho de que Peter Parker asistiera al falso entierro de su amigo, cuando DD no fue invitado a la boda de Parker)

Así pues, Spiderman y Daredevil tuvieron un par de encuentros, donde Daredevil, tratándole de manera arrogante, no le dijo la verdad, aunque Peter la intuía. Durante la historia Situación Limite, Spiderman primero le pide ayuda a DD tras pasar por una mala racha. Ambos acaban haciendo pareja para derrotar al Búho y al Buitre.

Después se encontraron en la miniserie Spiderman: El Poder del Terror, donde ambos héroes luchan contra Cabello de Plata, el cual había metido su mente en el cyborg Deathlock

Cambio de papeles. Matt Murdock supera su crisis de identidad y vuelve a ser el Daredevil de antes. Pero esta vez, Spiderman es el que ha cambiado. Estamos con la saga del clon, donde Peter Parker se retiró creyéndose un clon y es sustituido por Ben Really. En Daredevil 354, Matt conoce al nuevo Spiderman y derrotan a un cazarrecompensas llamado Tirador

En Spiderman 74 Daredevil es el que tiene que salvar al nuevo Spiderman de unos líos con el mafioso Don Fortunato. Tras esta aventura, el siguiente encuentro Peter Parker volvería a ser el único y autentico Spiderman, así que tras los últimos años, por fin ambos personajes volvían a ser ellos mismos

El primer encuentro se produce en las páginas de Silver Surfer 128, donde ambos héroes pelean una batalla desigual contra un enfurecido Estela Plateada. En Amazing Spiderman 429 se parten las caras contra el Hombre Absorbente y Titania, mientras que en Amazing 438 detienen a una ladrona poseedora de un inductor de realidad virtual

Cabe destacar el especial Spiderman/Kingpin: A Muerte, donde Kingpin trata de culpar a Spiderman de unos crímenes y DD acaba ayudando a su amigo. Lo especial de este comic es el hecho de que esta escrito por Stan Lee y dibujado por John Romita padre. ¿Os suena de arriba?

En Daredevil Vol.2 número 7, Spiderman asiste al entierro de Karen Page, la eterna novia de Daredevil. El comic acaba con una conversación entre ambos en el puente de Brooklyn, donde todavía se sigue haciendo incapie en la confianza que tienen el uno con el otro. Poca gente conoce sus identidades secretas y con las que puedan conversar de sus carreras heroicas

Este hecho se explotó en varios proyectos especiales. Miniserie de 3 números, Spiderman: el Manifiesto Misterio, donde Spiderman y Daredevil son atacados por el nuevo Misterio y Jack el Loco. Miniserie Daredevil/Spiderman de Paul Jenkins, una aburrida historia donde se mezclan satanismos y villanos de corte callejero. Especial Marvel Knights: Spiderman/Daredevil, donde ambos héroes, a su estilo, tratan de rescatar a una niña secuestrada

Por estas fechas sucede un duro golpe en las páginas de Daredevil. Su identidad ha vuelto a ser revelada y con pruebas. Esta vez Matt no tiene escapatoria (yo siempre he dicho que el trabajo de Bendis en DD bebe del de Chichester). Ahí estará Peter tratando de ayudarlo

En el primer caso, junto con Ben Urich, marean a J. Jonah Jameson tratando de convencerle de que Matt no es Daredevil

Después ayuda a Matt en una pelea contra Mister Hyde, cuando este trata de atacar a DD en su propia casa

Cuando Matt derrotó a Kingpin y expulsó a los criminales de la Cocina del Infierno, Spiderman, Luke Cage, Mister Fantástico y el Doctor Extraño trataron de advertirle los riesgos de ser el dueño de todo un barrio, pero Matt no les hizo caso

Finalmente le ayudó junto con Puño de Hierro y Luke Cage ha derrotar a la Yakuza cuando trataron de instalarse en la Cocina del Infierno

Mientras todos esos sucesos pasaban en la serie de Daredevil, por las series arácnidas también tuvieron algunos cruces. Matt Murdock se encargó de defender a la Gata Negra después de ser acusada de unos asesinatos (en la miniserie Spiderman/Gata Negra: El Mal que Hacen los Hombres). También pelearon juntos contra el Jefe de Pista en el tercer volumen de Marvel Team Up. También hicieron equipo junto con Lobezno para detener al Castigador en su serie para la línea Max.

También ambos lucharon junto a otros héroes durante la fuga de villanos de la Balsa. Estos héroes luego se unirian para formar los Nuevos Vengadores. Curiosamente, de los implicados, Daredevil fue el único que rechazó la propuesta

En los últimos años, han compartido alguna aventura mas, como cuando unieron fuerzas contra la hija de Kraven, o en el Amazing Spiderman 600, donde Daredevil no recuerda la identidad secreta de Spiderman (gracias al pacto de este con Mefisto. Para mi con esto se han cargado la amistad única que tenían estos dos)

El último encuentro vivido entre ambos lo hemos estado viendo en el evento Shadowland, donde la organización japonesa La Mano pervirtió a Daredevil y lo convirtieron en su líder. Spiderman junto a otro puñado de héroes lograron sacarlo de allí

Así pues, hasta aquí el resumen. Podría comentar también sus participaciones en eventos tipo Secret Invasion o Civil War, pero he decidido centrarme solo lo sucedido en sus series. Como apunte decir que a mi me encantan estos dos cada vez que se cruzan. Son como hermanos, el grande y el pequeño. Espero que algún día vuelva a ser equitativo, que ambos conozcan sus identidades secretas y vuelva a ser un duo único dentro del Universo Marvel. Dos personajes con muchisimos puntos en común y con otras tantas diferencias. Que nos sigan dando buenos momentos por muchos años

¿Quienes fueron los posibles hermanos de Cíclope?

2011-02-04T00:25:00.000+01:00

Hace casi 20 años, los editores de las series mutantes soltaron una bomba: Cíclope tenía un hermano secreto. Sin embargo, las oficinas-X eran un caos por aquellos años. Los argumentos se olvidaban por el camino, publicaban comics en los que no pasaba nada (y cuando digo nada, digo NADA)... Y esto cayó en el olvido, hasta que en 2006, Ed Brubaker se saca de la chistera ese tercer hermano, Vulcano. Hoy en día, todos lo tenemos asumido, pero antes de que se crease a Vulcano, había una lista de posibles hermanos para Ciclo...

Y llegó una buena mañana en el que el genetista demente de Mister Siniestro tuvo una charla con Scott Summers. Tratando de advertirle de la amenaza del Virus Legado, a Siniestro se le escapa sin querer la existencia de un hermano hasta la fecha desconocido. Scott se da cuenta, pero Siniestro se hace el loco y le dice que se ha equivocado y que hablaba de Alex y de Scott. Ciclo no insiste

Adam el Extremo

A pesar de que los guionistas nunca lo dijeron, Fabian Nicieza si que tenía claro quien era el hermano. En el Annual 2 de X-Force debuta un chico llamado Adam el Extremo. Adam no sabe nada de su familia ni de su pasado. Lo que si sabe es que no es de este planeta...

Vagando por la Tierra, en X-Men 39, Adam salva a Philip Summers, abuelo de Cíclope, de un accidente con una avioneta. Adam y Philip quedan atrapados en medio de un bosque nevado. Hablando y conociéndose mejor, Philip no para de comparar a Adam con sus nietos Scott y Alex. Tras llevar a Philip a un hospital, Cíclope y Jean Grey van a visitarlo. Allí, Jean coincide con Adam y ve en Adam unas pautas cerebrales que le son muy familiares...

El comic acaba con una misteriosa mano roja vigilando al matrimonio Summers. Es el alienigena Eric el Rojo. Eric también esta siendo espiado por una mano azul. Es Mister Siniestro, el cual esta obsesionado con los Summers

En 1995 aparece la miniserie de 6 números del hijo del Capitán Marvel, Genis-Vell. Por aquellas fechas, los alienigenas Shi´Ar habían diezmado a los Kree. Genis-Vell había creado algunos problemas a los Shi´Ar, así que para hacerle pagar, Eric el Rojo envió a Adam a por el. Con esto se nos revela que Adam pertenece a la raza Shi´Ar. Pero aún mas grave, Eric revela que Adam es el hijo ilegitimo del emperador D´Ken y para darle mas inri, Adam es un hibrido

Al parecer, la idea de Nicieza era la siguiente. Recordemos que Corsario y su mujer Kate, los padres de Cíclope y Kaos, fueron secuestrados por los aliens Shi´Ar cuando sus hijos eran unos chavales. Mientras que Corsario era un esclavo, el emperador D´Ken tenía a Kate como una esclava personal, de la cual abusaba sexualmente

Fruto de esto, Nicieza tenía en mente que D´Ken, antes de matar a Kate, la dejaría embarazada, siendo Adam hermanastro de Ciclo. Así pues, Adam se criaría con los Shi´Ar sin saber nada de sus padres. Quedaría pendiente saber como es que Mister Siniestro conocía la existencia de Adam. Cierto es que Siniestro tiene una obsesión con los Summers y al parecer, sabe de los orígenes de Adam ya que espiaba a Eric el Rojo, pero nunca se nos dijo como podía saber tanto

Supongo que como Nicieza abandonó las colecciones-X, no quiso contar algo tan importante en otras series, como la del Capitán Marvel. Lo curioso es que ningún otro guionista retomó esas ideas. Si bien es cierto que no se sabe quien es la madre oficial de Adam, no es menos cierto que aún no se ha desmentido que Adam no tenga nada que ver con los Summers. Jean Grey y Philip notaron algo familiar en Adam, y quien sabe si algún día nos revelen mas datos del chico

Apocalipsis

Mientras que Adam nunca fue oficialmente en hermano de Cíclope y Kaos, Apocalipsis fue el hermano pretendido por el guionista de la serie Cable (el hijo de Cíclope), Robert Weindberg, pero que nunca pudo llevar a cabo. Todo lo que sabemos, lo explico en unas declaraciones que hizo y que podeis leer aquí. Os comento algunas de sus ideas

Básicamente, Robert tenía una teoría. Apocalipsis no podía ser el primer mutante en nacer, como siempre se dijo. La teoría de la evolución se basa en la supervivencia del mas apto, del mas fuerte. El hombre moderno es el resultado de siglos de evolución. ¿Como es posible que un mutante existiese en el antiguo Egipto? Es contradictorio que el surgimiento de los mutantes, a finales del siglo XIX y principios del XX, fuese el resultado de la evolución de la especie humana... cuando Apocalipsis tiraba al traste las teorías de la evolución habiendo nacido en el año 3000 antes de Cristo

Robert explica que para emparejar a Apocalipsis con Cíclope quería que Corsario, padre de Ciclo, tuviese una relación extramatrimonial con una mujer, la cual engendraría a Apocalipsis. Un viajero del tiempo cogería al bebe y lo llevaría al Antiguo Egipto. Robert no nos explica quien es ese viajero ni de sus intenciones de dejar a Apocalipsis atrás en el tiempo, aunque comenta que pudo ser Stryfe o el propio Apocalipsis viniendo de un futuro lejano.

A parte de las teorías evolutivas, Robert sigue dando mas datos de porque Apocalipsis es hermano de Ciclope. Copiando y usando el traductor:

If my theory is true, then Apocalypse would be Cable’s uncle. They would share the same DNA. Why did Apocalypse infect the baby Nathan Summers with the techno-organic virus? To kill him? Nonsense. If Apocalypse wanted to kill the baby, he would have just done so. Infecting his nephew forced Nathan to survive – to prove that even as a child he was strong enough to survive. And, in doing so, Apocalypse was also creating a powerful body, with tremendous mutant powers, for him to someday possess when his own body gave out. What better replacement for a body than one that shares the same basic DNA code?

Si mi teoría es cierta, entonces Apocalipsis sería tío de Cable. Ellos comparten el mismo ADN. ¿Por qué Apocalipsis infectó al bebé Nathan Summers con el virus techno-orgánico? ¿Para matarlo? Tonterías. Si Apocalipsis quería matar al bebé, lo habría hecho más que hecho. Infectar a su sobrino Nathan, obligandolo a sobrevivir - para demostrar que incluso cuando era niño era lo suficientemente fuerte como para sobrevivir. Y, al hacerlo, Apocalipsis creaba un cuerpo potente, con grandes poderes mutantes, para poseerlo algún día, cuando su cuerpo dejase de funcionar. ¿Que mejor reemplazo para un cuerpo que uno que comparte el mismo ADN?

When the Twelve gathered, Apocalypse wanted to take over the body of X-Man, genetically identical to Cable. As mentioned before, what better host body than a DNA match? Still, while that didn’t happen, Apocalypse had little problem taking over the person who pushed X-Man out of the way – Scott Summers. In my theory, the First One’s brother. A man possessing matching DNA.

Cuando los Doce se reunieron, Apocalipsis quería hacerse cargo del cuerpo de X-Man, genéticamente idéntica al de Cable. Como se mencionó antes, ¿qué mejor cuerpo del anfitrión con un mismo ADN? Sin embargo, mientras que no ocurrió, Apocalipsis no tuvo problemas para hacerse cargo de la persona que empujó a X-Man de la forma de Scott Summers. En mi teoría, hermano del primero. Un hombre que posee el mismo ADN.

Robert tiene mas razones de porque Apocalipsis sería hermano de Cíclope y por tanto, tío de Cable. Sin embargo, abandonó la serie y Marvel sin poder poner en práctica sus ideas

Gambito

Este nunca fue considerado hermano de Cíclope, pero conviene comentar que pasó con el. Cuando Mister Siniestro soltó la existencia de un nuevo hermano Summers, los fans de los mutantes pronto colocaron a Gambito como el máximo posible candidato (Gambito al parecer estaba en todas las quinielas. No solo en esta, también en quien era el traidor de la Patrulla-X que anunciaba Bishop)

Las teorías de los fans apuntaban a tres cosas. Uno. Los poderes de Gambito, cargar de energía objetos, podía ser una variación de los poderes de Cíclope. Además, físicamente eran muy parecidos. Dos. Gambito había aparecido pocos años antes de las palabras de Siniestro. Aparte, se sabía muy poco de su infancia y origen. Tres. Al igual que con Cíclope, Mister Siniestro tenía una fijación con Gambito. A los pocos números se descubrió que Gambito había hecho algunos trabajos para Siniestro.

Naturalmente esto solo eran teorías de la gente. Estas teorías las tuvo en cuenta Chris Claremont y las puso en práctica en el año 2005. En la segunda parte de la trilogía X-Men: The End, historia basada en una realidad alternativa, Mister Siniestro revela que Gambito es un clon del propio Siniestro mezclado con el ADN de Cíclope.

Como ya he dicho, Gambito nunca fue tomado en consideración por los guionistas como hermano de Ciclo, pero ahí queda eso.

Vulcano

En la miniserie del 2006, Deadly Genesis, se nos revela que el tercer hermano Summers es este nuevo personaje, Vulcano. Brubaker toma las bases de la historia de Adam el Extremo, solo que esta vez, el padre era Corsario. Corsario y su esposa Kate fueron secuestrado por D´Ken y los Shi´Ar y, cuando mataron a Kate, se quedaron al cuidado del recién nacido Gabriel Summers.

Gabriel escapó de sus carcelarios hasta la Tierra, donde aparentó morir en una lucha contra Krakoa, hasta que en fechas recientes, se recuperó.

Sin embargo, si Vulcano estuvo dado por muerto durante muchos años, ¿como es que Mister Siniestro le dijo a Cíclope que se preocupaba por sus hermanos? Con esas palabras Mister Siniestro da a entender que vigila al tercer Summers. ¿Como va a vigilar a Vulcano si supuestamente estaba muerto? ¿Se refiere a un cuarto hermano? ¿Puede encajar Adam como hermano, aún después de tantos años? Ah, divagaciones mías

Y aquí concluye una historia que llevó mas de 10 años de completar. ¿Habrá alguna sorpresa mas en este tema? El tiempo lo dirá

Spoilers del Fantastic Four 587

2011-01-28T20:58:00.000+01:00

Pues bueno, a estas alturas, quienes sigan la edición Usa de las colecciones Marvel, ya habrán leído el número de marras. Los que no, es mejor que no leáis este post. AVISO DE SPOILERS

La muerte en Marvel a día de hoy ya no impresiona a nadie. Basicamente ya conocemos el problema. Tarde o temprano, vuelven. Desde que Joe Quesada asumiese el mando, las resurrecciones están a la orden del día y si antes algunos personajes resucitaban, ahora directamente hay mas resurrecciones que muertes. Da igual si el personaje es importante (¿como va a morir definitivamente un personaje importante?) o no lo es (¿que mas da que resucite? Ni que fuese un personaje importante). Tan pronto nos resucitan a Harry Osborn, como a Cabeza de Martillo. Nadie, (y cuando digo nadie incluyo a Gwen Stacy o al Capitán Marvel) está a salvo de volver de entre los muertos.

Esta vez el cadáver es la Antorcha Humana. Miembro de los 4 Fantásticos y personaje aparecido en el primer comic de la Era Marvel, Johnny se une a la larga lista de personajes difuntos de la editorial... pero que en un par de años regresará. Que bien, ¿eh?

Mas o menos desde el verano del año pasado se viene diciendo que un miembro del cuarteto fallecería. Jonathan Hickman, uno de los guionistas punteros de la Marvel actual, ha ido tejiendo una historia con tintes catastrofistas. Todo comenzó con el villano Mago, haciendo unas predicciones escalofriantes...

A partir de hay, todo ha girado entorno a esas predicciones. Una versión futurista de Franklin Richards tiene un encuentro con Valeria, y le advierte que habrá una guerra entre 4 ciudades, y que el Doctor Muerte es la esperanza del mundo.

El Concilio de los Richards, la nueva Atlantis, la ciudad del Alto Evolucionador, la Zona Negativa, la fundación Futuro, la visita de Nathaniel Richards, el renacimiento de Annihilus, la Ciudad Universal... todo esta relacionado para ese futuro caos entre cuatro ciudades.

Así pues, en Fantastic Four 583 inicia la saga Three. En esta saga Hickman no promete que vaya a resolver las tramas, simplemente es un paso mas de lo que quiere contar. El nombre del título y las declaraciones de Marvel lo dicen todo: alguien va a caer.

Mister Fantástico es el personaje que mas le gusta a Hickman. La Cosa actualmente también es Vengador, así que no puede caer, ya que Brian Bendis también lo usa. De los hermanos Storm le toca la china a la Antorcha.

La Antorcha se sacrifica ante los ojos de la Cosa y sus sobrinos para impedir que Annihilus y su nueva Ola de Aniquilación lleguen a la Tierra. Es la típica muerte de "Marchaos. Yo me quedo atrás". Ahora mismo recuerdo la muerte del Verdugo en la serie de Thor, la cual fue similar.

La Antorcha muere. O puede que ni eso. Ya sabéis que la primera norma del negocio es "si no hay cadáver, no esta muerto". Y eso es lo que pasa que ni hay cadaver ni hay nada. Johnny ni pelea. Se lanza de cabeza contra un ejercito. Ni vuelos, ni llamas nova ni nada. Que gran muerte...

Pero bueno. La cosa está así. El comic en si no esta mal. Los que hemos leído comics toda la vida y hemos visto de casi todo ni nos conmoveremos. En cambio el lector menos asiduo seguramente lo disfrutará. El problema viene en la venta de humo de Marvel y de nuestro amigo Joe Quesada. Desde allí se nos anuncia la muerte dramática de un personaje. Las cosas no volverán a ser igual, bla bla bla.

Lo siento, pero a mi ya me cansa el asunto. Esta es la típica muerte que es desecha a la primera ocasión. Ya lo hemos vivido otras veces y por mucho que se nos asegure que esta muerte es irrevocable, cansa ese tipo de publicidad engañosa. Hace poco lo vivimos con el Capitán América. ¿Cuanto tiempo creéis que tardará Rondador Nocturno en resucitar?

Lo peor del asunto es que el lector medio solo somos cifras, no fans de la editorial. Ya hablé en los post dedicados a Quesada que le gusta salir mucho en la televisión a anunciar que vende humo. Esta vez mas de lo mismo. El mismo día de publicación del comic, sale en las noticias de la 1 o en el ABC que la Antorcha Humana muere. Bravisimo. Nos reveláis de que va el comic antes de que tengamos opción de comprarlo. Hay que aumentar las ventas (cosa que no se logra), aún a costa de convertir una simple historia en un negocio. Pero es que no solo nos han revelado el comic fuera de América, allí se reveló la muerte antes de que abriesen las tiendas. Alvaro Pons lo explica mejor y mas clarito en este post.

La etapa de Hickman esta teniendo un nivel bueno. Esta muerte artificial, aunque no nos diga nada a algunos, ganaría enteros si no tuviese la palabra marketing escrita en la portada. Pero eso la culpa no es de Hickman, es de la editorial, vendiéndonos la enésima muerte que son incapaces de mantener. Recordemos que la "muerte" del Capitán América fue planeada por Brubaker para una historia de 6 meses... hasta que Quesada lo oyó, lo vendió a las noticias y obligó a Ed ha alargarlo dos años. Los que menos pintan en las historias son los guionistas.

Por mi parte, solo he de decir eso. Una muerte falsa alimentada por unos editoriales que nos quitan la ilusión ante las muertes de los personajes. Eso es lo que es esta muerte.

Pd: la saga Three es dibujada por Steve Epting. Después de tantos años viéndolo dibujar Captain America, no creí que tuviese las cualidades necesarias para una serie de características tan fantasiosas como Fantastic Four. De eso nada. Epting es un maestro que se ha adaptado muy bien a las exigencias. Chapeau.

Pd2: Si, si, como véis, una bolsita negra de luto para el comic, para demostrar la importancia de la muerte, la cual traspasa el papel para salir en la tele. Cuando resucite la sacarán en blanco, fijo

Pd3. Este año se cumple en 50 aniversario de Fantastic Four. Concretamente el 2 de Noviembre. ¿Resucitará por esas fechas?

Marvel vs Capcom 3. Algunas Cosillas Hasta la Fecha

2011-01-15T00:57:00.000+01:00

Para mi eterna verguenza, desde que el año pasado se descubrió la producción del Marvel vs Capcom 3, no le he dedicado ni un mísero post, situación que debo corregir. Así pues, a poca mas de un mes de su estreno, aquí van mis palabritas dedicadas a este juego. No hay mucho que decir, ya que el juego todavía no ha salido a la venta, así que recopilare alguna información que ha salido hasta hoy.

En el verano del 2008, después de la Comic Con, Kevin Feige, productor ejecutivo de Marvel Studios dijo tras ser preguntado por un nuevo Marvel vs Capcom: “Yes. And maybe sooner than you think.”

Naturalmente, la gente comenzó a especular y hacerse ilusiones, pero a los meses, Capcom puso a la venta una remasterización del Marvel vs Capcom 2, para la Play Station 3. Al parecer Kevin se refería a esto, y tan rápido como surgió el rumor, fue olvidado.

Pero en esto llegamos a Abril del 2010. En un evento de videojuegos celebrado en Hawai, Capcom revela un vídeo. Marvel vs Capcom 3 era una realidad. Después de 10 años desde que salió la anterior entrega, los fans volvíamos a tener un nuevo MvC con el que disfrutar.

El encargado del juego es Ryota Niitsuma, el cual ya trabajó en Street Fighters IV o Tatsunoko vs Capcom. En definitiva, dos juegos de lucha que han contribuido al resurgimiento del género de luchas. Las criticas a ambos han sido muy buenas.

Los gráficos han cambiado mucho. Del 2D con el que se hicieron todas las anteriores entregas, hemos pasado a una mezcla entre 2D y 3D, al estilo Street Fighters IV (2.5 le llaman). En palabras de Ryota "Queremos atraer nueva gente, pero manteniendo el espíritu de la saga". También hay cambios en los controles. Si en anteriores sagas había 4 botones para los golpes básicos de patadas y puñetazos, ahora sean reducido a 3. Ataque débil, ataque medio y ataque fuerte, parecido al Tatsunoko vs Capcom. Al parecer, tratando de captar gente, han simplificado los controles para que sea mas accesible al público nuevo.

También otros cambios destacables es el añadimiento del Factor-X, una especie de "truco" que al activarse aumentan las habilidades de nuestros luchadores (mas fuerza, mas rapidez, etc). También ha cambiado las voces de los luchadores, habrá modo online, y se seguirá la estela de luchas, 3 contra 3

Sobre el roster, he de admitir que me esta gustando bastante. Han tratado de elegir luchadores que no han salido en anteriores entregas, repitiendo solo los imprescindibles (mas alguno que se ha colado). El roster todavía no se ha revelado completado, aunque estará cerca de los 40 luchadores. Para bien o para mal, habrán DLC descargables. Vamos, que Capcom pondrá a la venta packs independientes de personajes o escenarios. La verdad, no me gusta mucho eso, pero cada cual que valore si comprar DLC o no

En materia sobre los luchadores:

-Ryu. No podía faltar el emblema de la saga Street Fighters y uno de los luchadores mas característicos de Capcom. No se ha ninguna entrega

-Lobezno. Uno de los íconos de Marvel y de los X-Men. Tampoco se ha perdido ninguna entrega. Capcom ha actualizado su look, abandonando su traje de los noventa para vestir como el Lobezno de Astonishing X-Men

-Morrigan. La Femme Fatale de los Darkstalkers. Imprescindible en cualquier crossover

-Iron Man. Con el boom de la película, estaba claro que no faltaría. Apareció en la segunda entrega. Capcom también lo ha actualizado, luciendo con la armadura Extremis

-Chris Redfield. Primera vez que aparece en la saga. Viene de la saga de Resident Evil

-Hulk. Otro de los que no podían faltar de Marvel. Tampoco se ha perdido las anteriores entregas

-Dante. Desde que debutó en 2001 con el juego Devil May Cry, Dante se ha convertido en uno de los personajes mas carismáticos de la compañía, ganándose el favor del público. Primera vez que aparece

-Masacre. Parecido a Dante, en los últimos años su popularidad ha aumentado una barbaridad, ganándose su participación en esta saga

-Felicia. Felicia es junto con Morrigan, la única aportación de los Darkstalkers a este juego (al menos de momento). Se unió a la saga en el MvC 2

-Capitán América. Mas de lo mismo. Imprescindible

-Chun Li. Proveniente del Street Fighters, es una de las luchadoras mas famosas e importantes de Capcom

-Doctor Muerte. Si un villano se merecía volver, ese era el Doctor Muerte

-Trish. Dante no es el único personaje que viene del Devil May Cry. Una prueba de lo popular que es dicha saga es la inclusión de Trish

-Super-Skrull. A falta de los 4 Fantásticos, el Super-Skrull es la mejor opción para sustituirlos. Es una de las mas gratas sorpresas del roster

-Amaterasu. La belleza visual que es el juego Okami, le valieron a Amaterasu, diosa del Sol su puesto en el juego. Su estilo de lucha será uno de los mas diferentes del resto

-Thor. Una de las grandes faltas del Marvel vs Capcom 2 fue la de Thor, situación que se ha arreglado. Luce con su aspecto mas reciente

-Viewtiful Joe. Personaje parodico de los superhéroes. Otra muestra de como un personaje nacido en el 2003 ha logrado mucha popularidad

-Dormammu. Al parecer, a Capcom le debe de gustar mucho los monstruos mágicos de Marvel y decidieron que Dormammu sustituyera a Corazón Negro

-Tron Boone. Representante de la saga de Megaman, la dueña de los Servbots repite aparición

-X-23. Clon femenina de Lobezno, aunque su estilo de lucha en el juego es muy diferente. Otra cuya popularidad en la última década le ha valido el puesto

-Albert Wesker. Villano procedente del Resident Evil. Al parecer, tendrá junto al Doctor Muerte mucha importancia en la trama del juego

-Spiderman. Lo mismo que Ryu para Capcom. La "mascota" de Marvel. Debido a que Activision estaba preparando el juego Shattered Dimensions, la gente llegó a creer que no aparecería, pero finalmente se confirmó

-Arthur. Ghosts ´n Goblins es uno de los juegos mas míticos de Capcom. Después de su cameo en el MvC 1, Arthur finalmente será luchador completo en la saga

-Magneto. En un principio el amo del magnetismo no iba a ser incluido en el juego, pero Ryota en persona dijo que eso no podía ser, siendo finalmente incluído

-Nathan Spencer. En 1988, Capcom lanzó al mercado el videojuego Bionic Commando, siendo Nathan Spencer el protagonista. En 2009, Bionic tuvo un remake para las consolas de nueva generación, logrando relanzar a Nathan a los tiempos actuales

-MODOK. El líder de IMA es la incorporación que mas controversia ha desatado entre los fans. Por mi parte, ningún problema. Su aspecto tan grotesco confirman que su estilo de lucha será único, algo que para mi es de agradecer (que al final de buen resultado es otra cosa)

-Zero. Al parecer, el Megaman clásico se queda fuera de la saga, aunque dicha saga tendrá a Zero de representante (aparte de Tron Bonne)

-Hulka. Al igual que con X-23, estamos ante otro "clon" del héroe de turno, de Hulk. A pesar de eso, solo con verla en movimiento, vemos que será totalmente diferente a su primo, teniendo personalidad propia

-Crimson Viper. Muestra viviente de las gran repercusión del Street Fighters IV, ya que Crimson es el único personaje original de ese juego que se cuela aquí, por delante de otros como Ken o Zangief

-Tormenta. Proveniente de los X-Men, Ororo repite y también se actualiza con su traje mas nuevo

-Mike Haggar. El alcalde de Metro City del juego Final Fight era uno de los mas demandados por el público

-Fénix. Jean Grey, en su identidad de Fénix (y de Fénix Oscura) también logra su pedazo del pastel y se mete por vez primera en el juego

A falta de confirmar mas luchadores, hay dos que parecen estar hechos y se revelaran en los próximos días. Akuma, villano de los Street Fighters, ha sido mostrado en varios Concept Arts, mientras que el Supervisor, otro villano de Marvel, se ha revelado en el comic que acompañará al juego. En dicho comic se muestra a Galactus, el cual parece ser que será el Jefe Final del juego

También destacar que hay dos personajes confirmados como DLC. Jill Valentine, de Resident Evil, vestirá como en el RE 5, mientras que Shuma Gorath, enemigo del Doctor Extraño, también será DLC (hay que ver como gusta Shuma Gorath a Capcom)

Por último, hay varios personajes que no aparecerán en el juego. Aquí os dejo una lista de los desconfirmados hasta el momento.

Los escenarios, pocos se han revelado, serán fieles a varios lugares de ambas compañias. Desde el Helitransporte de Shield hasta Demon Village, pasando por Asgard o Tricell Laboratory. También habrá distintas paletas de color. Click en la imagen para ver los todos

Marvel vs Capcom 3 aparecerá en ventas el próximo 15 de Febrero en América, el 17 en Japón y finalmente el 18 en Europa. Saldrá para la Play Station 3 y la XBox 360 (al parecer solo estará para estas plataformas). El juego ya cuenta con un anuncio (¿llegaremos a verlo en España?)

En fin, la expectación es máxima. Hay gente que ha podido probar una versión beta del juego, y parece que no pinta nada mal. Aquí teneis una critica, en ella me quedo con un detalle importante. Han tratado de balancear a los personajes, un problema que tuvo el MvC2, donde había una diferencia abismal entre algunos luchadores. Veremos que tal es el juego en pocas semanas. Mientras, para saciar el hambre hasta entonces, os dejo unos enlaces interesantes:

-Web del proyecto
-Canal oficial de Youtube
-Theme Song de los personajes aparecidos
-Wikia del MvC3
-Foro en la web de Capcom Unity

Y ya, para rematar, los tres "capítulos" de promoción. Me han encantado, la verdad

Hulk y la Trama Inconclusa de los Demonios

2011-01-08T02:54:00.000+01:00

El Hulk de Peter David es una de las mejores etapas que hemos leído del coloso esmeralda. Durante 11 años, David llevó las riendas, siendo aclamado por critica y publico. Una de sus técnicas era la de lanzar "mensajes subliminales". David lanzaba detalles de una futura historia, la cual la trataba con el paso del tiempo (algo que usaba mucho Claremont en X-Men, por ejemplo). Por ejemplo, la imagen de Hulk riendo y ensangrentado que se vio en un pozo que mostraba el futuro (Incredible Hulk 382), no se volvió a mencionar ni explicar hasta pasados los años (Incredible Hulk 400). Hoy voy a hablar de una trama que, desgraciadamente, se quedó inconclusa. Una trama que relacionaba a Hulk, los ángeles y los demonios y que, personalmente, me da mucha rabia que no se llegase a publicar...

Todo comenzó en Hulk 356. En aquella época, Hulk era gris, se apodaba a si mismo Mister Fixit y trabajaba de matón para un casino de Las Vegas, el Coliseum. Su fama y sus problemas le llevaron a meterse con la mafia europea, la Maggia. El jefe mafioso encargado del caso Mr. Fixit, Nick Cloot, contactó con Glorian para "hacer ver la luz" a Hulk. Glorian quería usar sus poderes para convertir a un amargado Hulk en un tipo feliz, mientras que Cloot tenía otras intenciones.

Ese mismo número finalizaba con Cloot usando un ascensor con la estrella satánica de cinco puntas. Ascensor que le llevó hasta el mismo Infierno, donde transformó a un antiguo asesino en un demonio con ganas de matar a Hulk.

Ante la maldad que estaba contemplando, Glorian intenta rescindir de su trato con Cloot, a lo que este se niega. Si viajar al Infierno no era suficiente, sus palabras de doble sentido ya comienzan a delatar su naturaleza

Finalmente, en el número 358, Glorian no logra su objetivo de ennoblecer a Hulk. Es mas, Cloot reclama su alma, le lleva al Gran Cañon y allí, ante Glorian y Hulk, revela su autentica forma. "Yo soy Satán. O Lucifer. Belcebú. La Serpiente. Tengo muchos nombres, muchas caras, al igual que mi reino. Tú acabarás llamándolo... hogar"

Si el hecho de que Cloot fuera en verdad un demonio no fuera suficiente, además revela sus verdaderas intenciones. Cloot quiere el alma de Hulk, y no puede permitir que Glorian la purifique. Además amenaza con que se le llevará el alma antes de lo que el se cree. La aparición del maestro de Glorian, el Conformador de Mundos salva a Hulk y a Glorian del demonio, pero sus amenazas de reclamar a Hulk algún día siguen ahí...

Los números pasan, los años pasan, y Cloot no parece reclamar a Hulk ¿Se había olvidado Peter David o es que eran palabras huecas? Estamos en 1994. Se publica el número 418 de Hulk. Rick Jones, el mejor amigo y compañero de Hulk se casa con Marlo Chandler. A la boda se presenta Mefisto, el demonio mas importante de Marvel

Marlo había hecho un trato sin saberlo con Mefisto, dándole su alma a cambio de que Rick le perdonase por una película porno que rodó de joven y así poder casarse felices

Mefisto aparece en la boda y reclama a Marlo. Naturalmente, el prota de la serie es el primero en defender a la pareja. Es entonces cuando Mefisto revela que en el fondo le da igual el alma de Marlo (la libera del trato), diciendo que lo que le importa es el alma de Hulk, y mas desde que el demonio Cloot va tras el. Mefisto dice que le gustaría contar con soldados para la tormenta que se avecina y el alma impura de Hulk es la que mas le atrae.

La boda se celebra con Marlo libre del pacto y con Mefisto jugueteando con Hulk y fingiendo una derrota. Pero sus pensamientos lo dicen todo, el juego acaba de empezar

Pero, ay. En 1996, el editor jefe, Bob Harras planea cerrar Hulk y relanzar una nueva serie con los chicos de Image, Rob Liefeld y Jim Lee. Estamos ante el Heroes Reborn, donde los Vengadores, Capitán América, Thor, Iron Man y los 4 Fantasticos entre otros, se "sacrifican" en una pelea contra Onslaught, reapareciendo en otra realidad.

Bob quería meter en el saco a Hulk, ante la negatividad de Peter David. Peter no quería abandonar la serie, aparte de que darle series a Jim y a Rob era un error. No eran guionistas, ¡iban a arruinar las series que tocasen! (cosa que pasó). Al parecer, la cabezonería de David logró el objetivo. Permaneció en la serie, a costa de perder al alter ego de Hulk, Bruce Banner, el cual es separado de Hulk y teletransportado con los héroes a la otra realidad.

Peter David quedó marcado tras esto. Los editores iban a meter mano en sus comics e incluso el puesto de David corría peligro. Tal era así que el día menos pensado podía estar fuera de la colección. Este hecho fue lo que obligó a David a ir cerrando cabos sueltos o trastocar radicalmente sus planes.

En 1998, el número 460, los héroes regresaban de la otra realidad y Hulk y Bruce Banner volvían a juntarse. El proceso fue tan doloroso que mató a Bruce, el cual nada mas empezar el comic, despierta en el Infierno

En el Infierno se encuentra con su padre, con el Maestro y con el Líder. Allí, su padre le revela que esto estaba ya destinado. Comenzó con Cloot y luego con Mefisto. Hulk acabaría en el Infierno, donde su alma pertenecería a los diablos. Sin embargo el cuerpo de Hulk logró recomponerse en la Tierra y por ende Bruce logró recuperarse, librándose del Infierno

Y ahí acabó. Peter David tuvo que despedirse de la serie tras tantas presiones en el número 467. ¿Y ya esta? ¿En eso se quedó lo de los demonios? ¿Que pasó con esa guerra que anunciaba Mefisto? ¿Y la venganza de Cloot? Pues nada, acabó todo en el olvido, ya que los autores posteriores querían darle a Hulk un enfoque totalmente distinto al de David

En ese número, David relataba una entrevista a Rick Jones. Una entrevista realizada 10 años en el futuro. En esta entrevista, Peter David dice los planes que tenía para el futuro, y entre ellas esta la Guerra del Infierno en la Tierra, claro mensaje de que iba a retomar la trama y finiquitarla (¿sería su gran saga y por eso la fue dejando para el final, para crear ambiente?), cosa que desgraciadamente no pudo

Pero esperad, que aun hay mas. Sabemos que los demonios iban a por el alma de Hulk para usarlo en una guerra. Si el mal esta presente ¿que hace el bien?

En The Incredible Hulk 20, fechado en 1994, la Abominación, enemigo de Hulk, se convierte en un paria que vive bajo las alcantarillas. Allí parece que busca hacer el bien, protegiendo a los residentes de las alcantarillas. Allí hace acto de presencia un hombre llamado Ángel (con una sombra con aureola)...

Al año siguiente, en el número 432, debido al acoso de la policía, la Abominación pierde los papeles y vuelve a sus fueros de villano. Allí Ángel se presenta ante Hulk. Si bien Peter David no dice su origen a las claras, sus frases de doble sentido y, sobretodo, el dibujo de Liam Sharp no dejan dudas. Ángel es en verdad un ángel. La estela con alas o que no le diga a Hulk quien es son algunos detalles que revelan so yo verdadero

Otro caso a tener en cuenta. En Incredible Hulk 345, el maniaco Líder detona una bomba gamma en el pequeño pueblo de Middletown. El Líder cogió a los supervivientes y los transportó a Feudo Franco, una urbanización creada por el propio Líder oculta bajo el Artico, para sus propios planes.

Entre estos supervivientes destacaba uno. Llamado Hombre Santo, este hombre era capaz de restaurar el alma de las personas fallecidas, lográndolo con Trueno Ross o Marlo Chandler. El hecho de que en su anterior vida fuera cura, su fe en Dios y su capacidad de devolver el alma, no sería nada descabellado de que el propio Dios tuviese al Hombre Santo como un agente suyo. Además, ¿como un hombre irradiado por rayos gamma logra alcanzar semejante nivel de poder? Que obtengan fuerza, inteligencia... pero ¿omnisciencia? ¿Seguro que no intervienen fuerzas mayores?

Desgraciadamente, en un ataque de ira, Hulk arrasó con el laboratorio del Líder, y de la explosión consecuente, Hombre Santo falleció. Sus últimas palabras fueron "Pax Vobiscum", deseándole paz a Hulk

Durante la etapa de Peter David en Hulk, vimos estos casos en los cuales ángeles y demonios se entremezclaban con Hulk. ¿Cual era la intención de todo esto? ¿Por que los ángeles están cerca de los villanos de Hulk? ¿Acaso consideraban que Hulk sucumbiría a los demonios y buscaban rivales que pudieran hacerle frente? Desgraciadamente, nunca lo sabremos...

Si de mi dependiera, llamaba a Peter David y le encargaba una serie tipo X-Men Forever de Chris Claremont, una serie donde el autor contaba las historias que tenía pensadas realizar antes de su despedida de la serie. Nos hemos quedado con algunas tramas sin resolver (¿Que pasó con Janice Jones, la nieta del futuro de Rick?) y la verdad, creo que hubiesen valido la pena

Pequeña Actualización del Listado de Muertos Marvel

2011-01-02T18:47:00.000+01:00

Haciendo virguerías para que las secciones del blog sean mas accesibles (ver la barra de la derecha para ver los retoques), he visto que la entrada de Listado de Muertos Marvel es la entrada con mas visitas de este pequeño blog.

Así pues, anoche y esta mañana subí unas pocas muertes mas, para seguir completando la lista. No hay gran cosa, pero creo que de los importantes no creo que queden mas. Los nuevos "fiambres" añadidos (en negrita los que aun no han llegado a España o lo están haciendo estos meses) son:

-Barracuda. Enemigo del Castigador
-Dinah Soar. Miembro de los Vengadores de los Grandes Lagos
-Hombre Mono. Rival de Pantera Negra
-Maelstrom. Híbrido de los Desviantes y los Inhumanos
-Mammomax. Mutante que perteneció a la Hermandad de Mutantes Diabolicos
-Mirón. Mutante que perteneció a la Fuerza Mutante
-Orbe I. Enemigo del primer Motorista Fantasma
-Diamante Lil. Antigua componente de Alpha Flight
-Onyxx. Estudiante a prueba de los X-Men

Nada mas por hoy. Gracias a un comentarista anónimo, por ponerme algunos nombres que faltaban, a Kojak por proponer también y a todos los que han visitado dicho entrada. Si alguien capta alguno que falte, puede ponerlo en los comentarios

Sigan disfrutando de las vacaciones

Joe Quesada. 10 Años de Editor Jefe. Parte 8

2010-12-31T02:14:00.000+01:00

Pues bueno, aquí estamos, en el último post dedicado a Joe Quesada. Después de 7 temas en los que hemos recorrido lo que se ha publicado en estos últimos 10 años, ya solo queda sacar unas valoraciones personales. ¿Cual es mi opinión sobre la Marvel actual? Pues sinceramente, no me gusta mucho lo que hay...

La Marvel de Joe Quesada tiene unas bases y unas ideas claras. Marketing por bandera y renovación de lectores (luego veremos si las consigue). Con estas ideas, Joe pretende llamar la atención del público ajeno al comic. Multiples teasers e imágenes promocionales. Golpes de efecto, multicrossovers, autores "molones" y personajes que siempre vuelven al mismo punto de partida, ya que los cambios pueden alejar a posibles compradores (o eso dicen los editores de turno). No, no hablo de los años 90. Hablo de la Marvel de hoy en día. Casi da la sensación de que buscan mas llamar la atención que fijarse en la calidad de lo que publican...

Analicemos pues las características principales de nuestra Marvel actual.

Decompressive Storytelling

En estos años se comienza a poner en práctica un estilo de escritura, llamado decompressive storytelling. La técnica, traída de otros medios como series de televisión (o hasta del Manga), consiste en alargar las tramas todo lo que sea necesario. Para ello los guionistas se centran en alargar detalles sin importancia, en conversaciones triviales, los cuales ocupan medio tebeo, mientras que la trama principal apenas avanza. También los dibujantes hacen composiciones de página en las que se repiten imágenes o se hacen viñetas enormes para ocupar espacio. En otras palabras, te lees un comic y no pasa nada en el.

En mi opinión, el problema del Decompressive no es la "cantidad" de cosas que se cuentan, sino la necesidad de alargar cualquier chorrada. Hay autores que logran sacarle partido al decompressive y logran crear un clima de suspense (como el que se vive con el Capitán América de Ed Brubaker) o que directamente son necesarios para el desarrollo de la trama, tipo Bendis con Ultimate Spiderman. En estos casos los autores, abusando un poco de alargar las cosas, parecen al menos querer llegar a algo.

Por el lado contrario, ¿es necesario todo un número para que una Skrull disfrazada de Spider-Woman les robé un cadáver en un avión a los Nuevos Vengadores, cuando quitando las tonterías se podían haber contado en menos de medio comic? ¿Es necesario que en Dinastía de M Lobezno se ponga a reclutar héroes para luchar contra Magneto durante 3 números y llega la pelea y no muestran nada? ¿3 números para... para que? Pues para alargarlo todo innecesariamente, logrando que a mas se planteé si vale la pena comprar mes a mes una serie así, la cual se vuelve aburrida. ¿Que me decís de escenas como esta? Una pagina entera (de 20) para solo 3 bocadillos de no mas de 3 palabras ¡y así casí todo el tebeo! El comic de hoy no te dura mas de 5 minutos de lectura

Con razón la venta de tomos va mejor en líneas generales que las grapas. Al recopilar en un tomo la saga entera (Trade Paperbacks se llaman), al menos tienes la sensación de que ha pasado algo y puedes hacer un juicio de si te ha gustado o no. Con la grapa tienes que estarte 6 meses para juzgar a donde quiere ir a parar los autores.

Remakes, Falta de Ideas e Iconocidad

¿Recordáis cuando Claremont cogía a los X-Men y metía tropecientosmil nuevos conceptos? ¿Recordáis cuando John Byrne cogía los 4 Fantásticos y a base de homenajear a los 4 Efe de Lee y Kirby lograba transmitir la sensación de que todo era nuevo? Pues bueno, esas cosas ya no existen. Todo esta inventado, dicen (lo pongo en duda). Lo increíble es como nos tratan de vender como la repera cosas que ya hemos visto anteriormente y en la mayoría de ocasiones, mejor contadas.

Cráneo Rojo muere con Ed Brubaker y renace en un nuevo cuerpo. Ya lo vivimos en el Capi de DeMatteis y en el de Gruenwald. Pues Brubaker le da al tema durante unos añitos, cuando eso ya lo vivimos. Fracttion reforma a Magneto y le une a los X-Men. Claremont lo contó en su momento. ¡Estuvimos con Magneto bueno casi 10 años! Los Skrulls de Bendis se disfrazan de héroes, los auténticos les descubren y les derrotan a hostias. Megaevento que según comicvine abarca 127 comics... ¡por algo que llevan haciendo toda su vida en sagas de dos o tres comics!

¿De verdad los personajes ya no dan mas de si? ¿De verdad es tan malo que la Antorcha Humana no pueda madurar o Spiderman viva mas cosas aparte de ser un patán? Claro que no, pero eso no lo ve así Quesada.

Copio y pego las palabras que dijo en su dia, cuando borró mediante magía el matrimonio de Spiderman y Mary Jane: “Si Spidey se hace mayor y muere con nuestros lectores, se acabó –se habrá ido, las futuras generaciones de fans nunca podrán disfrutarlo. Si mantenemos a Spidey joven los nuevos fans en el horizonte pueden identificarse con él, conseguimos eso y mantenerlo divertido para quienes han leído sus aventuras durante años. ¿Estará todo el mundo satisfecho con esta decisión? No, por supuesto que no (…). Al final del día, mi trabajo es conservar frescos a los personajes y listos para cada fan que pueda venir por la puerta, planeando al mismo tiempo para el futuro y para una mayor base de aficionados”

Vamos, resumiendo, no se toca nada por miedo a que no guste. ¿La gente esta encantada con la Marvel actual? Porque las ventas caen en picado mes a mes y esto lleva así desde que Quesada subió al poder. Ese relevo generacional no se esta cumpliendo. El nuevo público no se acerca a los comics ¿Por que? Vete tu a saber. Que One Piece, con 1 ejemplar venda casi 3 millones de copias y los Vengadores, la serie estrella Marvel no pase de los 100.000 ejemplares, me dice que hay un serio problema, aparte de la crisis o que los niños prefieran ir al botellón.

Ah, y eso de que los personajes se acabarán y hay que conservarlos... si el tiempo Marvel se mide en 1 año real, por 7-8 de Marvel, cuando Peter Parker tenga 50 años, nuestros nietos estarán disfrutando de sus jubilaciones (y ya veremos dentro de 100 años si Marvel sigue publicando comics o siquiera existiendo...). Y ya no es solo que no crezcan (que nadie pide que crezcan a nuestro ritmo), es ver nuevas cosas. ¿Por que es tan horrible que el Capitán América y Sharon carter se casen o que los muertos se queden muertos? La Marvel actual no quiere arriesgar, un problema que llevamos desde que Tom DeFalco y luego Bob Harras llegaron a ser Editores en Jefe. A base de repetir cien veces la mentira de que lo nuevo es malo, han logrado que muchos se lo crean. Así Spiderman siempre será un descerebrado de veintipocos años y Odin será incapaz de quedarse muerto

Estamos hablando de una empresa que anuncia a bombo y platillo "las cosas no volverán a ser iguales". Una empresa que la continuidad o el tiempo eran señas de identidad. Una empresa que antiguamente no tenía miedo a los experimentos. Algo tiene que ir mal cuando Marvel no es Marvel

Y ojo, que los guionistas de otras generaciones opinan algo parecido. Hace tiempo, Mark Waid salió y declaró que está harto del género, ya que había caído en un bucle repetitivo y llevaba tres años leyendo lo mismo (luego tuvo que volver a hablar y suavizar sus palabras, pero el mensaje era claro. No le gusta como esta el comic USA) En Man of Bronze podéis leer sus declaraciones

Guionistas intocables

En los años 90, vimos nacer un grupo de 7 dibujantes estrella que se creían el ombligo del mundo. No sabían guionizar y alguno que otro no sabía ni dibujar, pero la chavalería los adoraba y acabaron quedándose con series punteras y valiendo mas que los guionistas. Cuando descubrieron que estaban por encima de Marvel, dejaron la compañía y fundaron Image

En este siglo vivimos algo de esto, aunque no tan radical. Esta vez se trata de los guionistas. Ya sabemos que Joe Quesada quiere que sus hombres se sientan a gusto. Así pues les pide lo mínimo. Rellenar las 20 páginas del comic, haced una entrevista de vez en cuando y cobrad el cheque del mes.

Las caracterizaciones de los personajes, la continuidad o el mero hecho de equipos coordinados es una utopía. Hay quien dice que esta es la Marvel de Bendis, con su propia continuidad, y no la Marvel de siempre. Así, por ejemplo, vemos a un Ojo de Halcón matando Skrulls. Nunca lo había hecho. ¿Que estaban en guerra? ¡Como siempre! Pájaro Burlón aparece viva, cuando unos años antes la veíamos tan campante en el Infierno ¿A nadie le parece raro? Lo peor es que dices algo y encima eres el malo. "Lo importante es que la historia sea buena y lo demás es secundario". Pues en parte lo acepto, lo que no entiendo es porque no pueden contar las buenas historias respetando esos aspectos... ah, y encima las historias de hoy en día a duras penas valen la pena

Del ego hay varios autores que destacan. Mark Millar, por ejemplo. Uno de los guionistas estrella de la editorial esta mas pendiente de meterse a director de cine que lo que escribe. Ya no es solo que sus Ultimates pidan a gritos una película (Mirad como Nick Furia lo interpreta Samuel L. Jackson), es que el tio practicamente habló antes de la segunda película de Kick-Ass que de la continuación del comic.

Otro ejemplo sería J.M.Straczynski. Strac es un buen guionista, pero ¿hasta que punto es un buen guionista Marvel? Cuando Joe Q. le daba libertad creativa, Strac escribía un buen Spiderman, pero fue a partir de cuando Bendis hizo Vengador a Spiderman cuando Strac comenzó un declive. Al tener que escribir un Spiderman mas relacionado con otros héroes, no tenía tanta libertad y sus guiones bajaron mucho. Cuando tocó crosssover con Civil War, Strac ni si quiera iba coordinado con los otros guionistas, contando historias que no encajaban. Y que decir de Pecados del Pasado. Joe Quesda le obligó ha hacer una historia en la cual los personajes no eran ellos mismos y los errores de continuidad eran alarmantes. Pero esperate, que el señor tenía genio y si algún "friki" se quejaba, ya se encargaba Strac de ponerlo en su sitio...

En fin, con razón abandonó Marvel cuando cogió la serie de Thor y le dijeron que tocaba crossover. No es un hombre de empresa. Es un buen guionista cuando tiene libertad, pero su orgullo lo mata. Se podría hacer una lista con todas las series que ha abandonado a mitad, porque el malvado editor le decía algo (Que te pase una vez, vale. Que te pase dos, bueno. Que te pase en TODAS ya es para hacerselo mirar)

En parte de todo esto tiene la culpa los editores. Hace un tiempo el trabajo de los editores consistía en frenar a los guionistas cuando iban de estrellas. Les ayudaban con los problemas que surgieran como con la continuidad y si algo no se podía escribir, se lo prohibían al guionista. Actualmente, los editores no hacen eso. Su trabajo consiste en que las fechas de las series coincidan con el crossover de turno. ¿Algún editor esta viendo el horror que se ha convertido Uncanny X-Men? Porque si es así, poco les importa lo que publican

Marketing

Si ya los editores hacen poco, el que si suda la gota es el editor jefe Joe... pero no poniendo orden, si no vendiendo humo con cualquier cosa. Tal es así que es frecuente verlo en las noticias.

Seamos claros. Promocionar sus productos no esta mal. El problema es cuando pones mas empeño en vender unos teaser que el comic en si. Cuando acabó Siege, se anunció nuevas series Vengadores. Pues bien, Marvel lanzó una veintena de imágenes, animando a la gente a adivinar quien era. Todos muy contentos y si alguien se cansaba y decía que que tal era el comic, era un bellaco. Pues bien, llegaron los comics y mas de un bostezo se oía

Pero es que no solo eso. Cuando se anunciaba Siege, imágenes promocionales que nunca pasaban, como Lobezno peleando contra su hijo Daken o Bucky apuntando con un arma a Norman Osborn ¡Y luego ni se cruzaban! ¿Que fue de ese salvador que ayudaría a Spiderman cuando su tía se moría? Ni idea, nunca se vió. Lo peor de todo es que ni promocionando las cosas hasta el hartazgo, logra que suban las ventas...

Y ojo, que cuando internet no es suficiente, esta la televisión. Joe presenta orgullosisimo como Peter Parker se desenmascara después de tantos años con una identidad secreta. Al año siguiente la identidad revelada es borrada de la existencia y Spiderman vuelve a tener su secretismo. Anuncia que con Civil War la comunidad heroica esta totalmente rota. Hoy los héroes son tan amigos como siempre ¿no ha sufrido Tony Stark una especia de amnesia? ¡Solucionado! Siempre me preguntaré la gente que no lee comics, lee las entrevistas a Quesada en la televisión y decide comprar. Nada mas comprar ve que eso que anuncia tan orgulloso Quesada es eliminado... ¿Como se sentirá el nuevo lector?

Un caso curioso sucedió con la muerte del Capitán América. Ed Brubaker, guionista del Capi, ideó una historia de 6 meses de duración en la que el Capi aparentaba morir debido a las manipulaciones de Cráneo Rojo. Viendo el potencial de esto, Quesada metió mano y lo que era una historia de 6 meses se alargó hasta 2 años. Quesada salió en los medios como el hombre que se atrevió a matar a un icono del comic. Algún pobre novato se creía las palabras de Joe. Quesada logró su cometido, salir en la CNN y que la colección del Capi aumentase algo en cuestión de ventas. 2 años después, todo vuelve a ser como antes. Os pongo un video, para ver si reconoceis la cadena

Crossovers y Eventos

Nada. De esto ya hablé en anteriores post. Simplemente recordaros y que saqueis vuestras propias conclusiones. El crossover antaño eran eventos especiales y únicos que llamaban la atención. De tanto abusar, la formula esta mas sobada que la de la coca-cola. Luego nos quejabamos de que en los noventa había muchos...

-Secret War
-Vengadores Desunidos
-Dinastía de M
-Civil War
-Invasión Secreta
-Asedio
-Complejo de Mesías
-Guerra del Mesías
-Utopía
-Necrosha
-Second Coming
-World War Hulk
-Fall Of The Hulks
-World War Hulks
-Aniquilación
-Aniquilación Conquista
-Guerra de Reyes
-Thanos Imperative
-Doomwar
-Shadowland
-Chaos War

Del 2005 al 2010, 21 eventos. Si alguien quiere coleccionar los grandes momentos Marvel, se habrá dejado un pastizal. ¿Logran su objetivo los crossovers? ¿Enganchan al público a Marvel? El otro día, un comentarista de Un Tebeo Con Otro Nombre dejó un enlace de las ventas de Marvel de la última década. Uncanny X-Men o Amazing Spiderman, en 10 años, han perdido la mitad de sus lectores... El método Joe Q. "funciona". Arriba del post puse que Marvel busca nuevos lectores, una renovación de lectores, los cuales sustituyen a los antiguos. Pues bien, no lo logran, como podemos ver

¿Que por que no le hechan si tan mal va de ventas? Pues por varios factores. La crisis, el hecho de que su principal competidora, DC, este igual de mal o porque los comics son solo un producto mas de Marvel, en el cual intervienen videojuegos, películas, figuras, series o adornos. Los comics son solo un engranaje mas, y mientras no se convierta en un número rojo, no creo que le llamen la atención a Joe. Vamos, son las explicaciones que le encuentro al descenso de ventas y al hecho de que no se busque un sustituto

Y, aunque suene a cachondeo, mientras hacía estos artículos, Marvel ya anunciaba un nuevo evento para el 2011...

Joe Quesada, amigo de todo el mundo

Joe es un tipo... peculiar. Su mensaje es claro. Todo es bueno. Quesada es de los que tratan de ganarte a base palabras. Cuando se publicó One More Day, Joe salió en tropecientas entrevistas y mensajes, en los cuales trataba de explicarse y convencer a la gente de que los cambios eran para mejor. Nos llegó a soltar que sus mejores años los vivió como soltero (a su mujer no se si le haría gracia)

Lo cierto es que logra salirse con la suya siempre. Si One More Day fue duramente criticada, el tio insistió e insistió hasta que el producto se asentó. Si Jeph Loeb no recibe una buena critica de su Hulk, Quesada logra que Loeb permanezca años, que por algo han decidido meterlo ahí. Si Straczynski monta el pollo al abandonar Spiderman, luego sale Quesada y en tono amigable excusa a su empleado. En fin, de manera amistosa trata de convencerte de que sus decisiones no son erróneas. Ninguna. Creo que nunca le he oído hacer autocritica (menos hace poco, cuando publicó One Moment In Time, en la cual admitió que One More Day no salió como esperaba. Todavía estoy asimilandolo y mas porque OMD es una historia de su invención)

Lo cierto es que es amigo de (casi) todo el mundo. Algo irreprochable es que logra que todo el mundo escriba para Marvel, desde Kevin Smith hasta Stephen King. De sus amistades podemos contar con Neil Gaiman, al cual ayudó en unos juicios y a cambio logró comprar los derechos para publicar Miracle Man, uno de los mejores comics del genero, que fue guionizado por Gaiman o Alan Moore. Sin duda, un puntazo para cualquier editor de comics

Gracias a esas libertades que concede, logra que guionistas como Bendis o Morrison hayan trabajado para Marvel. El anterior editor jefe, Bob Harras, no les hubiese permitido tantas libertades. A base de concederlas, Quesada logra traerse a quien quiera. Luego puede salirles rana y ser un guionista cutre, pero la facilidad para atraer gente es un punto a su favor

Conclusiones

Entonces, ¿tan mala es la gestión de Joe Quesada? Me gustaría poder decir un rotundo SI, ya que un editor que ha logrado que cada vez me atraiga menos el Universo Marvel y que la gestione de un modo totalmente opuesto a lo que me gusta leer, pues me gustaría poder ser tan rotundo (y ya no me meto con las ventas. Si su trabajo implica aumentar la venta de comics, no lo esta cumpliendo)

Pero si bien es cierto que todo este post es una opinión personal sobre su mandato, no es menos cierto que hay opiniones contrarias a esta en la cual defienden la labor de Joe. Todo eso de los errores de continuidad, remakes, caracterizaciones, autores sobrevalorados, crossovers o el abuso del decompressive no lo ven como tal, si no que ademas les gusta y lo defienden. Están en su derecho. Simplemente, cada uno piensa de un modo distinto, sin tener nadie la verdad absoluta. Cada cual que defienda sus gustos.

Es por eso por lo que creo que es cuestión de mentalidad que te guste o no te guste la Marvel de Quesada. Si tienes unos valores parecidos a los mios, en los cuales te gustan los personajes con personalidades, con valores, con nuevas ideas, que evolucionen, que se limiten a contar historias y no eventos que son eliminados al año siguiente, etc, pues dificilmente lograras que te guste lo que se ofrece. Creo que mi opinión la comparte mucha gente y eso se refleja en muchos blogs personales o ya directamente en las ventas, reflejos que muestran que algo va mal. Pero tampoco se puede negar que hay otra cantidad grande de gente que disfruta de verdad con lo que leen

En fin, Quesada, has estado 10 años dirigiendo Marvel y, por lo menos en un futuro próximo, no tendrás un sustituto. Nos has dado buenos comics, nos has dado malos comics, nos has dado muchos temas de conversación y mas cosas. Por mi parte, espero algún día volver a disfrutar de Marvel como lo hacía antaño. Alguna serie entretenida queda, menos da un piedra

Espero que hayáis disfrutado de estas 8 entregas. Nada mas. Felices fiestas y próspero año nuevo. Nos leemos por aquí

Pd: si, si, ya la pongo

Joe Quesada. 10 Años de Editor Jefe. Parte 7

2010-12-24T16:14:00.000+01:00

Desde que Joe Q. asumiera el papel de editor jefe en Marvel, las realidades alternativas han ido cobrando mas importancia y ganándose mas y mas series cada vez. Repasemos por encima las líneas que mas destacan. No voy a analizarlas, ya que he leído poco en comparación con todo el material que hay, así que no entraré en valoraciones personales ni analisis.

Universo Ultimate

Desde que iniciase en el 2001, el Universo Ultimate ha ido ganando adeptos, llevándose alabanzas por todos lados. El buque insignia podría decirse que es el Ultimate Spiderman. Brian Bendis hace uno de los trabajos con mejor critica en su paso por Marvel. Junto con el dibujante Mark Bagley, ambos un total de 110 números (es el equipo creativo que mas comics han realizado en una serie), aunque después de su marcha, Mark sería sustituido por Stuart Immonen.

Los Ultimates, la versión ultimizada de los Vengadores, tenían diferente esquema. 3 volúmenes, de 13 números los dos primeros y de 5 el tercero. Los dos primeros se llevaron unas criticas muy buenas. Mark Millar a los guiones y Bryan Hitch a los dibujos, firmaron un comic polémico, con muchos tintes políticos, personajes chulescos y cliffhangers en todos los capítulos. El tecer volumen estaba firmado por Jeph Loeb y dibujado por Joe Madureira. Aquí critica y público fue unánime en catalogarlo como lo peor de los Ultimates

Los otros dos títulos respondían a los Ultimate X-Men, los cuales contaron con varios equipos creativos a lo largo de los 100 números que duró. Esta serie se vivió un poco de todo, comenzando con muy buenas criticas, pero con el paso de los años se iban diluyendo. El otro título era Ultimate Fantastic Four. Comenzó muy bien, pero también bajó la calidad bastante. 60 números aguantó

La línea Ultimate contó con un montón de miniseries: Ultimate Power, Ultimate Origins, Ultimate Human, Ulimate Vision, Ultimate Extinction... Finalmente, a inicios de 2009, Marvel lanza la miniserie Ultimatum. En ella, Jeph Loeb y David Finck nos relatan una masacre que elimina a un monton de protagonistas del Universo Ultimate. Marvel quería relanzar las colecciones Ultimate, así que esta miniserie era borrón y cuenta nueva.

Ultimate fue aun mas criticada que los Ultimates 3, pero sirvió para lanzar nuevas series de los Ultimates, de Spiderman o de los X-Men

Marvel 1602

Publicada en 2003, pero con varias secuelas posteriores, 1602 partía de la base de ver a los personajes Marvel en dicho año. El guionista es Neil Gaiman, uno de los mejores guionistas del medio, el cual tenía amistad con Quesada e hizo esta serie de 8 números como favor. Así pudimos ver a Nick Furia como espía de la reina Isabel I, a Magneto haciendo de Gran Inquisidor, o los nacidobrujos, es decir, los mutantes.

1602: New World, Marvel 1602: Fantastick Four o Spiderman: 1602 fueron secuelas que derivaban de la obra original. Ninguna fue tan aplaudida como la primera

Marvel Zombies

El actual guionista de The Walking Dead, Robert Kirkman, colaboró con Marvel en esta miniserie de 2006. Los Marvel Zombies aparecieron por vez primera en los Ultimates Fantastic Four, en el cual los 4 Efe Ultimate tenían un encontronazo con sus contrapartidas zombies.

Marvel Zombies era la continuación. Tras devolver a los heroes zombies a su dimensión, seremos testigos de como los zombies Marvel trataran de devorar a todo no infectado, desde Magneto hasta Galactus. A pesar de las buenas criticas, pronto nacieron demasiadas secuelas, las cuales variaban de temática y de calidad. Hasta 5 miniseries Marvel Zombies, cada una con distintos equipos (por cierto, tras Marvel Zombies 2, Robert Kirkman se largó de Marvel, argumentando que Quesada no le dejaba libertad creativa. Tras esto comenzó con The Walking Dead o continuando con su Invincible, dos comics aplaudidos por todo el mundo. No es raro ver a Kirkman echando pestes de Marvel en muchas de sus entrevistas...

En fin, no solo hubieron 5 miniseries. Marvel Zombies: Dead Days narraban como los héroes acabaron convirtiéndose en zombies o Marvel Zombies vs Army of the Darkness, donde los zombies se las veían contra Ash Williams, el mítico personaje de The Evil Dead

Marvel Noir

Esta línea esta basada en los años 30 de Nueva York. Al igual que los Zombies o el 1602, aquí son series de 5 o 6 números, sin haber ninguna regular. Noir se ha llevado buenas criticas, aunque mucho mas modestas que todas las líneas mencionadas hasta ahora. Hemos contado con Daredevil Noir, Punisher Noir, Iron Man Noir, Luke Cage Noir, Spiderman Noir o X-Men Noir. Las dos miniseries de Spiderman y la de Iron Man me han dejado buen sabor de boca.

Marvel MC2

Esta línea surgió antes de la llegada de Joe Q. al poder. Trataba de mostrar como era Nueva York 15 años en el futuro (esta línea surgió en 1998). Aunque habían varias series, nunca fue una línea que vendiese excesivamente. Solamente Spider-Girl, la hija de Spiderman, se negaba a ser cancelada. Su seria alcanzó 100 números aunque contó con continuación, Amazing Spider-Girl y Spectacular Spider-Girl. Finalmente, este año sus serie fue cancelada definitivamente (hasta nueva orden)

Spider-Girl contaba con fieles compradores, pero no eran suficientes. Los autores eran Tom DeFalco, Ron Frenz, Patt Oliffe y Sal Buscema, todos ellos viejos autores que relataban comics al viejo estilo. Cabe destacar que el Universo MC2 tuvo una miniserie en la que conocían a los héroes de la Tierra 616, los originales. Last Hero Standing, se llama

Y ya, para acabar el repaso, cabe mencionar varias realidades menores. Marvel Manga, nacida del 2000 al 2002, fue retomada en 2005 y contó con algunas miniseries. Héroes al estilo nipón. Bullet Points, de J.M. Straczynski, en el cual mediante una ucronía se nos revelaba los origenes del Universo Marvel alterados. Así por ejemplo vemos que el proyecto Super Soldado que originó al Capitán América nunca pasó o un Peter Parker que se transforma en el monstruoso Hulk.

Otro que tuvimos fueron los especiales titulados The End, en el cual se nos narraba la ultima historia de determinados héroes como Hulk o Iron Man. También estuvo el Timestorm 2009/2099, donde volvíamos a ver a las versiones del año 2099 de algunos héroes. Para acabar mencionar los Marvel Apes, donde veíamos a los héroes en versión primate (no, no quiero ni leerlo)

Bueno, lamento no haberme metido en detalles en esta entrada y pasar directamente ha mencionar las realidades alternativas, pero como las realidades alternativas juegan un papel importante dentro de la Marvel de Quesada, que menos que dedicarles un post

El siguiente ya será el último, donde haré unas valoraciones sobre el mandato de Joe Q. en Marvel.

Project X Presenta: X-Men: Second Coming. Videojuego en Descarga Directa

2010-12-12T13:26:00.000+01:00

Que el M.U.G.E.N. me ha robado demasiadas horas de mi vida es algo que tengo asumido, pero que le voy a hacer yo. Por fechas navideñas sobretodo, los equipos de la comunidad suelen lanzar nuevos personajes y escenarios o nuevas mejoras en sus chars. Esta madrugada, el equipo Project X ha lanzado una versión de su videojuego Second Coming

Project X nació en 2002 de la mano de un usuario llamado Comedy HAHA. Su intención era hacer una secuela del videojuego de Capcom X-Men: Children Of The Atom. Aquí podeis ver la antigua web del proyecto.

Sin embargo, Comedy desapareció, al igual que muchos de los voluntarios. El proyecto acabó desapareciendo, aunque siempre hubo algún intento de resucitarlo

Finalmente, en Diciembre del 2009, el creador de personajes apodado X-Fields retomó la idea, y junto a un nuevo equipo de trabajo, han creado este pedazo de juego. Basandose en la última saga de los X-Men, Second Coming, han diseñado este juego a partir de esa historia, actualizando trajes y metiendo personajes de la saga, como Namor o Bastión.

En fin, aquí os dejo el enlace para descargarlo. Hay que tener en cuenta que es una versión beta, por lo cual tiene algunos fallos (llamados "bugs"). Si detectais alguno, podeis escribir aquí para comunicarlo y así arreglarlo. Teneis que registraros para ello, pero bueno, si no podeis dejar en los comentarios los fallos y ya lo digo yo, que tengo cuenta

Nada mas. Disfruten del juego. Una maravilla para los que gozamos del M.U.G.E.N. y los clásicos juegos de arcade en 2D

Clikad en la imagen y acceded a la web de descargar. Sección Downloads - Full Game. Ah, tranquilos. Tendremos continuación.

Joe Quesada. 10 Años de Editor Jefe. Parte 6

2010-12-01T23:24:00.000+01:00

Y ahora, un rápido resumen a las colecciones de los Héroes Marvel... He tratado de centrarme en las series mas importantes, ya que si he de mencionar todos los proyectos, miniseries y demas, sería mortal para mi salud.

Cuatro Fantásticos

La primera familia Marvel tiene un grave problema. No logra llamar la atención del público. Y es gravisimo viendo los autores que han pasado por esta serie. Primero estuvieron Mark Waid y el fallecido Mike Wieringo. Buenas criticas, pero pocas ventas. Después les sustituyó J.M.Straczynski. Strac escribe su trabajo mas blando en toda su carrera (bueno, miento. En Superman y Wonder Woman se esta ganando la enemistad del público). Le sustituyó Reginald Huldin, el cual se comió algunas malas críticas (básicamente metió a Pantera Negra y a Tormenta en el grupo, y ambos se convirtieron en los auténticos protagonistas...). Le siguió Mark Millar y Bryan Hitch, los dos superventas de Ultimates. Ni caso del público, es mas, les pusieron muchas pegas, como es Maestro Monarca, que tenía aterrorizado al Doctor Muerte o la fugaz muerte de la Tía Petunia. Finalmente vino y sigue Jonathan Hitckman junto con Steve Epting. Ambos estan haciendo una buena labor. Me atrevería a decir que mejor que todos los autores anteriores. Veremos que les depará en el futuro

Daredevil

Tras la marcha de Brian Bendis, su sustituto fue Ed Brubaker. A pesar de su excelente trabajo con el Capitan America, Ed no logra encontrarle el punto a Daredevil. Tan pronto logra una historia digna como "El Diablo en la Galería Bloque D", como nos mete un royo de proporciones bíblicas, estilo "El Diablo se da un paseo".

Entre sus historias vemos la enesima caída en desgracia de Matt Murdock. Su actual novia, Milla Donovan acaba enloquecida a causa de las manipulaciones de Mister Miedo, Lady Bullseye y la Mano inician un acoso contra Matt, el cual se verá ayudado por el maestro de Stick, el Maestro Izo... la cosa acaba en el número 500, donde Daredevil se convierte en el líder de La Mano. Brubaker deja la serie y esta es tomada por Andy Diggle. Lo cierto es que la critica del público no es muy halagadora con esta atapa. En Agosto de este año dio inicio Shadowland, un crossover donde veremos a un Daredevil totalmente desquiciado por su puesto como líder de un culto satánico

Pantera Negra

En Abril del 2005 dio inicio una nueva serie regular de Pantera Negra, a cargo de Reginald Hudlin. Ya muchos se olerán como fueron las criticas... (lo digo porque este era el hombre que le ponía armaduras de Iron Man a Mary Jane Watson y a May Parker y las ponía a ayudar a Spiderman...). Lo cierto es que la serie aguantó a base de relacionarla con otros mega eventos, tipo Civil War o Secret Invasion. Cabe destacar que en estos números, Pantera Negra se casó con Tormenta de los X-Men. La serie cerró en el número 41, siendo relanzada en 2009 aprovechando que estaba Dark Reign, con una nueva numeración. En estos comics, Shuri, hermana de Pantera, asume el rol de la nueva Pantera Negra

Pantera también se ha relacionado en dos eventos. El primero llamado Doomwar, donde Pantera, los 4 Fantásticos, los X-Men o Masacre haciendo frente a las amenazas del Doctor Muerte. El otro evento es el Shadowland que he mencionado mas arriba. Bueno, mejor dicho, Pantera tendrá un papel destacado en las series de Daredevil después del evento...

Motorista Fantasma

Con motivo de su futura película, en el 2006, Motorista logró una nueva serie para el solito. Daniel Way junto a Javier Saltares y Mark Texeira nos relatan la lucha del demonio contra Lucifer, un demonio cuya alma se había fragmentado en 666 partes, fragmentos que poseían a gente muerta y permitían al demonio operar en la Tierra.

La serie, que no es nada del otro mundo e incluso mas de uno la critica, cambia radicalmente con la llegada del guionista Jason Aaron. Jason se trae consigo a casi todo el plantel de personajes del Motorista que llevaban años sin aparecer, como Apagón, Espantapájaros, Venganza o Danny Ketch, el Motorista de los años 90. Danny y Jonny Blaze unen sus fuerzas para derrotar al demonio Zadkiel, el cual se había convertido en el rey del Cielo, del Paraiso. Muchas sorpresas y revelaciones sobre el Motorista, trama que culminó en una miniserie Ghost Rider: Heaven´s on Fire.

La serie de Motorista a mi juicio es una de las mejores de la Marvel actual. Una pena que finalizase

Hercules

Desgraciadamente, poco puedo comentar sobre esta serie, ya que no la he seguido. A raíz de los eventos de World War Hulk, donde Hercules se posicionó a favor de Hulk, Hercules se convierte en un fugitivo de la justicia. Acompañado de Amadeus Cho, Hercules se enfrentará a tipos como Pesadilla o los dioses Skrulls. En estos ultimos meses, a surgido un nuevo evento llamado Chaos War, donde Hercules liderará a un reducido grupo de héroes contra Mikaboshi, el Rey del Caos. Greg Park y Fred Van Lente son los encargados de narrar las aventuras de Hercules.

Caballero Luna

En Junio del 2006, la versión marveliana de Batman logró nueva serie. Charlie Huston y David Finch comienzan la historia, relatando como el antiguo héroe urbano a caído en desgracia tras asesinar a su nemesis Bushman. A partir de esto, veremos el camino que emprende Marc Spector para recuperar la cordura y la senda del heroísmo. Acabada la serie en el número 30, se reinicia la serie bajo el titulo Vengeance of the Moon Knight, donde hemos visto cosas como el retorno de Bushman o al Norman Osborn durante el Dark Reign. Actualmente Caballero Luna es Vengador

Y estad atentos a esta serie. Se dice que Brian Bendis y Alex Maleev, el mismo equipo creativo que relanzó a Daredevil hace pocos años, podrían unir fuerzas para tomar esta serie

Por cierto, un curioso dato. La portada del número 6 de la serie sufrió un caso de censura al mostrar los puños ensangrentados del Caballero, siendo esta recoloreada a blanco para disimular (caso similar fue la famosa portada del Heroes for Hire, donde parecía una portada hentai)

Castigador

Aparte de tener su serie en Marvel Knights (la cual acabó cerrando), Punisher contó en 2007, durante y después de la Civil War, una nueva serie llamada Punisher War Journal, en tono mas heroico. Mientras que en la serie Knight las historias eran mas oscuras, en esta nueva serie Punisher peleaba contra amenazas mas coloridas, como el hijo de Kraven o contra los Skrulls, de la mano de Matt Fraction

Relanzando el título bajo nueva numeración (¿todas las series de esta entrada han hecho lo mismo?), durante los eventos de Dark Reign, tito Frank estuvo en guerra contra el Encapuchado. La cosa continuó en el especial Dark Reign The List: Punisher, donde el hijo de Lobezno, Daken, descuartizó a Frank. En una ida total del guionista Rick Redember, la Legión de los Monstruos coge los restos de Frank, los pegan con cola y crean al monstruo Franken-Castle

En fin, que los fans de toda la vida del Castigador se han acabado llevando las manos a la cabeza. Estos meses estamos viendo como acaba el asunto...

Y ya, para acabar, destacar mencionar algún par de obras sueltas. The Loners de Brian Vaughan, Iron Fist de Ed Brubaker, Marvel Team Up de Robert Kirkman, Secret Warriors de Hickman o Marvel 1985 de Mark Millar, han sido proyectos menores, pero con buena recepción por parte del público.

El próximo post será el penúltimo. Hablaré de las realidades alternativas. Espero no haberme dejado nada importante en este post, en el cual he intentado ir al grano y no enrrollarme.

Pd: Chaos War, Doomwar y Shadowland. 21 eventos.